Het nieuwste coming-of-age drama Motorheads debuteert ijzersterk in de ranglijst. De serie ging een aantal dagen geleden in première en staat direct op de derde plaats.
Motorheads is geschreven door John A. Norris. De hoofdrollen worden gespeeld door Ryan Phillippe, Nathalie Kelley, Michael Cimino, Melissa Collazo, Uriah Shelton en Nicolas Cantu.
Ontvangst
Op het moment van schrijven is de score op de Tomatometer een nette 71%. Op de Popcornmeter staan twee kijkersrecensies, die allebei positief zijn.
Angie Han (The Hollywood Reporter): "Dit is geen serie die je leven zal veranderen. Het is robuust en betrouwbaar vermaak - het loont zeker de moeite om je telefoon opzij te leggen en een rondje mee te pakken".
Waar te zien?
Motorheads kun je streamen op Prime Video.
Synopsis: Een groep buitenbeentjes sluit vriendschap via hun gezamenlijke interesse in straatracen. Daarnaast proberen ze het leven op de middelbare school én alles wat daarbij hoort, zo goed mogelijk te navigeren.
We zeggen graag dat we even één aflevering kijken, maar voor je het weet zijn we drie uur verder. Bingewatchen is al lang geen uitzondering meer, het is de norm geworden. Maar waarom doen we het eigenlijk massaal, en waarom voelt het zo logisch?
De voornaamste reden ligt voor de hand: vermaak. Series geven ontspanning, spanning, humor of emotionele ontlading, en vaak alles tegelijk. Juist omdat ze per aflevering vaak eindigen met een cliffhanger is stoppen lastig. Wie eenmaal zit, wil weten hoe het afloopt. En als dat dan binnen handbereik ligt, is de keuze snel gemaakt.
Even nergens aan denken
Een minstens zo belangrijke drijfveer is escapisme. In een wereld waarin we constant aanstaan en onder druk staan is het prettig om tijdelijk ergens anders te zijn. Een andere stad, een andere tijd, een andere werkelijkheid. Series maken dat mogelijk zonder dat je je huis uit hoeft. Het is een gecontroleerde manier om even aan jezelf te ontsnappen.
Wat daarbij meespeelt is de band die je opbouwt met de personages. Hoe langer je kijkt, hoe vertrouwder ze voelen. Het zijn geen echte vrienden, maar het effect komt soms akelig dicht in de buurt. Die verbondenheid zorgt ervoor dat je door wilt blijven kijken. Je wilt weten wat er met ze gebeurt, of het goed met ze afloopt. En ergens zegt dat ook iets over je eigen behoefte aan verbinding.
Sociaal
Daar komt bij dat series inmiddels ook een sociale functie hebben. Wie niet mee is, loopt het risico op spoilers of wordt buitengesloten bij gesprekken op het werk of in de groepsapp. Veel mensen kijken dan ook niet alleen voor zichzelf, maar om mee te kunnen praten.
Bingewatchen is bovendien een manier om overzicht te houden in een serie. Door veel afleveringen achter elkaar te kijken, blijft het verhaal beter hangen en voelt het geheel meer als een afgeronde ervaring. Het geeft een gevoel van grip en afronding, en dat voelt fijn in een wereld waarin niet alles controleerbaar is.
De grootste sciencefiction-serie van vorig jaar was zonder twijfel Fallout, de serie van Amazon Prime die gebaseerd is op de gelijknamige game-franchise. De serie werd positief ontvangen door zowel critici als kijkers en al vlot volgde er goed nieuws: een tweede seizoen was officieel besteld door Amazon.
Dat tweede seizoen gaat dit jaar december van start op Prime Video. Voor fans is er nu echter al de volgende positieve update: Fallout gaat namelijk ook een derde seizoen krijgen.
Amerika vs China
Dat de verlenging van de post-apocalyptische serie nu al wordt aangekondigd is uitzonderlijk. Het tweede seizoen werd namelijk pas aangekondigd in dezelfde maand waarin seizoen 1 zijn première had op de streamer. De vroege update toont dat het vertrouwen van Amazon in de serie torenhoog is.
Fallout speelt zich af in een toekomstig, post-apocalyptisch Los Angeles dat verwoest is door een kernoorlog tussen de Verenigde Staten en China. De burgers die de oorlog overleefden verblijven in ondergrondse bunkers om zichzelf te beschermen tegen nucleaire straling, mutanten en criminelen.
Prime Video
Seizoen 1 van Fallout telt acht episodes en is te streamen op Prime Video.
Jason Statham, ook wel bekend als "The Stath", maakt momenteel furore met zijn nieuwste film A Working Man. Hij speelt ook hierin het type rol dat we van hem gewend zijn: een stoere bouwvakker met de nodige bijzondere vaardigheden. De Brit blijkt echter een multitalent te zijn.
Op het X-account History Defined is een clip uit een vrolijk jaren 90-nummer te horen en te zien. Het gaat om The Shamen, die in 1992 'Coming On Strong' zong. Dit laatste klopt: The Stath is achtergronddanser, gekleed in een speedo en rijkelijk ingesmeerd met baby-olie.
Glimmend
Zijn verschijning is zodanig in de clip gemonteerd dat hij in een veld met paddenstoelen lijkt te dansen. Verder is de acteur dubbel in het beeld gemonteerd, dus je vraagt je even af of je het wel goed hebt gezien.
De glimmende presentatie viel kennelijk in de smaak: ook in 1994 danst Statham erop los. Deze keer is hij volledig bedekt in zilverkleurige body paint in de muziekvideo van Erasure, voor het nummer 'Run to the Sun'. Statham kan vanwege de glans zeker als zonnestraaltje betiteld worden.
Doorbraak
In een interview bij de Graham Norton Show had de acteur eerder al gereageerd op zijn kledingkeuze en danstechnieken, die uitgebreid te bewonderen zijn. "Je doet wat je moet doen om de huur te betalen," zei de Brit hierover. Zijn doorbraak kwam in 1998 met Lock, Stock and Two Smoking Barrels van Guy Ritchie. A Working Man kun je bekijken op Prime Video.
Toen in 2003 Dan Browns 'De Da Vinci Code' uitkwam, ontploften zowel het internet als de bestsellerlijsten. De thriller was vlot leesbaar, vermakelijk en bood de nodige speculatieve elementen: geheime genootschappen, duistere catacomben, obscure mythes, codeschrift en natuurlijk een verborgen deel van de menselijke geschiedenis.
De hoofdpersoon Robert Langdon is hoogleraar symbologie, een vak dat niet bestaat. Hij doceert aan de Universiteit van Harvard, die wel bestaat. Het zesde boek in de reeks met de avonturen van Robert komt uit op 9 september en is getiteld 'Het Ultieme Geheim' (The Secret of Secrets). Netflix heeft de rechten op het boek verkregen.
Wetenschap en mystiek
Deadline bericht dat het streamingplatform het winnende bod heeft uitgebracht. Brown zal de serie samen met Carlton Cuse ontwikkelen, die eerder showrunner was van het iconische Lost. Het verhaal wordt een mix van futuristische wetenschap en mystieke verhalen, in de stijl van de boeken.
Tom Hanks speelde de hoofdrol in drie eerdere verfilmingen: The Da Vinci Code, Angels and Demons en Inferno. De producties waren ongelooflijk succesvol, met een totale opbrengst van ruim $ 2 miljard. Ook maakte Peacock een serie waarin Ashley Zukerman een jongere versie van Robert speelde. The Lost Symbol werd helaas na slechts een seizoen geannuleerd.
Synopsis
Robert Langdon vertrekt naar Praag, waar zijn collega-wetenschapper en partner Katherine een lezing zal houden over een bijzonder manuscript dat zij ontdekt heeft. Hierin staan geheimen over het menseijke bewustzijn, en de inzichten hierin zullen de wetenschap op zijn kop zetten. Wanneer er een moord wordt gepleegd, belanden Robert en Katherine in een wervelwind van intriges.
Onlangs werd de eerste korte clip van de spin-off Neagley online gezet. Hierin was Ritchson in zijn rol als Reacher te zien, wat bevestigt dat hij ook in deze serie zijn opwachting zal maken. De fysiek imposante acteur heeft nu een aantal stevige foto's op zijn Instagram geplaatst.
Hij is met verschillende acteurs en crewleden te zien en staat daarnaast met de schrijver Lee Child op de foto. Ritchson hint erop dat het vierde seizoen binnenkort van start gaat.
Bezoek
De hoofdrolspeler in Amazons succesvolle actieserie bezocht de set van Neagley en is vol lof over hoofdrolspeelster Maria Sten. "Ze is aan het knallen," luidt het bijschrift.
Daarnaast geeft Ritchson aan vereerd te zijn "levenslange goede vrienden te zijn" met Lee Child, de geestelijke vader van de boekenserie. Hij houdt het echter niet bij gezellige bezoekjes, want hij is inmiddels hard aan het trainen voor het nieuwe seizoen.
Start
Samen met de stuntmannen gaat het er stevig aan toe en dit blijkt nodig te zijn: "Het vierde seizoen wordt fysiek het meest intense ooit. Mijn lichaam is er helemaal klaar voor". Ritchson noemde geen datum, maar gaf aan dat het vierde seizoen zeer binnenkort start met filmen. Het is momenteel nog niet bekendgemaakt welk boek uit de populaire reeks aan de beurt is, maar we houden jullie op de hoogte. Reacher kun je streamen op Prime Video.
Kate Winslet heeft in haar carrière al in tal van geweldige films gespeeld en heeft ook verschillende onderscheidingen gekregen. Zo werd ze al zeven keer genomineerd voor een Oscar en won er één in 2008 voor haar rol in The Reader.
Daarnaast speelde Winslet ook al in verschillende miniseries, zoals The Regime in 2024 en Mare of Easttown in 2021. Tien jaar eerder speelde ze al eens in een miniserie die je waarschijnlijk niet gezien hebt.
Hoofdrol
In 2011 was Winslet te zien in de hoofdrol in de historische dramaserie Mildred Pierce. Het werd gecreëerd door Todd Haynes, die films regisseerde zoals Far from Heaven (2002), Carol (2015) en May December (2023).
Mildred Pierce is gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1941 van James M. Cain. Het is de tweede verfilming van de roman, na de bekende film noir uit 1945 met Joan Crawford, die destijds een Oscar won voor haar rol.
Verhaal
De serie speelt zich af tijdens de Grote Depressie en draait om Mildred Pierce (Winslet), een gescheiden moeder die probeert haar leven opnieuw op te bouwen. Ze opent een restaurant om financieel rond te komen, maar worstelt tegelijkertijd met haar complexe relatie met haar ambitieuze, zelfzuchtige dochter Veda (Evan Rachel Wood), van wie ze wanhopig respect probeert te winnen.
De miniserie bevat ook rollen voor Guy Pearce, Melissa Leo, Miriam Shor, James LeGros, Brían F. O'Byrne, Mare Winningham, Hope Davis en Quinn McColgan. Carter Burwell componeerde de originele muziek voor de serie, die bestaat uit vijf afleveringen.
Lovende kritieken
Hoewel de kijkcijfers beperkt waren, kreeg Mildred Pierce lovende kritieken, met name voor de acteerprestaties. Op Rotten Tomatoes heeft de miniserie een score van 81%. De kritische consensus op de site luidt: "Hoewel de serie bijna té trouw is aan het bronmateriaal, compenseert Mildred Pierce dat met een indrukwekkende productie en een verbluffende hoofdrol."
Het werd ook genomineerd voor tal van prijzen. Tijdens de Primetime Emmy Awards werd de serie genomineerd voor negen prijzen, waarvan ze er twee won: Beste Actrice in een Hoofdrol in een Miniserie voor Winslet en Beste Acteur in een Bijrol in een Miniserie voor Pearce. Winslet won ook een Golden Globe en SAG Award voor haar rol in Mildred Pierce.
Kijken?
Wil je Winslet zien in Mildred Pierce? Je kunt de serie bekijken op HBO Max.
De advocatenserie Suits blijft een onwaarschijnlijke hit, ook jaren na de laatste aflevering. Toch voelt hoofdrolspeler Gabriel Macht zich genoodzaakt tot een opmerkelijke vorm van publiekelijk boetedoening. De acteur spreekt zich uit tegenover fans die door zijn personage Harvey Specter een drastisch carrièrepad insloegen.
In een interview met People Magazine gaat Macht in op de langdurige populariteit van Suits, die in 2023 zelfs resulteerde in de titel van meest gestreamde serie van het jaar. De serie die draait om het duo Harvey Specter en Mike Ross, inspireerde kijkers wereldwijd. Maar Macht kijkt met gemengde gevoelens terug op die impact: "Er zijn veel mensen die rechten zijn gaan studeren door de serie. Ze denken dat het snel gaat, dat je er een soort familie vindt, dat het cool en stijlvol is. Als iemand tegen me zegt: 'Ik ben rechten gaan studeren vanwege jou,' dan zeg ik: sorry."
Een excuus met een glimlach
Het is twijfelachtig of zo’n verontschuldiging werkelijk nodig is. Dat fictie invloed heeft op studiekeuzes is niets nieuws, en Suits is verre van een juridische handleiding. De serie is vooral gemaakt om te entertainen, niet om de realiteit van de advocatuur te weerspiegelen. Toch lijkt Macht het belangrijk te vinden om de verwachtingen van zijn fans enigszins bij te stellen.
Opmerkelijk is dat Macht recent nog terugkeerde in de rol van Harvey Specter, zij het in een bijrol in Suits: LA. Deze spin-off draaide om Ted Black, gespeeld door Stephen Amell, die een verleden deelt met Harvey in New York. Ondanks de hoge verwachtingen is deze serie inmiddels al na 1 seizoen stopgezet.
[h2]Kijken
De serie is nog altijd te bekijken op Netflix.
De serie CSI: Crime Scene Investigation zette in 2000 een nieuwe standaard voor politieseries door de focus te leggen op forensisch onderzoek en technische opsporing. De serie trok wereldwijd veel kijkers en inspireerde een hele reeks spin-offs. Toch is er veel discussie over de realiteit van de getoonde methoden en technieken.
In CSI worden misdaden vaak binnen één aflevering opgelost, waarbij het team geavanceerde laboratoriumtechnieken gebruikt om sporen te analyseren. Hoewel dit spannend is om te zien, blijkt uit deskundigenrapporten dat het in de praktijk veel langer duurt. Forensisch onderzoek kan weken tot maanden in beslag nemen, en het proces is complexer dan vaak wordt voorgesteld. Zo waarschuwt de National Institute of Justice dat de snelheid en eenvoud in de serie onrealistisch zijn en een vertekend beeld geven van echte opsporingsprocedures.
Onrealistische verwachtingen
Het fenomeen ‘CSI-effect’ ontstond mede door deze serie: juryleden in rechtszaken hebben hierdoor vaak onrealistische verwachtingen van forensisch bewijs en eisen meer uitgebreid en sluitend bewijs dan meestal nodig is. Dit heeft geleid tot aanpassingen in de rechtspraak, waarbij rechters en advocaten nu extra uitleg moeten geven over de beperkingen van forensisch bewijs. Dit effect is uitgebreid onderzocht en erkend in diverse wetenschappelijke artikelen en juridische rapporten.
Daarnaast is er kritiek op de manier waarop CSI het verzamelen van bewijsmateriaal soms simplificeert, wat in werkelijkheid cruciaal is voor een correcte zaakopbouw. Forensisch deskundigen benadrukken dat fouten bij het verzamelen of interpreteren van sporen in het echt kunnen leiden tot verkeerde conclusies, iets wat in de serie zelden aan bod komt.
Uitgesneden blouses
In deze serie dragen forensisch onderzoekers vaak ongeschikte kleding, zoals laag uitgesneden blouses en hoge hakken, wat in werkelijkheid niet is toegestaan op een plaats delict. Bovendien voeren ze taken uit die normaal gesproken buiten het bereik van hun functie vallen, zoals het ondervragen van verdachten en het uitvoeren van autopsies, wat in de echte wereld door verschillende specialisten wordt gedaan
Ondanks de kritiek heeft CSI de interesse in forensische wetenschappen enorm vergroot. Universiteiten wereldwijd zagen een toename in inschrijvingen voor opleidingen forensisch onderzoek en criminologie. Ook heeft de serie geholpen om het publiek bekend te maken met technische termen en methoden, al blijft het belangrijk om fictie en werkelijkheid uit elkaar te houden.
HBO Max staat bekend als streamingplatform voor de grootste series als Game of Thrones, The Last of Us en The Sopranos. Maar ook in de wereld van documentaires staan ze sterk. De spraakmakende docuserie Hollywood Demons is zojuist binnengekomen op de achtste plaats in de HBO Max Top 10.
Een documentaire waar je helemaal je tanden in kunt zetten. Deze productie is van de makers van This is the Zodiac Speaking, Death by Fame en Jailbreak: Love on the Run, en gaat over de teloorgang van bekende Hollywoodindustrieën.
Adequate ontvangst
Hollywood Demons heeft het Amerikaanse Rotten Tomatoes nog niet bereikt, maar op IMDb krijgt het van de gebruikers een prima score van 6,5. Hoewel het geen perfecte score haalt, zijn kijkers er toch uitermate tevreden over.
Het meest vooraanstaande wat uit deze docuserie naar voren komt is dat het een echte guilty pleasure is. Hollywood Demons is volgens de meeste een True Crime waar je door gepakt raakt, hoewel er ook geluiden zijn dat de serie de een na de andere cliché benadert.
Kijken op HBO Max
Wil jij ook duiken in de meest controversiële misdaadverhalen uit Hollywood? Kijk dan alle afleveringen van Hollywood Demons op HBO Max.
Synopsis: Ontdek de schokkende verhalen van beroemdheden en, voor sommigen, een opkomst naar roem en een desastreuze ondergang van het sterrendom.
Verschijnt op: Maandag 26 mei | Release: Seizoen 3 - aflevering 8 | Genre: Actie / Drama / Misdaad | Kijk op: SkyShowtime
De stad Londen wordt verscheurd door de turbulente machtsstrijd van de internationale bendes die de stad beheersen en het plotselinge machtsvacuüm dat ontstaat wanneer het hoofd van de machtigste misdaadfamilie van Londen wordt vermoord.
Verschijnt op: Donderdag 29 mei | Release: Seizoen 1 - aflevering 6 | Genre: Misdaad / Drama / Biografie | Kijk op: SkyShowtime
Happy Face is geïnspireerd op het waargebeurde levensverhaal van Melissa Moore. Op 15-jarige leeftijd ontdekte Moore dat haar geliefde vader de beruchte seriemoordenaar was die bekend stond als de ‘Happy Face Killer’.
Verschijnt op: Donderdag 29 mei | Release: Seizoen 2 | Genre: Actie / Misdaad | Kijk op: SkyShowtime
Een beginnende politieagente worstelt met de grenzen van het rechtssysteem wanneer ze vecht om haar vader, een politicus, vrij te pleiten en haar woonplaats Surrey te dienen.
Het is algemeen bekend dat Amerikanen niet zo dol zijn op voetbal als wij, maar dat weerhoudt hen er niet van om massaal te vallen voor de Apple TV+-serie Ted Lasso. Inmiddels zijn er drie seizoenen verschenen, en nu is er goed nieuws over het vierde seizoen.
Het volgende hoofdstuk van Ted Lasso komt er namelijk sneller aan dan verwacht. Actrice Hannah Waddingham, die in de serie te zien is als Rebecca Welton, de eigenaresse van voetbalclub AFC Richmond, onthulde dat de opnames beginnen nog vóór het nieuwe voetbalseizoen van start gaat.
Verrassend vervolg
De populaire serie leek na drie seizoenen afgesloten, zeker toen hoofdpersonage Ted terugkeerde naar de VS om bij zijn zoon te zijn. Toch krijgt de serie een vervolg: seizoen vier is bevestigd, en er wordt zelfs gespeculeerd over twee extra seizoenen.
In een interview over haar rol in Mission: Impossible – The Final Reckoning vertelde Waddingham dat de opnames van het nieuwe seizoen al in juli starten. Daarbij prees ze het schrijversteam, vooral vanwege de manier waarop zij sterke vrouwelijke personages weten te schrijven.
Stoere vrouwen
Volgens Waddingham bestaat het team uit “echte Jedi-ridders” en noemt ze hen “feministische mannen” die vrouwen geloofwaardig en krachtig neerzetten. Die combinatie van sterke vrouwelijke rollen en gevoelige, goed geschreven scripts maakt volgens haar het verschil.
Hoewel een officiële releasedatum nog ontbreekt, hopen fans op een première in 2026. De precieze verhaallijn van seizoen vier blijft geheim, maar er zijn hints. Zo is Ted weliswaar terug in de VS, maar zijn rol in Engeland, misschien zelfs bij een vrouwenelftal, is nog niet uitgespeeld.
Soms zijn het juist de momenten die níét gepland zijn, die het meeste impact maken. Een acteur die struikelt, een zin die spontaan wordt uitgesproken of een reactie die te echt is om te negeren. Het zijn scènes die per ongeluk de montage halen, maar vervolgens legendarisch worden.
Een goed voorbeeld hiervan komt uit The Office (US). In de aflevering Stress Relief krijgt Steve Carell (Michael Scott) een paniekaanval wanneer hij denkt dat er brand is. Zijn reactie is volledig over the top en wordt als een klassieker gezien. Maar wat veel mensen niet weten, is dat meerdere reacties in die scène geïmproviseerd waren, waaronder het moment waarop Kevin de automaat openbreekt en Angela haar kat door het plafond probeert te redden. Het hele script werd grotendeels losgelaten zodat de cast vrij kon reageren.
Improvisatie als goudmijn
Improvisatie is vaker de sleutel tot memorabele scènes. In Breaking Bad was het bijvoorbeeld Aaron Paul die tijdens een opname per ongeluk Jesse’s iconische "Yeah, science!" riep. Een uitspraak die nooit in het script stond maar zo goed werkte dat deze werd behouden.
Een ander voorbeeld komt uit Friends, waar Matt LeBlanc (Joey) in een scène zijn arm uit de kom haalde tijdens een worstelspel met Chandler. De scène werd in de aflevering gelaten, inclusief de verbazing van de andere acteurs, die niet zeker wisten of het serieus was. Het gaf de aflevering een onverwachte draai die perfect paste bij de chaos van het moment.
Van fout naar fenomeen
Niet alleen acteurs zorgen onbedoeld voor iconische momenten, ook technische fouten leiden soms tot goud. In Game of Thrones ging het beruchte koffiebekertje viral dat per ongeluk in beeld stond tijdens een dinerscène. Hoewel die scène later digitaal werd aangepast, had het moment al een eigen leven geleid op internet en werd het een van de meest besproken details van het seizoen.
Soms beseffen de makers pas ná de opname wat ze in handen hebben. In Stranger Things werd een scène waarin Dustin zijn tanden laat zien na een spannende achtervolging pas later als essentieel gezien voor zijn karakterontwikkeling. Die spontane lach, ingegeven door de jonge acteur zelf, werd een sleutelmoment voor de dynamiek van de groep.
Niet gepland, nooit vergeten
Wat deze scènes gemeen hebben, is dat ze niet het resultaat zijn van strak uitgedachte verhaallijnen of wekenlange repetities. Juist het onverwachte maakt ze geloofwaardig en geliefd.