Wie aan The Big Bang Theory denkt, heeft al snel een duidelijk beeld van Howard Wolowitz voor zich: strakke coltruien, knalgekleurde broeken, een perfect gevormde kom-haarstijl en opvallende riemgespen. Maar achter dat uitgesproken uiterlijk zat een heel proces. Acteur Simon Helberg werkte intensief samen met kostuumontwerper Mary Quigley om het personage visueel vorm te geven, al verliep dat in het begin niet zonder haperingen.

Helberg herinnert zich hoe extreem strak de kleding was. “Er waren broeken waarbij ik hulp nodig had om ze uit te krijgen, vooral rond de kuiten,” vertelt hij in Jessica Radloffs boek over de serie. In de pilot moest Quigley zelfs een speciaal coltrui-pak maken dat met drukknopen onderaan vastzat. “Ze naaide er in feite een soort luier aan om te zorgen dat het niet losraakte,” aldus Helberg.

Stijl met een knipoog

Volgens Quigley was Howard overtuigd van zijn eigen stijlgevoel. “Hij dacht dat hij de gladde verleider was. Niemand had zo’n volle kledingkast als hij,” zegt ze. Zijn outfit was geïnspireerd op hoe Clark Gable zich tussen filmopnames kleedde, met invloeden van The Beatles en The Monkees. Broeken kwamen soms van Urban Outfitters, maar vaak verfde Quigley zelf witte jeans voor een krachtiger kleurresultaat.

Een opvallend detail was de alien-speld op zijn coltrui. Waarom die er zat? Dat blijft geheim. “Alleen Simon en ik weten waarom, en dat houden we zo,” aldus Quigley. Er waren meerdere versies, afhankelijk van de kleur van zijn outfit. De gesp op zijn riem onderstreepte zijn behoefte om op te vallen.

Geleidelijke verandering

Naarmate Howard volwassener werd, vooral na zijn relatie met Bernadette, verschoof zijn kledingstijl lichtjes. “We lieten de felste kleuren achterwege,” aldus producer Steve Holland. De opvallende limegroene broeken verdwenen langzaam, en maakten plaats voor gedempte ruitoverhemden. Toch bleef één element onveranderd: zijn karakteristieke haar.

“We spraken nooit uit dat het niet mocht, maar het was duidelijk dat mijn kapsel moest blijven,” zegt Helberg. “Ze steilden het en spoten het vast, zodat het eruitzag als een blok haar, net als bij een actiefiguurtje.”

Op de eerste plek in de lijst van meest populaire series op IMDb staat opnieuw een titel die wereldwijd voor opschudding zorgt. De Zuid-Koreaanse serie Squid Game is terug met een derde en laatste seizoen en scoort ongekend.

De nieuwe afleveringen pakken de draad op na Gi-hun's mislukte poging om de organisatie achter de spelen te ontmaskeren. Zijn vriend Jung-bae overleefde die actie niet, en Gi-hun wordt achtervolgd door schuldgevoel. Tegelijkertijd is detective Jun-ho nog steeds op zoek naar het geheime eiland, onwetend van het verraad binnen zijn eigen team. Kapitein Park blijkt namelijk onder één hoedje te spelen met de vijand, wat de jacht op de waarheid alleen maar gecompliceerder maakt.

Oude spellen, nieuwe risico's

De trailer hint sterk op een terugkeer van het iconische spel ‘Red Light, Green Light’, terwijl ook geheel nieuwe uitdagingen de revue passeren. Doolhoven, touwbruggen en andere dodelijke constructies lijken ontworpen om zoveel mogelijk slachtoffers te maken. De mysterieuze VIPs keren ook terug, dit keer met een veel prominentere rol.

Geum-ja, een nieuw personage, spreekt in de trailer een hoopvolle maar beladen zin uit: “Je kunt niet voorkomen wat er in de Spelen gebeurt, maar ik geloof nog steeds dat jij ons komt redden.” Die boodschap zet de toon voor wat een psychologisch slopend seizoen is. Gi-hun moet keuzes maken die lijnrecht ingaan tegen zijn principes, zelfs wanneer dat het lot van anderen beïnvloedt.

Laatste hoofdstuk

Het derde seizoen bestaat uit tien afleveringen en is afgelopen vrijdag verschenen op Netflix en kan nu door iedereen worden gebinged.

Jaren na het spectaculaire Spartacus komt de bedenker Steven S. DeKnight met een alternatieve geschiedenis. De ex-gladiator Ashur (Nick E. Tarabay) krijgt de gladiatorenschool van Batiatus (John Hannah) als geschenk, voor zijn hulp bij het neerslaan van de slavenopstand.

Het eerste seizoen telt tien afleveringen en DeKnight keert terug als showrunner en uitvoerend producent. Spartacus: House of Ashur speelt zich ongeveer een half jaar na het derde seizoen van de oorspronkelijke serie af.

Een intensief proces

De eerste foto's zijn online beschikbaar gesteld. Naast de bekende gezichten worden ook de nodige nieuwe personages geïntroduceerd. Lucy Lawless, die in een gastrol opnieuw Batiatus' vrouw Lucretia zal spelen, is hier helaas niet op te zien.

DeKnight werd jaarlijks door de zender Starz benaderd met de vraag of hij een vervolg wilde maken op Spartacus. De maker weigerde dit steevast, omdat de oorspronkelijke serie ontzettend intens en uitdagend was. "Vervolgens nam het overlijden van [hoofdrolspeler] Andy Whitfield ieders wind uit de zeilen," licht DeKnight toe. Hij veranderde van gedachten om een bijzondere reden.

Alternatieve geschiedenis

DeKnight moest namelijk aan een bepaalde uitspraak denken van de sluwe Ashur. Hierin voorspelt de ambitieuze gladiator dat "het nobele Huis Ashur [zal] oprijzen". DeKnights echtgenote, actrice Jamie Slater, gaf hem vervolgens de steun om zijn idee van de grond te krijgen. Vanaf dit najaar is dus het vervolg over deze slechterik te zien. Het is momenteel nog niet bekend wanneer de serie naar Nederland komt.

Netflix heeft een nieuwe miniserie aangekondigd die zich afspeelt in het nachtleven van New York, met in de hoofdrollen Jason Bateman en Jude Law. De reeks, getiteld Black Rabbit, verschijnt op 18 september en zit vol psychologische spanning en familiedrama.

In Black Rabbit volgen we Vince en Jake Friedkin, twee broers die samen een van de populairste restaurants in Manhattan hebben opgebouwd. Jake is de sociale en ambitieuze voortrekker, terwijl Vince zich op de achtergrond houdt. Wanneer Vince terugkeert in de zaak, ontstaan er al snel spanningen die niet alleen hun relatie, maar ook hun onderneming onder druk zetten.

Psychologisch schaakspel

De broers raken verstrikt in een onderhuidse machtsstrijd waarin oude wonden en geheimen naar boven komen. Volgens Bateman draait het verhaal om mensen die elkaar liefhebben, maar toch botsen. "Iedereen kent wel een band waarin liefde en risico samenkomen," zei hij hierover.

De serie telt acht afleveringen. Bateman regisseert de eerste twee, terwijl Laura Linney, met wie hij eerder samenwerkte aan Ozark, de regie van afleveringen drie en vier op zich neemt. Het scenario is van Zach Baylin (King Richard) en Kate Susman. Samen wilden zij het restaurant niet enkel als locatie gebruiken, maar als symbool voor macht, identiteit en sociale dynamiek.

De combinatie van persoonlijke conflicten, een broeierige setting en een sterke cast maakt van Black Rabbit één van de toppers in Netflix’ najaarsaanbod. De serie lijkt in te zetten op dezelfde gelaagde spanning die eerder ook werkte voor Ozark.

Apple TV+ blijft zich onderscheiden door minder titels per maand te lanceren, maar wel met een sterke focus op kwaliteit. Waar diensten als Netflix en Videoland vaak lijken te gaan voor kwantiteit, kiest Apple veelal voor selectieve releases die opvallend vaak indruk maken. Ook in juli komt de dienst met een klein aanbod, maar de nieuwe titels hebben stuk voor stuk iets te bieden.

Foundation (Seizoen 3) – vanaf 11 juli

De langverwachte terugkeer van Foundation markeert het begin van een nieuwe fase in de strijd om de toekomst van het universum. Terwijl de Foundation en de Cleonic Dynasty een wankel bondgenootschap vormen, dient zich een nieuwe dreiging aan: The Mule. Deze oorlogszuchtige tegenstander combineert militaire kracht met mentale manipulatie en lijkt vastbesloten om alles te overheersen. De serie, met onder anderen Jared Harris en Lee Pace, blijft een grootse sci-fi saga voor liefhebbers van het genre.

The Wild Ones (Seizoen 1) – vanaf 11 juli

Deze nieuwe docuserie volgt een groep experts die de wereld afreizen om met cameravallen en andere technieken zeldzame diersoorten vast te leggen. In hun missie om zes met uitsterven bedreigde dieren te redden, combineren ze avontuurlijke overlevingstocht met wetenschappelijk werk. De beelden zijn uniek, de locaties onherbergzaam, en de urgentie groot.

Snoopy Presents: A Summer Special – vanaf 18 juli

In deze zomerse special keren Charlie Brown en zijn vrienden terug naar het kamp voor een laatste avontuur. Wanneer het voortbestaan van het zomerkamp op het spel staat, bundelen de kinderen hun krachten om het te redden. Ondertussen gaan Snoopy en Woodstock op schattenjacht. Een luchtige animatiespecial met een duidelijke boodschap over vriendschap en behoud. Misschien niet de kwaliteitsserie waar volwassenen op zitten te wachten, maar met de zomervakantie in aantocht, wellicht fijn om de kinderen even rustig te houden?

Een van de meest ambitieuze sciencefictionseries keert op 11 juli terug met een derde seizoen. In Foundation op Apple TV+ wordt het universum opnieuw geconfronteerd met machtsverschuivingen, existentiële twijfel en een vijand die verder gaat dan brute kracht. Terwijl oude systemen wankelen, tekent zich een nieuw conflict af dat zowel fysiek als mentaal wordt uitgevochten.

De afleveringen spelen zich 152 jaar na seizoen 2 af. De Foundation is inmiddels een invloedrijk machtsblok, maar het Keizerrijk van de Cleons is op drift geraakt. De kloonkeizers, Brother Day, Dusk en Dawn, worstelen met verdeeldheid en verouderde dogma’s. Tegelijk verschijnt er een nieuwe vijand: The Mule. Deze oorlogsheerser combineert gewelddadige veroveringen met telepathische controle. Hij wil de melkweg onder zijn heerschappij brengen en niemand lijkt hem te kunnen tegenhouden.

Instortend imperium

Ook binnen het Keizerrijk rommelt het. De loyale androïde Demerzel begint te twijfelen aan haar functie. “Als ik besta buiten mijn programmering, weet ik niet meer wat ik ben,” zegt ze in een sleutelscène. De nieuwe seizoensstructuur verkent onderliggende spanningen tussen geloof en rede, stabiliteit en verandering.

De serie is gebaseerd op het imposante werk van schrijver Isaac Asimov, die in de jaren ’40 begon met het publiceren van korte verhalen die later uitgroeiden tot de invloedrijke Foundation-boekenreeks. Centraal daarin staat het concept van psychohistorie, een fictieve wetenschap waarmee op basis van massa-gedrag de toekomst voorspeld kan worden. Asimovs visie op macht, verval en rationaliteit heeft generaties aan denkers en makers beïnvloed en vormt nog altijd het kloppend hart van deze serie.

Opkomst van The Mule

The Mule wordt neergezet als een onvoorspelbare, bijna mythische tegenstander. “Hij weet wat je denkt, nog voor je het zelf beseft,” klinkt het dreigend. Hij gebruikt zijn mentale krachten om volken te onderwerpen zonder dat ze begrijpen wat er gebeurt. Dit seizoen draait niet enkel om veldslagen, maar ook om beïnvloeding, manipulatie en het herdefiniëren van vrije wil.

De nieuwe realityserie van Yolanthe Cabau, genaamd Yolanthe, maakte meteen na release een grote indruk door direct op nummer 1 te debuteren in de Netflix Top 10. De serie wist het populaire Ginny & Georgia van de eerste plek te verdringen, wat aangeeft hoe snel de belangstelling voor deze zevendelige reeks groeit. Yolanthe is haar nummer 1-positie inmiddels overigens alweer verloren aan Squid Game.

In de serie volgt de kijker Yolanthe in haar leven in Los Angeles, waar ze haar carrière probeert nieuw leven in te blazen en een huis verbouwt. Tegelijkertijd komen ook haar persoonlijke omstandigheden uitgebreid aan bod, zoals haar scheiding, haar relatie met haar vader en een zwaar paardrij-ongeluk. De serie combineert dit met haar inzet voor maatschappelijke doelen en haar rol als moeder.

Controverse en reacties

Ondanks het succes roept de serie ook flinke discussies op. Sommige kijkers omschrijven de show als “cringe TV” en vinden het niet authentiek. Critici spreken van geacteerde scènes en oppervlakkige verhalen zonder echte diepgang. De VARAgids noemt het “ordinair en zonder wezenlijke boodschap,” terwijl anderen het juist waarderen om de openheid en persoonlijke kant die Yolanthe toont.

De mix van glamour, drama en maatschappelijke betrokkenheid zorgt voor verdeeldheid. Het programma voelt voor sommigen geforceerd en overdreven, maar tegelijkertijd spreekt het veel kijkers aan. Dit spanningsveld maakt het een opvallende titel binnen het Netflix-aanbod.

Publiek en populariteit

De afleveringen duren gemiddeld een uur per stuk. De combinatie van Yolanthe’s bekende naam, haar persoonlijke verhaal trekt een breed publiek. Ondanks de controverse blijft de interesse onverminderd groot, zoals de hoge kijkcijfers bevestigen.

Kun je wel wat ontspanning en romantiek gebruiken? Dan ben je bij Prime Video aan het juiste adres, want daar bekijk je nu de Nederlandse romantische komedie Love Fail Repeat.

Love Fail Repeat is een Nederlandse romantische komedie met fantasy-elementen uit 2025. De film is geregisseerd door Erwin van den Eshof, die je kunt kennen van Doodeind (2006), De Ludwigs (2016) en Alles is nog steeds zoals het zou moeten zijn (2023).

Tijdlus

De film volgt Emy, een jonge en vaak sarcastische vrouw die werkt in een luxe vijfsterrenhotel op Curacao. Alles gaat volgens plan, totdat haar leven plotseling een onverwachte wending neemt. Ze raakt namelijk gevangen in een tijdlus.

Hierdoor beleeft Emy dezelfde dag keer op keer opnieuw. En niet zomaar een dag: het is de dag waarop de beroemde filmster Nathan Levi het hotel bezoekt om zijn nieuwe film te promoten, wat steeds helemaal in de soep loopt.

Cast

De situatie verandert wanneer Emy een hechte band opbouwt met Nathan en erachter komt dat zijn rol in dit geheel misschien niet helemaal toevallig is: dient hij als sleutel om uit de tijdlus te ontsnappen?



In de film zien we Carré Albers (Vakkenvullers, #Fitgirls) als Emy, Twan Kuyper (Woman on the Edge, 18 & Over) als Nathan Levi, Zoë Love Smith (Skam NL, Forever Rich) als Jade, Géza Weisz (Alleen maar nette mensen, Verliefd op Ibiza) als Ernesto en Gaby Blaaser (Spangas; Goede tijden, slechte tijden) als Marit.

Prime Video

Love Fail Repeat ging in februari 2025 in première. De film wordt als matig beoordeeld, met 4,9/10 sterren op de IMDb en 3 sterren op FilmTotaal.

Bekijk Love Fail Repeat op Prime Video.

Er was de nodige paniek na de seizoensfinale van het 36e seizoen van The Simpsons. Online doken volop berichten op dat het iconische personage overleden zou zijn. Maar volgens de makers klopt daar niets van: Marge leeft gewoon nog.

De ophef ontstond na de aflevering Estranger Things, waarin Marge in een toekomstvisie overlijdt en vanuit de hemel toekijkt hoe haar kinderen Bart en Lisa opnieuw contact krijgen. Die verhaallijn werd door sommigen verkeerd geïnterpreteerd als een definitieve afscheid van Marge. Executive producer Matt Selman maakt nu korte metten met die gedachte. “Marge is niet dood, en zal waarschijnlijk ook nooit echt doodgaan,” aldus Selman.

Geen vaste tijdslijn

Volgens Selman kent The Simpsons überhaupt geen officiële verhaallijn. “De serie heeft geen canon. Elke toekomstaflevering is een fantasie, en ze spreken elkaar voortdurend tegen,” legt hij uit. De dood van Marge komt slechts voor in één aflevering, en dat was zes weken geleden. Toch ontstond de ophef pas onlangs, vooral gevoed door websites die het verhaal uit zijn context trokken voor clicks.

De aflevering in kwestie toont een toekomst waarin Bart en Lisa uit elkaar zijn gegroeid na Marge’s dood. Lisa is inmiddels NBA-commissaris, Bart runt een illegaal bejaardentehuis en hun vader Homer woont daar. Pas via een oude videoboodschap van Marge vinden broer en zus elkaar terug.

Marge blijft voorlopig

FOX verlengde The Simpsons onlangs met nog vier seizoenen, wat de serie tot en met seizoen 40 op televisie houdt. Marge, sinds 1989 ingesproken door Julie Kavner, blijft dus gewoon onderdeel van de vaste cast. “Dit laat vooral zien dat mensen echt om Marge geven,” aldus Selman. “En zelfs als het verhaal nergens op slaat, is het kennelijk goed voor de aandacht.”

Een spookhuisfilm geschreven door Stephen King en geregisseerd door Steven Spielberg; het had zomaar een klassieker kunnen worden. Beide namen garanderen immers succes, maar toch bleef deze samenwerking steken in de ontwikkelingsfase. Het project, dat ooit begon als een ambitieuze horrorfilm, zou uiteindelijk een heel andere vorm aannemen, zonder Spielberg aan boord.

In het midden van de jaren ’90 legde Stephen King zijn idee voor aan Spielberg: een bovennatuurlijk verhaal over een mysterieus landhuis, geïnspireerd op klassieke horrorliteratuur zoals The Haunting. Spielberg reageerde enthousiast en gaf groen licht. King begon aan het script en de verwachtingen waren hooggespannen.

Botsende visies

Toch liep het al snel spaak. Spielberg neigde naar een avontuurlijke, groots opgezette film á la Indiana Jones met actie en tempo, terwijl King vasthield aan psychologische horror en beklemming. De verschillen in toon en aanpak bleken onoverbrugbaar. Waar de een een blockbuster voor ogen had, mikte de ander op verontrusting en subtiele dreiging. Na herhaalde pogingen tot een compromis trok King zich terug uit het project.

Een aantal jaren later, in 1999, besloot King zijn script opnieuw op te pakken. Na een ernstig ongeluk tijdens een wandeling, gebruikte hij de herschrijving als herstelmiddel. De film werd omgevormd tot een driedelige miniserie, geproduceerd voor ABC. De opnames vonden plaats in een oud kasteel in Washington, dat dienstdeed als het spookachtige decor voor Rose Red.

Medicatie

“Ik gebruikte het schrijven als pijnbestrijding,” vertelde King later. “Het hielp beter dan de medicatie.”



De serie verscheen in 2002 en kreeg gemengde reacties, en scoort een schamele 6,7 op IMDb, maar trok genoeg kijkers om nog steeds besproken te worden. De versie met Spielberg kwam er nooit, maar het idee dat twee grootheden aan hetzelfde project werkten, blijft fascineren.

De dreiging van een nucleaire oorlog is geen ver verleden of vergezocht scenario meer. In een wereld waarin spanningen tussen grootmachten oplopen en het atoomwapen opnieuw deel uitmaakt van politieke spierballentaal, krijgen series over nucleaire ondergang een ongemakkelijke actualiteit.

Ze werpen een blik op wat er gebeurt zodra het ondenkbare tóch gebeurt: de bom valt, communicatielijnen breken af en het vertrouwde verdwijnt in een oogwenk. Deze drie series kiezen elk hun eigen invalshoek, maar confronteren kijkers stuk voor stuk met dezelfde vraag: wat blijft er over van beschaving als alles omvalt?

Fallout

Deze serie speelt zich af in de nasleep van een nucleaire oorlog in 2077. Een jonge vrouw verlaat haar schuilbunker en ontdekt een verwoeste wereld waarin mutanten, plunderaars en corrupte overlevers de dienst uitmaken. De serie heeft een IMDb-score van 8,3 en combineert zwarte humor met een harde overlevingsstrijd. Te zien op Prime Video.

Jericho

Jericho (2006–2008) laat zien hoe een klein stadje in Kansas reageert wanneer meerdere Amerikaanse steden, waaronder Denver, worden getroffen door nucleaire aanvallen. De inwoners zijn afgesloten van de buitenwereld en moeten zichzelf opnieuw organiseren. De serie scoort een 7,9 op IMDb en is beschikbaar via Prime Video.

The 100

The 100 (2014–2020) kijkt juist ver vooruit: honderd jongeren keren terug naar een radioactieve aarde om te testen of deze weer bewoonbaar is, eeuwen na een kernoorlog. De serie onderzoekt machtsstructuren, ethiek en overlevingsinstinct. Op IMDb krijgt de serie een nette 7,5. Te zien op Netflix.

Drie visies op één ramp

Wat deze series verbindt, is hun focus op wat er gebeurt met mens en maatschappij wanneer de wereld in één klap verandert. Fallout toont een wetteloze toekomst vol cynisme, Jericho focust op gemeenschap en wantrouwen in crisistijd, terwijl The 100 onderzoekt hoe jongeren omgaan met verantwoordelijkheid in een nieuwe wereldorde.

Dit is volgens de wetenschap de zieligste film aller tijden, en Sylvester Stallone en Samuel L. Jackson gaan eindelijk samenwerken. Daarnaast staat op Netflix een film met Will Smith die flopte. Dat, en meer, domineerde de afgelopen dagen het nieuws op FilmTotaal.

Dit is volgens de wetenschap de zieligste film aller tijden

Lachen, huilen, ongemakkelijk wegkijken - en dat allemaal binnen één film - dát is de ware kracht van cinema. Films kunnen een breed scala aan emoties oproepen bij hun publiek.

Volgens de wetenschap is één bepaalde film de zieligste aller tijden. Niemand zou het aan het einde droog kunnen houden.

Will Smith-flop van $244 miljoen nieuw op Netflix: Enorm filmuniversum bleek een utopie

Vanaf dinsdag, vandaag dus, is After Earth te zien op Netflix. De sciencefictionfilm uit 2013 brengt vader en zoon Will Smith en Jaden Smith samen op het witte doek onder regie van M. Night Shyamalan.

After Earth speelt zich duizend jaar in de toekomst af, nadat de mensheid de aarde heeft verlaten. Generaal Cypher Raige (Smith) maakt een moeilijke thuiskomst mee als hij samen met zijn zoon Kitai (Smith) neerstort op de inmiddels vijandige en verlaten planeet Aarde.

Beter laat dan nooit: Sylvester Stallone (78) en Samuel L. Jackson (76) gaan samenwerken

Ze hebben allebei een carrière die al meer dan 50 jaar loopt, maar toch zagen we Sylvester Stallone en Samuel L. Jackson nog nooit samen het scherm delen. Daar gaat nu verandering in komen.

Deze maand is namelijk onthuld dat Jackson zich gaat aansluiten bij het derde seizoen van Tulsa King, de hitserie met Sly op streamingdienst Paramount +, voordat hij de hoofdrol gaat spelen in zijn eigen spin-off.

Ben je dol op films?

Op FilmTotaal houden we je op de hoogte van het belangrijkste filmnieuws en bieden we je flink wat kijktips op de verschillende streamingdiensten. Als je dus ook van films houdt, neem dan zeker een kijkje.

Er bestaan intussen heel wat verschillende streamingdiensten in Nederland, waarop je tal van series kunt kijken. Maar niet alle series kun je er terugvinden. Zo is er een geweldige scifi-serie die goed ontvangen werd, maar niet te zien is in Nederland.

Die serie is Colony, gecreëerd door Carlton Cuse en Ryan J. Condal, met in de hoofdrollen Sarah Wayne Callies en Josh Holloway (bekend van Lost en nu te zien in de HBO-serie Duster). Ook te zien in de serie zijn Peter Jacobson, Amanda Righetti, Tory Kittles, Alex Neustaedter en Isabella Crovetti.

Verhaal

Colony speelt zich af in een nabije toekomst waarin de aarde is bezet door mysterieuze buitenaardse wezens. Het volgt de familie Bowman in een onderdrukt en afgesloten Los Angeles met mysterieuze muren die delen van de stad abrupt afsluiten.

Will Bowman (Holloway), de vader, is een voormalig FBI-agent en wordt gedwongen samen te werken met de buitenaardse bezetters om zijn familie te beschermen, terwijl zijn vrouw Katie (Callies), de moeder, in het geheim deelneemt aan het verzet.

Positief ontvangen

De serie ging in 2016 in première op de Amerikaanse zender USA Network en liep tot 2018 gedurende drie seizoenen. Colony werd positief ontvangen door critici en werd geprezen om zijn spanningsopbouw, politieke ondertonen en wereldopbouw.



Op Rotten Tomatoes heeft het eerste seizoen een score van 84%, terwijl seizoen twee zelfs een perfecte score van 100% behaalt. Seizoen drie heeft geen score, omdat er niet genoeg critici een recensie schreven. Ook Stephen King prees de serie en zei: "In een jaar vol opmerkelijke tv is Colony echt iets bijzonders: slim, spannend, subversief... tot nadenken stemmend."

Drie seizoenen

Ondanks de positieve kritieken en een toegewijde fanbase, werd Colony na drie seizoenen onverwacht stopgezet. Mede-bedenker Cuse had oorspronkelijk het idee dat de serie zich over vijf tot zes seizoenen zou uitstrekken. Maar door de annulering na drie seizoenen bleven veel verhaallijnen onopgelost, waaronder een grootschalig conflict tussen de mensheid en de buitenaardse bezetters.



Holloway onthulde dat de makers ambitieuze plannen hadden voor zijn personage: Will zou de ruimte in worden gestuurd en daar een ingrijpende transformatie ondergaan, waarna hij zou terugkeren naar de aarde om een sleutelrol te spelen binnen het verzet. Het langetermijnverhaal was bedoeld als een weg naar verlossing voor de mensheid, waarbij een machtsomkering en een mogelijke "reset" van de wereld centraal zouden staan.

Kijken?

Maar dit zal er jammer genoeg niet komen. Toch is de serie nog steeds de moeite waard om te zien. In Nederland is Colony echter niet te vinden op de verschillende streamingdiensten. Als je de serie wel wil zien, zal je de dvd ervan moeten kopen.

Het derde seizoen van Squid Game doet duidelijk niet aan fanservice: er is geen traditioneel gelukkig einde. De afronding biedt echter een elegante balans tussen hoop en wanhoop. Ten slotte zorgt de sterke symboliek voor een waardig bitterzoet einde van Squid Game.

De pasgeboren baby van Jun-hee (Jo Yuri), die de spellen overleeft, symboliseert hoop op een betere toekomst. Maker Dong-hyuk Hwang lichtte in een gesprek met Netflix TUDUM toe dat een persoonlijke omslag bijdroeg aan zijn keuze om de baby in te zetten als belangrijke illustratie van de boodschap.

Van morele corruptie naar mededogen

Tijdens het filmen van seizoen 3 bemerkte Hwang dat hij als persoon veranderde. Dit had zijn weerslag op het slot van de survivalthriler. Hoewel Squid Game nog steeds de corrumperende werking van systemen als thema heeft, blijkt verandering wel degelijk mogelijk. De bedenker verwoordde dit als volgt: "Hoe duister de wereld ook is, we hebben een kans zolang we een sprankje hoop behouden". Deze omslag is uitgewerkt in de verhaallijn van de Front Man/In-ho (Lee Byung-hun).

In de loop van de drie seizoenen laat In-ho bij vlagen zien dat hij niet alle menselijkheid is verloren. "Hwang en ik hebben afgesproken dat ik hem [In-ho] zo zou spelen," licht acteur Byung-hun Lee toe. Dit blijkt wanneer In-ho het leven van Jun-hees baby redt, wat zijn omslagpunt illustreert. Het overleven van de baby illustreert daarnaast een ander belangrijk component in de serie: kinderen als symbool van hoop.

Een onderscheidende serie

De inspiratie hiervoor haalde Hwang uit het dystopische Children of Men van Alfonso Cuarón. "De pasgeborene en Gi-hun, die er alles aan doet om haar te redden, illustreren hoop voor de toekomst" aldus de regisseur. Vele spelers vinden de dood, maar een onschuldig kind overleeft de gruwelijke spellen. Dit bitterzoete einde maakt van Squid Game een serie met een uitgewerkte thematische diepte. Je kunt de serie bekijken op Netflix.

Na het vertrek van Steve Carell uit The Office ging de serie nog twee seizoenen door, maar achter de schermen bleek dat geen gemakkelijke opgave. Waar kijkers vooral het gemis van Michael Scott opmerkten, veranderde er voor cast en crew veel meer dan zichtbaar was op het scherm.

Rainn Wilson, die jarenlang Dwight Schrute speelde, blikte recent terug op die periode. Volgens hem leidde het vertrek van Carell tot flinke onzekerheid binnen het team. De balans van de serie verschoof, en de vraag rees wie het nieuwe middelpunt van het verhaal zou worden. “Toen Steve vertrok, werd het wat chaotisch. De toon van de serie moest opnieuw gevonden worden, net als het verhaal zonder het komische hart: Michael Scott,” aldus Wilson.

Zonder duidelijk kompas

Hoewel The Office zijn verhaallijn grotendeels kon voortzetten, merkte Wilson dat de serie inhoudelijk aan kracht verloor. Niet alleen omdat Carell een van de meest invloedrijke komische acteurs was, maar ook omdat hij de spil vormde van het oorspronkelijke format. De dynamiek tussen personages veranderde drastisch en het was zoeken naar een nieuwe energiebron.

Voor Steve Carell zelf was het vertrek geen plotseling besluit. Volgens Wilson wisten collega’s al geruime tijd dat hij plannen had om andere projecten op te pakken. Zijn status als gevestigde naam in de comedywereld maakte die stap logisch. De timing was volgens hem juist, zowel creatief als persoonlijk.

Ruimte

In een gesprek gaf Carell zelf aan dat zijn vertrek de weg vrijmaakte voor andere personages. “Het was tijd dat anderen op de voorgrond traden en nieuwe verhaallijnen aandacht kregen,” vertelde hij. Volgens Carell was het moment aangebroken om ruimte te geven aan de rest van de cast.

Een luxe resort aan de Amalfikust, een verdwenen erfgename en een ex-militair met een geheimzinnig verleden. Dat zijn de ingrediënten waarmee Amazon Prime Video dit najaar inzet op het misdaadgenre. De locatie is verleidelijk, de cast is internationaal en bloedmooi en de toon doet denken aan eerdere succesvolle series in het genre, maar met een eigen, Europese draai.

In Hotel Costiera draait alles om Daniel De Luca, gespeeld door Jesse Williams. Deze voormalige Amerikaanse soldaat met Italiaanse roots neemt een baan aan in een prestigieus hotel in Zuid-Italië. Officieel is hij er voor de veiligheid van de gasten, in werkelijkheid wordt hij al snel ingezet voor discretie bij gevoelige problemen. Wanneer de dochter van de eigenaar verdwijnt, komt De Luca in contact met criminele netwerken die diep verankerd zijn in de regio.

Vergelijkingen met bekende titels

De trailer roept sterke associaties op met The White Lotus, al is het verhaal hier meer thriller dan satire. De setting, het glamoureuze Positano, doet zijn werk, net als de aanwezigheid van een charmante, maar complexe hoofdpersoon. De knipoog naar Magnum, P.I. zit in de auto, het charisma en de balans tussen actie en mysterie.

Het eerste seizoen van Hotel Costiera telt zes afleveringen en is vanaf 24 september volledig beschikbaar op Prime Video. Daarmee leent de serie zich uitstekend voor een fijne bingewatch.

Internationale productie

De serie is volledig opgenomen in Italië, met Positano als blikvanger. De regie was in handen van Adam Bernstein (Silo) en Giacomo Martelli.

Netflix voegt deze zomer opvallende nieuwe content toe aan haar streamingaanbod. In samenwerking met NASA brengt het platform livebeelden van raketlanceringen, ruimtewandelingen en missies.

De samenwerking komt voort uit NASA’s wens om een groter publiek te bereiken met het kanaal NASA Plus. Sinds de lancering eind 2023 is NASA Plus de plek voor ruimtefans die livebeelden van missies of documentaires over ruimtevaart willen bekijken. Vanaf deze zomer wordt een deel van die content dus ook via Netflix aangeboden.

Geen extra kosten

De toevoeging van NASA Plus-programma’s aan Netflix verandert niets aan de abonnementsprijs. Gebruikers krijgen zonder meerprijs toegang tot het live-aanbod van NASA, waaronder ook beelden vanaf het International Space Station.

Het partnerschap is volgens NASA bedoeld om wetenschappelijke en ruimte-gerelateerde content toegankelijker te maken. “Door onze samenwerking met Netflix kunnen we een wereldwijd publiek aanspreken met het werk dat we doen op het gebied van wetenschap en ontdekking,” aldus de ruimtevaartorganisatie.

Groeiend bereik via grote platforms

Netflix is met zijn bereik van meer dan 700 miljoen gebruikers wereldwijd een logische keuze voor NASA. De stap laat zien dat zelfs overheidsinstanties steeds vaker moderne platforms gebruiken om hun verhalen te vertellen en nieuwe generaties te inspireren.

Een nieuwe maand staat voor de deur en Netflix heeft alvast genoeg klaarstaan om in juli voor voldoende entertainment te zorgen. Hieronder vind je de lijst van alle nieuwe series die in juli op de streamingdienst verschijnen.

Eerder plaatsten we al het overzicht van de meest opvallende series die kijkers in juli kunnen verwachten op Netflix. Lees hiervoor ook het artikel: Kijktips voor juli: dit zijn de 8 meest opvallende nieuwe Netflix-series.

1 juli
Attack on London: Hunting The 7/7 Bombers (seizoen 1)
Departure (seizoen 3)

2 juli
Tour de France: Unchained (seizoen 3)

3 juli
The Sandman (seizoen 2 - deel 1)

4 juli
All the Sharks (seizoen 1)

5 juli
The Summer Hikaru Died (seizoen 1)

6 juli
The Fragrant Flower Blooms With Dignity (seizoen 1)

8 juli
Quarterback (seizoen 2)

9 juli
The Gringo Hunters (seizoen 1)
Soleil Noir (seizoen 1)
Building the Band (seizoen 1)

10 juli
Too Much (seizoen 1)
7 Bears (seizoen 1)
Off Road (seizoen 1)
Leviathan (seizoen 1)

14 juli
Sakamoto Days (seizoen 2)

16 juli
Amy Bradley Is Missing (seizoen 1)

17 juli
Untamed (seizoen 1)
Catalog (seizoen 1)
Community Squad (seizoen 2)

18 juli
Superstar (seizoen 1)
Delirium (seizoen 1)

23 juli
Letters from the Past (seizoen 1)
Critical - Between Life and Death (seizoen 1)

24 juli
The Sandman (seizoen 2 - deel 2)
Hitmakers (seizoen 1)
My Melody & Kuromi (seizoen 1)

25 juli
Trigger (seizoen 1)

30 juli
Conversation with a Killer: The Son of Sam Tapes (seizoen 1)

31 juli
The Sandman (seizoen 2 - bonusaflevering)
Leanne (seizoen 1)
Glass Heart (seizoen 1)

Let op: dit overzicht is voorlopig. De streamingdienst kan te allen tijde beslissen om bepaalde titels toe te voegen, te annuleren of uit te stellen.