Het zit de gamebewerking The Last of Us niet mee. Net zoals het tweede deel van de game is de ontvangst van het tweede seizoen van de serie niet onverdeeld positief. Nu blijkt de serie nog een patroon van de game te volgen: het slot is voortijdig online gelekt.
In 2020 werd het uitbrengen van de game uitgesteld als gevolg van de pandemie. Tijdens dit uitstel werden belangrijke elementen gelekt, waardoor talloze spoilers voortijdig online belandden. Hetzelfde is nu gebeurd met de slotaflevering van seizoen 2.
Rondzwervende clips
Kijkers die een seizoenspas hadden aangeschaft via Apple kregen de zevende en laatste aflevering gisterenavond te zien. Dit probleem is inmiddels opgelost, maar het leed is geschied.
Menig kijker heeft de aflevering bekeken, diverse belangrijke scènes opgenomen en deze op Twitter en TikTok gezet. Net zoals met de game zwerven er nu dus clips rond op het internet, die de nodige spoilers bevatten.
Troost
De enige troost is dat de serie in bepaalde opzichten afwijkt van de game. Wie absoluut geen spoilers wil zien, hoeft dus uitsluitend de gelekte beelden te vermijden. The Last of Us is te bekijken op HBO Max.
Let op! Het onderstaande artikel bevat mogelijk spoilers.
De toekomst van The Last of Us lijkt niet helemaal te verlopen zoals veel fans hadden gehoopt. Terwijl het tweede seizoen nog maar één aflevering verwijderd is van de seizoensfinale, kijken showrunners Craig Mazin en Neil Druckmann alweer verder vooruit. En dat vooruitzicht stuit bij een aantal kijkers op onbegrip.
De serie werd eerder al verlengd voor een derde seizoen, waarmee het tweede deel van de oorspronkelijke game verder wordt uitgediept. Maar Mazin heeft inmiddels laten doorschemeren dat het verhaal daarmee mogelijk niet stopt. Daarmee lijken de makers plannen te hebben die verder reiken dan het bronmateriaal van de game, iets waar veel fans niet op zitten te wachten.
Seizoen 3 wordt langer
Volgens Mazin is de kans groot dat het derde seizoen meer afleveringen krijgt dan het tweede. De reden hiervoor zou liggen in de structuur van het verhaal en de ruimte die het narratief biedt. In een interview zei hij: "Ik denk dat seizoen 3 langer zal zijn dan seizoen 2, simpelweg vanwege hoe het verhaal zich ontvouwt. Het overlijden van Joel is zó bepalend, dat we er niet omheen kunnen. In seizoen 2 was er weinig ruimte voor uitstapjes, maar dat zou in seizoen 3 anders kunnen zijn."
Op sociale media en forums reageren veel kijkers sceptisch op het idee van een vierde seizoen. In de ogen van sommige fans is het duidelijk: het bronmateriaal is na het tweede spel op, en verdere uitbreiding voelt als opvulling. "Hopelijk gaan ze het niet uitmelken?" vraagt men zich af op Reddit.
The Walking Dead
De zorgen zijn niet ongegrond. Fans vrezen dat The Last of Us dezelfde kant opgaat als series als The Walking Dead, waar het verhaal volgens sommigen te lang werd uitgerekt zonder duidelijke richting.
Voorlopig kunnen kijkers zich eerst opmaken voor de seizoensfinale van seizoen 2, die op 26 mei te zien zal zijn op HBO Max.
De nieuwe serie Forget You Not verschijnt morgen op Netflix. Deze nieuwe dramaserie combineert humor en emotie in een verhaal over een vrouw die haar dromen en familieverplichtingen probeert te balanceren. Voordat je gaat kijken, wat moet je weten over de Taiwanese Netflix-serie?
Forget You Not - of Wàngle wô jìdé - volgt Cheng Le-le, een vrouw die overdag werkt in een buurtwinkel en 's avonds haar droom najaagt als stand-upcomedian. Terwijl ze haar carrière probeert op te bouwen, worstelt ze met een moeizame relatie met haar vervreemde echtgenoot en de zorg voor haar vader, die lijdt aan geheugenverlies.
Emotioneel
De serie is geschreven en geregisseerd door Rene Liu, die hiermee haar debuut maakt als regisseur van een televisieserie. Liu is bekend als singer-songwriter en actrice, en heeft eerder gewerkt aan films als Us and Them. De productie is in handen van Filmagic Pictures Co., met producenten Aileen Li, Yeh Ju-ting en Icha Liu. De hoofdrol van Cheng Le-le wordt vertolkt door Hsieh Ying-xuan, bekend van Dear Ex en Little Big Women. Chin Han speelt haar vader, en Wallace Huo is te zien als haar echtgenoot Zhang Kai. Andere castleden zijn onder meer Esther Liu en Tracy Chou.
Forget You Not is geschikt voor kijkers die houden van emotionele drama's met een vleugje humor. Fans van de eerdere Taiwanese films Little Big Women / Gu wei en Dear Ex / Shei xian ai shang ta de zullen zich aangesproken voelen, en moeten Forget You Not zeker een kans geven.
Wanneer?
Het eerste seizoen van Forget You Not is vanaf morgen 23 mei beschikbaar op Netflix. De serie bestaat uit een onbekend aantal afleveringen die allemaal gelijktijdig online komen, waardoor de serie ideaal is voor een bingewatchsessie.
De Britse actieheld Jason "The Stath" Statham heeft geen introductie nodig en dit geldt in zekere zin ook voor A Working Man. Kijkers zien The Stath maar al te graag als bouwvakker en de productie staat op de eerste plaats in de ranglijst.
De film is geregisseerd door David Ayer, die samen met Sylvester Stallone het scenario schreef, naar het boek 'Levon's Trade' van Chuck Dixon. Naast Statham zijn Jason Flemyng, Merab Ninidze, Maximilian Osinski, Arianna Rivas en Michael Peña te zien.
Ontvangst
Spijtig genoeg zijn de critici niet overtuigd. Op de Tomatometer is een score te zien van 49%, wat een rotte tomaat oplevert. Het publiek krijgt daarentegen geen genoeg van de productie en geeft een ijzersterke waardering van 87%.
Critici schrijven: "'A Working Man' is een efficiënte actiefilm en een typische Jason Statham-film, waarbij vooral wordt ingespeeld op Stathams charisma als actieheld. De film klokt in en vervolgens ook weer uit, zonder al te veel emotie op te wekken of flair aan de dag te leggen".
Waar te zien?
A Working Man kun je bekijken op Prime Video.
Synopsis: Levon (Statham) heeft zijn militaire carrière aan de wilgen gehangen en is dik tevreden met zijn werk als bouwvakker. Op een dag wordt echter de dochter van zijn baas Joe (Peña) ontvoerd. Levon besluit om zijn oude vaardigheden in te zetten om Jenny (Rivas) te redden.
Adolescence veroverde Netflix binnen no-time na zijn release afgelopen maart. Eén van de dingen die de serie tot zo'n groot succes maakte is de unieke manier waarop de afleveringen zijn opgenomen.
Adolescence is een psychologische dramaserie uit 2025, gecreëerd door Jack Thorne en Stephen Graham. De serie werd een groot succes en scoort maar liefst 99% op Rotten Tomatoes.
Eén take
De serie volgt de 13-jarige Jamie Miller, die gearresteerd wordt voor de moord op een klasgenoot. De serie laat zien hoe zijn familie, school en gemeenschap worstelen met onbegrip en schuld, terwijl de waarheid langzaam aan het licht komt.
De afleveringen van de serie zijn allemaal in één take gefilmd, wat een bijzondere kijkervaring vol spanning oplevert. Netflix heeft op YouTube een video gedeeld die focust op hoe het er achter de schermen aan toe ging bij de eerste aflevering "The Arrest".
Heel anders
In de video zien we onder andere hoe het camerawerk eraan toe ging, met het commentaar van zowel de cast als de crew. Cameraregisseur Matthew Lewis benoemt dat het maken van de aflevering er heel anders aan toeging wat betreft het camerawerk:
"Het kostte een paar weken om echt te begrijpen dat er maar één camera was die zich door de ruimte bewoog, dat er niet in geknipt werd en dat alles wat geschoten werd deel van de aflevering was".
Als een zwaan
Om de kijker een beeld te geven maakt maker, schrijver en acteur Graham de volgende vergelijking: "Je ziet hoe een zwaan sierlijk over het water glijdt, maar onder het water flapperen zijn poten als een gek. Dat is in principe wat elk van deze afleveringen is".
Het is al een tijdje stil rondom Dune: Prophecy. Kunnen we eigenlijk wel een tweede seizoen verwachten van de serie? Acteur Josh Heuston deelt meer informatie over het potentiële nieuwe seizoen.
Dune: Prophecy is een Amerikaanse scifi-serie, waarvan het eerste seizoen in november 2024 verscheen. De serie werd gematigd positief ontvangen, met een score van 70% op Rotten Tomatoes.
Nieuwe details
Gelukkig voor de fans van de serie werd seizoen 2 al een paar dagen voor de seizoensfinale bevestigd. Het is dus duidelijk dat er een nieuw seizoen komt, maar tot nu toe heeft HBO Max nog vrijwel geen details vrijgegeven.
Daar brengt Heuston, die de rol van Constantine Corrino speelt, nu gelukkig verandering in. In een interview met Collider heeft de acteur een aantal nieuwtjes gedeeld over het tweede seizoen, waaronder wanneer de opnames van start gaan.
Augustus
Op de vraag of hij in seizoen 2 van Dune: Prophecy te zien zal zijn, antwoordde Heuston het volgende: "Ja. [Ik zit] zeker in seizoen 2. We gaan, geloof ik, terug in augustus, en dan filmen we de rest van het jaar".
"Ik vind het geweldig om Constantine te spelen. Hij is zo'n losjes, leuk personage. En aan het einde van seizoen 1 merk je dat hij daarna waarschijnlijk een beetje in een wild ritje terechtkomt. Dus ja, ik heb er zin in om weer in die schoenen te kruipen", zegt hij over zijn personage.
Geheimzinnig
Vanwege de geheimzinnige houding van de makers weet Heuston zelf nog niet zoveel over het plot, op één ding na: "Ik weet dat alle facties tegen elkaar zullen strijden. Dat weet ik tenminste".
In de jaren tachtig was The A-Team een ongekend fenomeen. De combinatie van explosies, onverslaanbare helden en een ijzersterk themanummer maakte de serie tot een vaste prik in miljoenen huiskamers wereldwijd. Toch veranderde er na vier seizoenen iets. De populariteit brokkelde af, kijkcijfers daalden en de serie begon terrein te verliezen. Wat ging er mis?
Na het vierde seizoen van The A-Team begonnen de eerste barstjes in het ijzersterke format zichtbaar te worden. Critici noemden de afleveringen repetitief: in elke aflevering werd een onschuldige bedreigd, het team bouwde een ingenieus wapen en de schurken kregen een pak slaag, zonder ooit echte doden of morele consequenties. Wat eerst verfrissend was, werd voorspelbaar. Ook het geweld begon weerstand op te roepen, zeker toen netwerken onder druk kwamen te staan om geweld op tv te verminderen.
Interne spanningen
Achter de schermen rommelde het intussen ook. George Peppard (Hannibal) en Mr. T (B.A.) konden elkaar nauwelijks luchten of zien. De sfeer op de set werd stroever en de chemie op het scherm leed daaronder. NBC besloot in seizoen 5 een drastische koerswijziging in te zetten: het team ging in dienst van de overheid werken, en nieuwe personages zoals General Stockwell en Frankie Santana werden geïntroduceerd. Die ingreep werd slecht ontvangen.
Het vijfde seizoen scoorde matig. De vertrouwde dynamiek was weg, en veel fans vonden de nieuwe opzet onlogisch. Waarom zouden vier rebellen ineens voor de overheid werken, terwijl ze jarenlang op de vlucht waren geweest voor precies diezelfde staat? De nieuwe personages kregen nauwelijks draagvlak, en de humor die The A-Team kenmerkte raakte steeds verder op de achtergrond.
Stekker
De combinatie van verzadiging, achter de schermen gedoe en een slecht ontvangen koerswijziging bleek funest. NBC trok in 1987 de stekker eruit na een abrupt einde in seizoen vijf. De laatste aflevering werd uitgezonden zonder groot afscheid of een echte afronding van het verhaal.
Eric Kripke oogstte wereldroem met Supernatural en verbaasde vriend en vijand met The Boys. De strip van Garth Ennis en Darick Robertson werd op een originele en bloederige manier bewerkt tot een serie.
Kripke veroorloofde zich hierbij de nodige creatieve vrijheid en ging zijn eigen weg bij de deconstructie van het superheldengenre. The Boys werd een hit en inmiddels is het slotseizoen in aantocht.
Garanties
Dit betekent dat je als kijker geen idee hebt hoe het verhaal zal eindigen. Het bronmateriaal is tenslotte niet aangehouden en in een interview met Deadline hintte de showrunner op een stevig afscheid.
Kripke: "Er is geen garantie met betrekking tot wie het gaat overleven". Nathan Mitchell, die Black Noir speelt, voegde hier aan toe: "Er gebeuren dingen die je niet zag aankomen".
Reünie
Het slotseizoen wordt momenteel gefilmd en de verwachting is dat de opnames gedurende de zomer zullen voortduren. Eerder werd bekendgemaakt dat 'Supernatural'-acteurs Jared Padalecki en Misha Collins een rol zullen hebben in het laatste seizoen en dus herenigd worden met hun ex-collega Jensen Ackles. Hopelijk overleven hun personages de reünie. Het vijfde en laatste seizoen van The Boys wordt in de loop van 2026 verwacht.
Zit jij met smart te wachten op het tweede seizoen van de dramaserie Rivals? Dan kunnen we je blij maken, want de opnames zijn begonnen. Dit is alles wat we tot nu toe weten over het nieuwe seizoen.
Rivals is een Britse dramaserie, gebaseerd op het gelijknamige boek van Jilly Cooper. De serie ging van start in oktober 2024. Het tweede seizoen werd officieel bevestigd in december.
Verhaal gaat door
De serie speelt zich af in 1986 en draait om de intense rivaliteit tussen twee invloedrijke figuren: Rupert Campbell-Black, een charismatische aristocraat en voormalig Olympisch atleet, en Tony Baddingham, een sluwe mediamagnaat. Zij strijden om de controle van de regionale televisieserie.
Rivals was vorig jaar een grote hit op Disney+ en groeide al snel uit tot een favoriet onder kijkers. Seizoen 1 ging over het eerste deel van Coopers roman, waarna seizoen 2 het tweede deel zal verfilmen. Dat betekent dat het kat-en-muisspel dus gewoon doorgaat.
Terug op de set
De opnames voor het tweede seizoen zijn inmiddels van start gegaan. Dat deelde het netwerk achter de serie, Hulu, op X. In het bericht zijn
de eerste foto's te zien van achter de schermen.
In de tekst van de post wordt bevestigd dat er momenteel hard gewerkt wordt aan het nieuwe seizoen: "Terug op de set en klaar voor meer actie. Seizoen 2 van Rivals is nu in productie".
Releasedatum?
Hoewel de cast voor seizoen 2 nog niet bekend is gemaakt, bevestigen de foto's de terugkeer van Alex Hassell (Cowboy Bebop, The Tragedy of Macbeth), Bella Maclean (Mayflies, The Rig), Nafessa Williams (Black Lightning, Whitney) en Aidan Turner (Poldark, The Hobbit: The Desolation of Smaug).
De releasedatum van Rivals seizoen 2 is nog niet bekend. Bekijk in de tussentijd het eerste seizoen op Disney+.
Veel fantasyseries die gemaakt worden voor televisie zijn gebaseerd op boeken. Er zijn echter nog steeds heel wat boeken die het verdienen verfilmd te worden. Een van die boekenseries is The Stormlight Archive van Brandon Sanderson.
Sandersons The Stormlight Archive is een van de meest ambitieuze fantasyprojecten van de 21e eeuw. Het bestaat op dit moment uit vijf gepubliceerde romans en twee novelles met Sanderson die het gepland heeft als een reeks van tien romans.
Verhaal
De eerste roman, The Way of Kings, verscheen in 2010 en de tweede roman, Words of Radiance, werd uitgebracht in 2014. Hierop volgden Oathbringer in 2017 en Rhythm of War in 2020. Het vijfde boek, Wind and Truth, werd uitgebracht in 2024.
The Stormlight Archive speelt zich af in de door stormen geteisterde wereld Roshar en valt op door het innovatieve magiesysteem, waarbij magische kracht wordt gehaald uit stormen, en door een cast van diep gebrekkige, maar herkenbare personages.
Wereldwijde fanbase
Het verhaal verkent thema’s als trauma, leiderschap en hoop, en verweeft meerdere perspectieven met epische veldslagen. Het eerste boek, The Way of Kings, won de Goodreads Choice Award voor Beste Fantasy, en het tweede boek, Words of Radiance debuteerde op nummer één in de New York Times Best Seller List.
De reeks heeft sinds 2010 miljoenen exemplaren verkocht. Sandersons nauwgezette plotstructuur en emotionele vertelstijl hebben geleid tot een gepassioneerde wereldwijde fanbase, die telkens reikhalzend uitkijkt naar het volgende deel. Veel van deze fans hopen dat de boeken ooit verfilmd worden.
Plannen voor verfilming
In oktober 2016 was er al eens een kans dat er een verfilming zou komen van The Way of Kings. Toen werden de rechten op het volledige Cosmere-universum, waarin de boeken van Sanderson zich afspelen, in licentie gegeven aan DMG Entertainment, dat werkte aan een verfilming van het eerste boek.
Patrick Melton en Marcus Dunstan werden ingehuurd als scenarioschrijvers. DMG-oprichter Dan Mintz zou de film produceren, met Sanderson en Joshua Bilmes als uitvoerend producenten. Sindsdien is er niets meer gebeurd rond deze verfilming en werd The Stormlight Archive nog steeds niet verfilmd. Hopelijk zal het in de toekomst toch eens komen, maar voorlopig moeten we het doen met de boeken.
Een serie opnieuw kijken lijkt misschien simpel tijdverdrijf, maar het effect ervan reikt verder dan je denkt. Wat ooit begon als vermaak kan bij herziening een verrassend persoonlijk inzicht opleveren. Niet de serie verandert, maar jij wel.
De herinnering aan de eerste kijkervaring kan bij een 2e keer kijken opnieuw opgeroepen worden. Zeker wanneer een serie verbonden is aan een specifieke periode in je leven, kunnen oude emoties weer boven komen. Maar inmiddels kijk je met andere ogen. Je bent ouder, je interesses zijn verschoven. Daardoor valt je misschien iets op dat je eerder miste, niet alleen in het verhaal, maar ook in jezelf.
Waarom?
Het opnieuw zien van scènes kan confronterend zijn, juist omdat je er nu anders op reageert. Waar je eerder lachte, voel je nu misschien ongemak. Of een moment dat je destijds ontging, raakt je nu opeens. Zulke reacties roepen vragen op: waarom raakt dit me? Wat zegt dit over mijn situatie nu? Het zijn kleine observaties die kunnen leiden tot waardevolle reflectie.
Een serie functioneert op die manier als spiegel. Door wat je ziet word je bewuster van hoe je denkt of voelt. Dat kan gaan over relaties, overtuigingen of gedrag dat je herkent bij een personage. Patronen worden zichtbaar en soms doorbreekbaar.
Vertrouwdheid met nieuwe inzichten
Herbekijken heeft ook een geruststellend effect. Je weet wat er gaat komen en juist dat gevoel van voorspelbaarheid kan rust geven, vooral in periodes van stress of onzekerheid. Maar die comfortzone hoeft verdieping niet uit te sluiten. Integendeel, vertrouwdheid biedt juist ruimte om verder te kijken dan alleen het plot.
Terugkeren naar een favoriete serie, zoals bijvoorbeeld Lost is dus meer dan nostalgie. Het is een vorm van zelfonderzoek, met het verhaal als kapstok. Je ontdekt niet alleen hoe goed de serie overeind blijft, maar ook wat er in jou is veranderd sinds die eerste keer.
Binnenkort is het vervolg van Wednesdays avonturen te zien in de gelijknamige Netflix-hitserie. In het tweede seizoen leert de kijker de andere leden van de macabere familie beter kennen. Een schijnbaar onopvallend element krijgt hierdoor meer aandacht. Er is tot op heden nog steeds geen verklaring waar de enorme rijkdom van de familie vandaan komt.
Naast hun landgoed heeft de familie ook nog eens een dikke bankrekening. De bedenker van de oorspronkelijke strip, Charles Addams, maakte de eerste aflevering in 1938. Hij creëerde met opzet een exorbitant rijk gezin van adellijke afkomst. Dit heeft te maken met de satirische aard van het verhaal, waarin hij gezinnen uit de jaren 30 wilde parodiëren. Het tweede seizoen van Wednesday borduurt hier op voort door ook Morticia (Catherine Zeta-Jones) welgesteld te maken.
Interesse
In het eerste seizoen verscheen Goody Addams (Jenna Ortega), de verre voorouder van Gomez (Luis Guzmán). Zij emigreerde destijds naar de Nieuwe Wereld. Goody was oud geld en kwam uit een Catalaanse, en overduidelijk excentrieke, adellijke familie. In de tv-bewerking uit de jaren 60 en de films uit de jaren 90 zagen we Gomez geld tellen, om nog maar te zwijgen over de goudvoorraad in de kelder. Het respectabele tijdschrift Forbes rekende eerder uit dat de patriarch goed is voor $ 1 miljard. Naast het familiefortuin heeft Gomez echter een bijzonder talent voor zakendoen.
Hij investeert er op los, maar doet dit uitsluitend om dingen aan te schaffen die zijn morbide interesses bevredigen. Het is dus niet verrassend dat hij ooit een moeras kocht, omdat hij dit zo sfeervol vond. Het grondgebied bleek vervolgens een heleboel olie te bevatten, waardoor hij zijn investering rijkelijk terugverdiende. Hetzelfde gold voor de gemummificeerde hand die hij in een antiekzaak voor een habbekrats op de kop tikte: deze bleek van een Egyptische farao te zijn geweest. Gomez bezit verder zout- en uraniummijnen, kwekerijen voor krokodillen en buizerds, en niet te vergeten een fabriek die grafstenen produceert.
Gemeenschappelijk
Wednesdays vader heeft wat het laatste betreft iets gemeen met zijn schoonmoeder Hester Frump (Joanna Lumley). Morticia's moeder blijkt er warmpjes bij te zitten, zij het in een nogal koude bedrijfstak. Ze is namelijk de eigenaar van Frump Mortuaries, de grootste begrafenisondernemer in de outcast-gemeenschap. Dit maakt Morticia tot de dochter van een mogul, die na haar huwelijk haar comfortabele bestaan heeft voortgezet. Wednesday kan het prima vinden met haar oma, die net zo kil is als haar bedrijfsruimtes.
De makers borduren hiermee voort op de intentie van Charles Addams: in zijn strip wilde hij het tegenovergestelde neerzetten van een gemiddeld, keurig Amerikaans gezin. Het idee van macabere aristocraten die genieten van een luxe, gothic levensstijl is duidelijk voortgezet in de Netflix-hit. De eerste helft van seizoen 2 van Wednesday is vanaf 6 augustus te zien en de tweede helft gaat op 3 september van start.
Wie terugdenkt aan het zesde seizoen van Game of Thrones, herinnert zich waarschijnlijk de explosieve openingsscène van aflevering 10. Terwijl de klanken van een onheilspellend pianostuk langzaam opbouwen, trekt Cersei Lannister op ijzingwekkende wijze aan de touwtjes. Wat veel kijkers toen niet wisten: deze scène was zo complex en duur dat het invloed had op de rest van het budget.
De aflevering The Winds of Winter bevat een montage die allesbehalve standaard is. Bijzonder detail: het is de eerste keer in de serie dat een scène wordt gedragen door een pianocompositie, "Light of the Seven", speciaal gecomponeerd door Ramin Djawadi. De keuze voor piano, trage beelden en een bijna volledige afwezigheid van dialogen wijkt sterk af van de gebruikelijke stijl van de serie. Dit artistieke risico vergde maanden voorbereiding en nauwgezette regie, vooral gezien de logistieke uitdaging van het in scène zetten van de explosie in de Grote Sept van Baelor.
Budgettering onder druk
Hoewel HBO nooit officieel bevestigde wat deze scène precies heeft gekost, meldden bronnen dat het gemiddelde budget per aflevering vanaf seizoen zes was opgeschroefd naar meer dan 10 miljoen dollar. Voorheen lag dat bedrag rond de zes miljoen. In die begroting zaten uiteraard ook de kosten voor gevechten, visuele effecten, draakscènes en cast. Toch bleek juist deze openingsscène, zonder draken of grootschalige veldslagen, het duurste onderdeel was van het seizoen.
De hoge kosten zaten niet zozeer in explosieven of CGI, maar vooral in de stijlkeuzes: meerdere sets werden speciaal gebouwd of aangepast, er waren veel figuranten nodig in kostuum, en de montagefase nam weken in beslag. De regisseur van deze aflevering, Miguel Sapochnik, gaf in latere interviews aan dat het plannen van deze openingsscène "net zo complex was als een veldslag".
Geen draken, wel dollars
Volgens betrokkenen leidde dit ertoe dat er op andere scènes in het seizoen moest worden bespaard, zoals minder uitgebreide decors in andere afleveringen en kortere draakscènes dan oorspronkelijk gepland. De investering wierp echter zijn vruchten af. De aflevering wordt door fans vaak genoemd als een van de beste van de hele serie.
Let op! Het onderstaande artikel bevat mogelijk spoilers.
Tina Fey, actrice, comédienne en creatieve duizendpoot, scoorde onlangs met de romantische Netflix-komedie The Four Seasons, en een tweede seizoen is al onderweg. Maar dat vervolg pakt het anders aan: volgens Fey gaat alles op de schop.
De personages bereiden zich voor op een nieuwe reeks vakanties vol drama, maar dit keer laten Fey en haar team de originele film los. Waar seizoen één nog losjes geïnspireerd was op de gelijknamige film uit 1981, gaan ze voor seizoen twee volledig hun eigen pad op.
Plots overlijden
Een van de grootste wendingen in het eerste seizoen was de dood van Steve Carells personage Nick in een auto-ongeluk. Daarmee week de serie al flink af van de film. Fey ziet deze nieuwe richting als een kans: “We hebben nu de ruimte om het verhaal op onze eigen manier uit te bouwen.”
In een interview gaf Fey aan dat ze verrast was door de enthousiaste ontvangst. “Ik weet niet of ik eerder aan iets heb gewerkt dat zo snel zo goed werd ontvangen.” Dat enthousiasme zorgde ervoor dat Netflix haast maakte met de verlenging.
Persoonlijke anekdotes
Wat dit seizoen van The Four Seasons extra bijzonder maakt, is dat de schrijvers volop putten uit hun eigen ervaringen. Seizoen één bevatte al veel persoonlijke scènes, ondanks de filmische basis. Nu die basis ontbreekt, beginnen ze met een schone lei, en des te meer vrijheid.
Een terugkerend thema blijft de vergankelijkheid van het leven. “We wilden iets laten gebeuren dat menselijk en herkenbaar is,” zegt Fey over Nicks overlijden. Co-bedenker Lang Fisher vult aan: “Als je in de vijftig bent, is het niet ondenkbaar dat je een vriend verliest.”
Georgie & Mandy's First Marriage is een rechtstreeks vervolg op Young Sheldon, waarin zijn oudere broer Georgie (Montana Jordan) centraal staat. De serie is ontwikkeld door Steve Holland, Chuck Lorre en Steve Molaro, die de oorspronkelijke serie ook maakten.
In een interview met TVLine geeft Holland aan dat het vervolg zijn eigen stijl en verhaal heeft. Dit neemt echter niet weg dat we eerdere personages terug zullen zien. Dit geldt met name voor één familielid, dat vaker te zien zal zijn in het tweede seizoen.
Opzet verhaal
Georgie & Mandy wordt zeker geen slap aftreksel van Young Sheldon. Holland zegt daarover het volgende: "De nadruk ligt op de cast van 'Georgie & Mandy', hoewel we de oorspronkelijke personages ook af en toe willen gebruiken. De serie behoudt echter haar eigen verhaal".
Het debuutseizoen liet zien dat Georgie's moeder Mary (Zoe Perry) haar zoon financieel helpt om zo zijn droom waar te maken. Hierdoor krijgt Mary automatisch een grotere rol in de levens van haar zoon en schoondochter. "Zoe is nu een groter onderdeel van de verhaallijn, dus we gaan haar in de toekomst zeker vaker zien," aldus de uitvoerend producent.
Moeder
De rol van Mary werd in The Big Bang Theory voor het eerst gespeeld door Laurie Metcalf, die in het echte leven Perry's moeder is. Zij was in veertien afleveringen te zien en werd voor haar rol genomineerd voor een Primetime Emmy Award. Georgie & Mandy's First Marriage kun je bekijken op HBO Max.
De medische dramaserie House MD wordt vaak geprezen om zijn complexe verhalen en scherpe dialogen. Echter, medische experts wijzen op aanzienlijke onnauwkeurigheden die de realiteit van de geneeskunde niet weerspiegelen.
Volgens een studie gepubliceerd in PubMed werden in 18 afleveringen van House MD gemiddeld 14 medische onderzoeken of ingrepen per aflevering uitgevoerd, wat neerkomt op één onderzoek elke 3,1 minuten. Deze frequentie is onrealistisch hoog in vergelijking met de praktijk, waar onderzoeken zorgvuldig worden gepland en uitgevoerd. Daarnaast werden in deze afleveringen vaak ingrepen zoals MRI-scans, bloedonderzoek en biopsieën uitgevoerd zonder de gebruikelijke voorbereiding of overweging van risico's, wat de complexiteit en de ethische overwegingen in de echte medische wereld negeert.
House zelf
Een ander kritiekpunt is het onethische gedrag van Dr. Gregory House. Een artikel in Scientific American benadrukt dat House regelmatig medische procedures uitvoert zonder toestemming van de patiënt en zijn verslaving aan pijnstillers niet adequaat wordt behandeld. Dit gedrag zou in de echte wereld leiden tot disciplinaire maatregelen en juridische gevolgen, maar wordt in de serie vaak gepresenteerd als onderdeel van zijn briljante karakter.
Daarnaast is er kritiek op de onrealistische weergave van medische specialisaties. In de serie schakelt House moeiteloos tussen verschillende specialismen, zoals neurologie en infectieziekten, wat in de echte wereld onwaarschijnlijk is. Artsen specialiseren zich doorgaans in één vakgebied en het is onrealistisch om te verwachten dat ze zonder uitgebreide training en ervaring effectief kunnen opereren in andere domeinen.
Dramatisch
Samenvattend toont House MD een dramatische en vaak onnauwkeurige weergave van de geneeskunde. Hoewel de serie entertainment biedt, is het belangrijk voor de kijker om zich ervan bewust te zijn dat dit allemaal niet heel realistisch is.
De megapopulaire gamefranchise 'League of Legends' heeft in de loop der jaren een waar universum opgebouwd aan werelden, personages en epische gebeurtenissen. In 2022 maakte Linke samen met Alex Yi het met lof overladen Arcane. Velen vroegen zich af waarom de makers kozen voor het verhaal over Vi en Jinx.
In een gesprek met Cinemablend onthult Linke dat Piltover en Zaun niet bijster populair waren bij de fans. Hetzelfde geldt voor de hoofdpersonen van de animatieserie, Vi en Jinx. Dit speelde echter geen rol in het creatieve proces.
Analyses en rapporten
Wanneer een populaire game wordt bewerkt voor het scherm, dan lijkt een keuze voor bekende personages het beste. Er zijn analyses en rapporten in overvloed, maar Linke is daar duidelijk in: "Je kunt naar allerlei data kijken: welk personage het populairst is en blablabla. Maar uiteindelijk draait het maar om één ding".
Creativiteit heeft de hoogste prioriteit. "Binnen ons team keken we naar diegene die een duidelijke visie had qua personage en verhaallijn. Alex [Yi] en ik hadden één simpele vraag: wat is er gebeurd tussen deze twee zussen? Dat wilden we nader uitwerken," licht de maker toe.
Voorgrond
Het is moeilijk om je dit voor te stellen, maar Linke en Yi moesten pal staan voor het verhaal dat ze voor ogen hadden. Hun visie en vastbeslotenheid leverden een voortreffelijke productie op, die een minder bekende regio in de wereld van 'League of Legends' op de voorgrond heeft gezet. Arcane is te zien op Netflix.
Zes jaar na het einde van The Big Bang Theory blijkt dat de hechte band tussen de castleden inmiddels grotendeels is verdwenen. Simon Helberg, bekend als Howard Wolowitz, liet zich in een interview uit over het contact tussen de voormalige collega’s. Zijn uitspraken verrassen, vooral gezien het beeld dat de sitcom jarenlang opriep van een hechte vriendengroep, zowel op als buiten het scherm.
Helberg sprak naar aanleiding van zijn samenwerking met Melissa Rauch in de nieuwe serie Night Court, waarin hij haar echtgenoot speelt. De hereniging wekte veel reacties op bij fans, maar het blijkt een zeldzaam moment van contact tussen voormalige castleden. Helberg vertelde dat het team van Night Court behoorlijk moest aandringen om hem aan boord te krijgen. "Je kunt maar een aantal keer een telefoontje negeren voordat het vreemd wordt," grapte hij.
Weinig contact na het afscheid
Hoewel de cast twaalf seizoenen onafscheidelijk leek, is dat gevoel in werkelijkheid niet blijven bestaan. Helberg vertelde dat er nauwelijks nog contact is tussen de hoofdrolspelers van The Big Bang Theory. "We praten niet. Niemand praat nog met elkaar. Je denkt bijna: is er iemand overleden of zo?", aldus de acteur. Zijn uitspraak benadrukt hoe plotseling en volledig het contact is weggevallen na het einde van de serie.
Sinds het afscheid van de sitcom in 2019 zijn de voormalige sterren allemaal hun eigen weg gegaan. Jim Parsons koos ervoor te stoppen om zich op nieuwe projecten te richten, waaronder zijn hoofdrol in de film Spoiler Alert. Ook andere castleden zoals Johnny Galecki en Mayim Bialik zijn sindsdien veel minder zichtbaar.
Hereniging met Melissa Rauch
De kans om opnieuw samen te werken met Melissa Rauch werd door Helberg met beide handen aangegrepen. "Het was geweldig," zei hij over de opnames. "Het voelt vreemd en vertrouwd tegelijk om terug te zijn, en om Melissa weer voor de camera te zoenen." Ondanks het gebrek aan contact met de rest van de cast, lijkt er tussen deze twee dus nog wel altijd een klik te bestaan.