Op 29 oktober 2025 verschijnt Star Wars: Visions Volume 3 op Disney+. Deze derde editie van de populaire anthologiereeks bestaat uit negen gloednieuwe anime-shorts, allemaal geproduceerd door Japanse animatiestudio’s. Tijdens Anime NYC kregen fans alvast een exclusieve preview van BLACK, een experimentele short van david production.

BLACK is geschreven en geregisseerd door Shinya Ohira, een gerenommeerde animator die eerder werkte aan klassiekers als Akira, Spirited Away en Kill Bill: Vol. 1. In een vooraf opgenomen video vertelde Ohira dat de film draait om de zangstem van Sakura Fujiwara, die wordt gecombineerd met intense visuele gevechten.

Een stormtrooper op het randje

De short toont een hallucinerende strijd tussen verleden en heden, licht en duister, leven en dood — allemaal vanuit het perspectief van een stormtrooper die op het punt staat verslagen te worden. De beelden zijn psychedelisch en emotioneel geladen, en de muziek speelt een centrale rol in de beleving.

Ohira benadrukte dat het verhaal bewust open is gelaten voor interpretatie. “We wilden dat de kijkers hun eigen betekenis zouden geven aan wat ze zien,” zei hij. Naast regisseur was hij ook verantwoordelijk voor het karakterontwerp en de belangrijkste animaties van BLACK.

Gedetailleerde productie

Het productieproces was intensief. “We zijn tot in de kleinste details gegaan,” aldus Ohira. “Van de Death Star tot de stormtroopers en de gevechtsscènes — het was een zware klus voor de animators. Maar het resultaat is iets wat nog nooit eerder is vertoond.”

Back to where it all began.

Star Wars: Visions Volume 3 arrives October 29, only on @DisneyPlus. pic.twitter.com/6cpB30ukGu

— Star Wars (@starwars) August 22, 2025

Tijdens het allereerste Lucasfilm-panel op Anime NYC spraken James Waugh, senior vice president franchise content & strategy, en stemactrice Lexi Nieto over de nieuwe verhalen in Visions Volume 3. Naast david production keren ook bekende studio’s terug, zoals Kamikaze Douga, Kinema Citrus, Production I.G en TRIGGER.

Nieuwe en terugkerende studio’s

Nieuwe deelnemers zijn onder andere ANIMA (in coproductie met Kamikaze Douga), Polygon Pictures, Project Studio Q en WIT Studio. Deze mix van oude en nieuwe makers zorgt voor een breed scala aan stijlen en vertelvormen binnen het Star Wars-universum.

De onlangs onthulde key art van Volume 3 laat deze diversiteit goed zien. We zien onder andere de gebroken harnassen van de angstaanjagende troopers uit BLACK, en de terugkeer van iconische personages zoals Ronin uit The Duel, F uit The Village Bride en Lah Kara uit The Ninth Jedi — allemaal afkomstig uit Volume 1.

De Britse misdaaddrama Adolescence groeide dit voorjaar uit tot een van de grootste Netflix-hits van 2025. Showrunner Jack Thorne liet in een interview weten dat hij nog niet klaar is met dit concept en werkt aan plannen voor een vervolg. De vraag is alleen: blijft het verhaal bij de familie Miller of verschuift de aandacht naar anderen?

Thorne gaf aan dat hij vooral de manier van vertellen wil voortzetten. Adolescence werd gemaakt als een eenmalige vertelling met een sterke focus op één verhaal en één familie. Volgens hem is dat format nog niet uitgeput. Hij benadrukte dat een mogelijk vervolg geen spin-off van de bestaande personages zal zijn, maar eerder een nieuw project dat opnieuw een volledig afgerond verhaal vertelt.

Een eigen invulling van anthologie

De term anthologie wil Thorne niet zomaar gebruiken. Hij ziet meer potentie in het idee van een reeks op zichzelf staande verhalen die allemaal een eigen eenheid vormen. Zijn benadering doet denken aan HBO’s The White Lotus, dat in elke reeks nieuwe personages en een nieuwe setting introduceerde. Toch is de bedoeling dat Adolescence zijn eigen stijl behoudt en niet simpelweg dat pad volgt.

De oorspronkelijke serie bestond uit vier afleveringen en draaide om Jamie Miller, een 13-jarige jongen die wordt gearresteerd na de moord op een klasgenoot. Gaandeweg blijkt dat Jamie zowel slachtoffer als dader is, beïnvloed door online gemeenschappen en tegelijkertijd uitgesloten door leeftijdsgenoten. Daarmee werd een gevoelige discussie rond mannelijkheid en digitale invloeden aangesneden.

Blijvende impact

Sinds de release is Adolescence uitgegroeid tot een wereldwijd gespreksonderwerp. De serie behaalde een score van 98 procent op Rotten Tomatoes en staat in de top drie van meest populaire Netflix-titels ooit. Ook de zes Emmy-nominaties onderstrepen de enorme impact.

Sinds de release in 2020 is Bridgerton uitgegroeid tot een van de grootste successen van Netflix. Met zijn mix van romantiek, drama en de betoverende setting van het Regency-tijdperk wist de serie wereldwijd miljoenen kijkers voor zich te winnen. Tot nu toe zijn er drie seizoenen verschenen en fans keken reikhalzend uit naar nieuws over de verdere toekomst van de reeks.

De populaire dramaserie draait om de acht kinderen van de vooraanstaande Bridgerton-familie, die ieder hun eigen zoektocht naar liefde en geluk beleven. In de eerste seizoenen maakten we kennis met de verhalen van Daphne en Anthony, terwijl het vierde seizoen, dat in 2026 wordt verwacht, de focus legt op Benedict. De aanpak om elke sibling een eigen seizoen te geven, heeft de serie een duidelijke rode draad en oneindig veel potentie gegeven.

Bridgertons toekomst
Tijdens het Edinburgh Film Festival gaf Shonda Rhimes, de bedenker en uitvoerend producent, eindelijk duidelijkheid. Toen haar werd gevraagd hoe lang Bridgerton zou doorgaan, antwoordde ze resoluut: “Precies acht.” Daarmee bevestigde ze dat elke Bridgerton-familielid zijn of haar eigen seizoen zal krijgen.

Rhimes verduidelijkte haar keuze met de woorden: “De Bridgerton-serie gaat over acht kinderen. Violet Bridgerton en al haar acht kinderen trouwen. Dus elk seizoen draait om één kind.” Voor fans betekent dit dat ook de jongere gezinsleden, zoals Gregory en Hyacinth, hun eigen liefdesverhaal op het scherm zullen krijgen.

Mogelijke spin-offs

Daar bleef het niet bij, want de producent hintte ook naar de mogelijkheid van spin-offs. “Er is een mogelijkheid voor spin-offs,” verklaarde Rhimes, verwijzend naar de extra boeken van schrijfster Julia Quinn die de wereld van Bridgerton verder uitdiepen. Dit opent de deur voor nog meer verhalen naast de hoofdserie.

Met dit vooruitzicht hoeven fans zich voorlopig geen zorgen te maken over het einde van hun favoriete serie. Eén ding is zeker: de wereld van Bridgerton blijft voorlopig springlevend.

Regie: Lee Hae-young | Cast: Lee Hanee (Hee-ran), Bang Hyo-rin (Ju-ae), Jin Seon-kyu (Jung-ho), Cho Hyun-chul (In-woo), e.a. | Afleveringen: 6 | Speelduur: 47-64 minuten | Jaar: 2025

Wat weet je van de Zuid-Koreaanse filmindustrie van de jaren zeventig en tachtig? Na het zien van het zesdelige K-drama Aema waarschijnlijk een stuk meer. Deze serie neemt je mee op een hoogst vermakelijke en oprecht aangrijpende reis langs de pieken en dalen van vrouwelijke filmsterren tijdens de militaire dictatuur van begin jaren tachtig. Censuur en onderdrukking komen aan bod, maar Aema gaat vooral over creatieve vrijheid tegen de achtergrond van opkomend kapitalisme en ongebreidelde corruptie. En over seks, want bloot verkoopt.

Het is 1981. Zuid-Korea's steracteur Hee-ra is het zat in elke film haar borsten te laten zien, maar is contractueel verplicht om nog één keer samen te werken met studio Shinsung Film, die ongegeneerde exploitatiecinema voortbrengt. De onuitstaanbare, aalgladde producent Jung-ho dirigeert Hee-ra naar een bijrol omdat ze weigert nog uit de kleren te gaan en gaat op zoek naar een nieuw talent voor de rol van 'Madame Aema', liefst zo rondborstig mogelijk.

Variétédanser Ju-ae beschikt over de juiste fysieke gestalte en grijpt haar kans om het te maken op het witte doek. Ze gaat daarbij, zoals zo veel andere aspirant-sterren in de harde filmindustrie, eigenlijk wel over haar eigen grenzen, maar kan dit lange tijd toch rechtvaardigen: "Wat meer decolleté maakt me nog geen slet." De concurrentiestrijd met de uitgerangeerde Hee-ra is hierdoor fel en achterbaks, maar beide vrouwen ervaren dat het systeem uiteindelijk niemand ontziet.

Aema gaat over persoonlijke keuzes, uitbuiting, seksuele moraal en integriteit. Zowel de twee centraal staande acteurs als de persoonlijke assistenten, journalisten en nieuwbakken regisseur van de beoogde (soft)erotische hitfilm staan voor een keerpunt in hun leven. De serie brengt dit alles met veel Zuid-Koreaanse humor (geschreeuw, slapstick, overdreven reacties), maar wordt – zeker in de tweede helft – ook behoorlijk serieus en sinister van toon.

Aema is een sterke dramedie die de kijker constant laat meeleven met de protagonisten. Met de ervaren Hee-ra, die te vaak over zich heen heeft laten lopen, én de frisse Ju-ae, die alle zeilen bij moet zetten opdat die geschiedenis zich niet met haar herhaalt. Tenminste niet totaan het bittere eind. Een ander interessant personage is de wat sullige regisseur In-woo die steeds schippert tussen zijn artistieke integriteit en de harde eisen van producent Jung-ho ("het moet geiler").

In-woo zou het liefst arthousefilms maken waarin de vrouwelijke seksualiteit centraal staat en die op een andere manier omgaan met naakt, maar is niet mans genoeg om zijn handen van het vulgaire eindproduct af te trekken. In alle facetten van het verhaal is die dualiteit voelbaar en deze wordt uitstekend overgebracht door de getalenteerde cast. Vooral Hanee Lee als de gevallen powervrouw Hee-ran en Bang Hyo-rin als de frisse maar toch niet zo frisse Ju-ae werken als magneten op het televisiescherm.

Lee Hae-young schreef en regisseerde Aema met een zelfbewuste ironie als een serie waarin, naar K-dramabegrippen, enorm veel schunnige taal, suggestieve houdingen en bloot voorkomt. Aema toont de schimmige wereld waarin veel jonge acteurs verdwalen tijdens hun eerste stappen en prikkelt de (westerse) kijker om na te denken over de wenselijkheid en het beoogde doel van naakt- en seksscènes in films en televisieseries. Zodoende weet de serie niet alleen enorm te vermaken met een dan weer hilarisch en dan weer aangrijpend script, maar ook de kijker naar zichzelf te laten kijken. En dat is altijd een fijne bonus.

Een boek van Bret Easton Ellis dat al jarenlang in Hollywood klaar lag, wordt nu eindelijk verfilmd. FX heeft The Shards groen licht gegeven en niemand minder dan Ryan Murphy leidt het project. Onlangs werd bekend dat Hayes Warner, zich aansluit bij de vaste cast, naast eerdere namen als Kaia Gerber en Homer Gere.

Het project kende een moeizame start. Oorspronkelijk lag de verfilming bij HBO, maar daar kwam het er nooit van. Pas toen Murphy zich ermee ging bemoeien, kwam de serie weer in beweging. Inmiddels zijn ook Igby Rigney, die Bret speelt, Graham Campbell en Homer Gere bevestigd. Kaia Gerber (de dochter van Cindy Crawford) neemt eveneens een prominente rol op zich, waardoor de cast opvallend jong en divers oogt.

Verhaal uit de jaren tachtig

The Shards is gebaseerd op de roman van Ellis waarin hij zijn eigen middelbare schooltijd in Los Angeles in de jaren tachtig verweeft met fictie. Het draait om Bret, een tiener die geconfronteerd wordt met geheimen, obsessies en een mysterieuze nieuwkomer op school. Wanneer Robert Mallory zijn intrede doet, verandert het leven van Bret en zijn vriendenkring ingrijpend.

Ryan Murphy produceert de serie samen met Bret Easton Ellis en Max Winkler. De productie is in handen van 20th Television en Ryan Murphy Television. Het project belooft een mix van nostalgie en psychologisch drama waarin jeugd, identiteit en gevaar dicht bij elkaar liggen.

Een opvallende cast

Het feit dat kinderen van bekende sterren meespelen, zoals Kaia Gerber en Homer Gere (zoon van Richard Gere), geeft The Shards extra publiciteit en dit zou dus wel eens een hit kunnen worden. Op dit moment is niet bekend waar en wanneer de serie in Nederland zal worden gaan uitgezonden.

Een moordzaak die draait om een 13-jarige verdachte: dat is de kern van Adolescence, de serie die in 2025 onverwacht is uitgegroeid tot een wereldwijd kijkcijferfenomeen. Met 555 miljoen kijkuren en bijna 145 miljoen views staat de productie dik bovenaan als de meest bekeken serie van dit jaar.

Het verhaal begint wanneer een jonge tiener wordt beschuldigd van de moord op een klasgenoot. Vanaf dat moment wordt niet alleen zijn familie in twijfel getrokken, maar ook de betrokken therapeut en de rechercheur die het onderzoek leidt. De vraag die blijft hangen: wat is er werkelijk gebeurd, en wie draagt de verantwoordelijkheid?

Krachtige cast en productie

De reeks kan rekenen op een indrukwekkende groep acteurs. Owen Cooper speelt de hoofdrol, terwijl onder meer Stephen Graham, Ashley Walters en Erin Doherty belangrijke bijrollen vertolken. De cast wordt verder aangevuld door Faye Marsay, Christine Tremarco, Mark Stanley en Jo Hartley.

Achter de schermen staan producenten met grote namen in de filmwereld. Zo zijn Stephen Graham, Jeremy Kleiner, Philip Barantini en Dede Gardner betrokken, naast onder anderen Hannah Walters, Emily Feller en Jack Thorne.

Een serie die vragen oproept

Adolescence is geen eenvoudige whodunit, maar een verhaal dat morele en maatschappelijke dilemma’s blootlegt. Het laat zien hoe een gemeenschap reageert op een tragedie, en hoe de waarheid vaak minder eenduidig is dan gehoopt. De serie behaalt een indrukwekkende 8,2 op IMDb en 98 procent op Rotten Tomatoes, waarmee zowel publiek als critici de kwaliteit onderstrepen.

Na de première van het tweede seizoen van Peacemaker heeft James Gunn, hoofd van DC Studios, meer inzicht gegeven in het nieuwe DC Universe (DCU) en de uitdagingen rondom de canon van eerdere producties.

Zoals eerder gemeld, begint de eerste aflevering van seizoen twee met een 'Previously On'-samenvatting. Daarin is de finale van seizoen één opnieuw gefilmd: de Justice League uit de DCEU is vervangen door de Justice Gang uit de DCU.

Toegevoegde scène en interview

In dezelfde samenvatting is ook een extra scène toegevoegd waarin een personage bij naam wordt genoemd. In een interview met TV Insider legt Gunn uit dat er geen plannen zijn om het eerste seizoen aan te passen op streamingplatforms.

"Nee, helaas zou ik dan te veel kleine dingen in seizoen één moeten veranderen,”"zegt Gunn. "Dat zou te veel geld kosten, en ik geef dat geld liever uit aan een paar extra CGI-shots van superhelden."

Wat is nu canon?

Gunn benadrukt dat de canon van de nieuwe DCU begint met Creature Commandos, gevolgd door Superman en Peacemaker seizoen twee. "Ik hoop dat mensen seizoen één nog steeds kijken. We veranderen één ding, maar gaan niet alles opnieuw filmen."

James Gunn says it’d be too expensive to go back and change ‘PEACEMAKER’ Season 1 after the Justice League retcon

“I’d love to Lucas the sh*t of it, but right now, I don’t have the money” pic.twitter.com/EWkdBJAM6u

— FirstCuriosity (@FirstCuriosity) August 24, 2025

Hij voegt er met een knipoog aan toe: "Op een dag zou ik het graag helemaal George Lucasen, maar op dit moment heb ik daar het budget niet voor."

Uitzendschema en beschikbaarheid

Het tweede seizoen van Peacemaker wordt wekelijks uitgezonden tot en met 9 oktober op HBO Max. Fans kunnen dus uitkijken naar nieuwe afleveringen in de komende weken.

Voor wie wil bijblijven of opnieuw wil genieten van het verhaal: het volledige eerste seizoen van Peacemaker is nog steeds beschikbaar op HBO Max.

Sciencefiction draait niet alleen om futuristische technologie of ruimtegevechten. Sommige series prikkelen vooral het denken en leggen ingewikkelde vragen op tafel over tijd, identiteit en macht. Drie titels springen daarbij wat ons betreft duidelijk boven de rest uit.

De Duitse Netflix-serie Dark begint met de vermissing van een jongen in het stadje Winden. Wat een eenvoudige zoektocht lijkt, verandert al snel in een ingewikkelde vertelling over tijdreizen, parallelle werelden en meerdere generaties die onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn. De serie laat zien hoe kleine keuzes verstrekkende gevolgen kunnen hebben en blijft daardoor tot het einde intrigerend.

Het raadsel van bewustzijn

Westworld start als een futuristisch themapark waarin bezoekers met robots hun fantasieën kunnen uitleven. Gaandeweg verschuift de focus naar diepere vragen over vrije wil en bewustzijn. Personages bewegen door verschillende tijdlijnen, waardoor de kijker voortdurend wordt uitgedaagd om verbanden te leggen. Juist deze complexiteit maakt de serie interessant voor wie verder wil kijken dan oppervlakkig spektakel.



Een ander voorbeeld is The Expanse, dat begint met spanningen tussen aarde, Mars en de mijnkolonies in de asteroïdengordel. Politiek, economie en wetenschap spelen hier een even grote rol als ruimtevaart en oorlogsvoering. De mysterieuze protomolecule voegt daar een extra dimensie aan toe: een confrontatie met iets buitenaards dat de verhoudingen volledig kan veranderen.

Meer dan vermaak

Wat Dark, Westworld en The Expanse gemeen hebben, is dat ze de kijker niet onderschatten. Deze series dwingen tot nadenken, maar belonen ook met verhalen die lang blijven hangen. Wie verder wil kijken dan standaard sciencefiction, vindt hier drie sterke titels die bewijzen dat het genre net zo goed draait om ideeën als om actie.

In 2013 ging de bovennatuurlijke horrorserie Sleepy Hollow in première. De serie is losjes gebaseerd op het korte verhaal The Legend of Sleepy Hollow uit 1820 van Washington Irving, met toevoegingen uit Rip Van Winkle, eveneens van Irving, en liep tot 2017 gedurende vier seizoenen.

Het hoofdpersonage in het boek en in de serie is Ichabod Crane (Tom Mison), die samenwerkt met Abbie Mills (Nicole Beharie). Hun chemie vormde het hart van de serie. Vanaf het begin bouwden ze een professionele relatie op die uitstraalde van respect en bewondering. Achter de schermen liep het echter anders, wat resulteerde in het vertrek van een van de hoofdrolspelers.

Toxische werkomgeving

Spanningen, voortkomend uit een toxische werkomgeving, leidden tot Beharie's vertrek tijdens het derde seizoen. Daarna was de ziel van Sleepy Hollow weg en het vierde seizoen bleek meteen het laatste.

In seizoenen 2 en 3 werd Beharie's personage al langzaam naar de achtergrond geschoven, met meer nadruk op Crane. Wanneer de focus wel op Crane en Abbie lag, wisten ze samen twee rampen te overwinnen: Moloch en Pandora (Shannyn Sossamon). Die laatste eiste Abbie's leven, toen ze zichzelf opofferde om Pandora's doos te sluiten en Crane te redden.

Afscheid

Hoewel haar afscheid in het verhaal ceremonieel gebracht werd, verliep Beharie's echte vertrek heel anders. Nadat Abbie's rol als Getuige van de Openbaring werd doorgegeven aan de 11-jarige Molly Thomas (Oona Yaffe), ging Crane samenwerken met haar moeder, Homeland Security-agent Diana Thomas (Janina Gavankar).



De verplaatsing van het verhaal naar Washington D.C. en de meer technologische aanpak gaven de serie een frisse wind, maar het voelde minder als Sleepy Hollow en meer als National Treasure. De essentie van de serie verwaterde, kijkcijfers daalden en uiteindelijk werd de serie stopgezet, zonder echte afsluiting.

Moeilijk om mee te werken

In het echte leven imiteerde kunst de werkelijkheid niet. Waar Crane en Abbie in de serie als gelijken samenwerkten, verliep dat achter de schermen heel anders. In haar boek Burn It Down: Power, Complicity and a Call for Change in Hollywood schreef recensent Maureen Ryan dat Beharie al vanaf het begin het label "moeilijk om mee te werken" kreeg.



Dit leidde tot een heel andere behandeling van de hoofdrolspelers en vergrootte de kloof tussen hen. Wat in de serie leek op hoffelijkheid - Cranes beleefde buiging telkens wanneer hij Abbie ontmoette - kwam in werkelijkheid voort uit dit gebrek aan warmte, waardoor ook fysiek contact tussen de personages vermeden werd.

Ongelijke behandeling

Pas jaren later sprak Beharie over haar vertrek. In een interview uit 2020 met de San Diego Union-Tribune vertelde ze hoe de ongelijke behandeling escaleerde tot hogere eisen voor haar, zelfs toen ze ernstig ziek was. Omdat ze wist van het stempel "moeilijk", koos ze ervoor niet te klagen of zich terug te trekken, om dat beeld niet te bevestigen.



Uiteindelijk werd ze abrupt uit de serie geschreven. Ze zei: "Het is geen nieuw verhaal, maar ik had nooit gedacht dat het mijn verhaal zou zijn. Helaas is dat wel zo. Maar genezing kost tijd, en ik voel dat ik nu aan de andere kant ervan sta."

Zware impact

Dit, samen met de diagnose van een auto-immuunziekte, had jarenlang een zware impact op haar. Pas in de jaren 2020 keerde Beharie terug in hoofdrollen, eerst in Miss Juneteenth en later in The Morning Show, waar toevallig ook Gavankar speelde, haar soort-van vervangster in Sleepy Hollow.



Sleepy Hollow had de volgende grote scifi-serie kunnen worden, met een verhaal dat vele seizoenen mee kon. Helaas zorgde de ongelijkheids­cultuur achter de schermen voor de ondergang van de productie. Met een afgebroken verhaallijn blijft de vraag hangen hoe hoog de serie had kunnen reiken.

Kijken?

Wil je Sleepy Hollow zien? Je kunt de serie bekijken op Disney+.

In 2026 verschijnen weer een hoop nieuwe series, en een aantal daarvan zijn stevige scifi-series. Hieronder drie tips voor volgend jaar. Het zijn alle drie series gebaseerd op bestaande franchises.

Star Trek: Starfleet Academy

De nieuwe sci‑fi‑serie Star Trek: Starfleet Academy komt in 2026 uit op Paramount+ en in Nederland op SkyShowtime. Bekende rollen worden vertolkt door Holly Hunter, Zoë Steiner, Robert Picardo en Tig Notaro.

In Star Trek: Starfleet Academy volgen we jonge cadetten in de 32e eeuw terwijl de Academy na 120 jaar weer heropend wordt. Ze trainen aan boord van de USS Athena onder leiding van chancelier/captain Nahla Ake (Hunter). Ondertussen zorgt een sinistere figuur, Nus Braka (Paul Giamatti), voor nieuwe dreiging.

Are you ready for January 2026?#StarTrek #StarFleetAcademy #STSFA pic.twitter.com/FGtcReWSdq

— Star Trek: Starfleet Academy (@StarTrekSFA) May 24, 2024

Lanterns

De DC‑superheldenserie Lanterns wordt verwacht in 2026. Belangrijke castleden zijn Nathan Fillion (Guy Gardner), Kyle Chandler (Hal Jordan), Aaron Pierre (John Stewart), Ulrich Thomsen (Sinestro). Fillion dook al op in de film Superman uit 2025.

In Lanterns, te zien op HBO Max, volgen we John Stewart, een nieuw recruit Green Lantern, en Hal Jordan, een ervaren Lantern, terwijl ze samen een duister mysterie op aarde onderzoeken. Na Creature Commandos en Peacemaker is Lanterns de derde serie binnen het DC Universe.

Blade Runner 2099

De dramaserie Blade Runner 2099 uit 2026 verschijnt op Prime Video. Het verhaal speelt zich af 50 jaar na Blade Runner 2049. De hoofdrollen worden vertolkt door Michelle Yeoh, Hunter Schafer, Dimitri Abold en Lewis Gribben.

Blade Runner 2099, opnieuw gebaseerd op het boek Do Androids Dream of Electric Sheep? (1968) van Philip K. Dick, heeft naar verluidt al een verhaallijn, met de volgende omschrijving: Cora leeft op de vlucht, steeds in een andere gedaante. Voor de toekomst van haar broer neemt ze één laatste identiteit aan en werkt samen met Olwen, een stervende Blade Runner. Hun pad leidt naar een samenzwering die de wedergeboorte van de stad bedreigt.

Mocht je BBC iPlayer hebben dan kun je vanaf zondag 24 augustus de nieuwe historische serie King & Conqueror in zijn geheel gaan kijken. Vanaf 28 augustus is de serie ook te zien op HBO Max. De nieuwe serie duikt in de rivaliteit tussen Harold van Wessex en Willem van Normandië, twee sleutelfiguren die elkaar troffen tijdens de Slag bij Hastings in 1066.

De hoofdrollen worden gespeeld door James Norton als Harold en Nikolaj Coster-Waldau als Willem. De serie toont hoe persoonlijke ambities en politieke omstandigheden de twee voormalige bondgenoten tegenover elkaar zetten in een strijd om de Engelse kroon.

Rivaliteit met historische impact

King & Conqueror vertelt het verhaal van twee dynastieke families die via bloedlijnen en machtspolitiek verstrengeld raakten, met verstrekkende gevolgen voor Europa. De aanleiding voor de confrontatie ligt tientallen jaren eerder, maar de ontknoping komt in 1066 tot een hoogtepunt op het slagveld.

Volgens Norton ontstond het idee voor de serie al zeven of acht jaar geleden: "Hoe kan het dat dit verhaal nog nooit is verfilmd? Het heeft onze cultuur, politiek en wetten diepgaand gevormd," aldus de acteur en uitvoerend producent tegenover BBC.

Publiek opsplitsen

Later zegt hij in een uitgebreid interview: "We wilden niet één held of één schurk, we willen een verdeeld publiek en we willen dat mensen op de bank zitten met iemand in team Harold en iemand in team William. Ik zei tegen Macron: 'Ik beloof je dat we eerlijk zijn geweest in het weergeven van beide kanten van het verhaal', en dat had veel te maken met Nikolajs briljante, gevoelige optreden."

Toen de BBC aankondigde met Disney samen te werken voor Doctor Who waren de verwachtingen hooggespannen. Het tegenvallende veertiende en vijftiende seizoen wekten bij velen het vermoeden op dat Disney de samenwerking zou beëindigen.

Deadline bericht dat Kate Phillips, de nieuwe directeur Content, tijdens het Edinburgh TV Festival met een positieve mededeling kwam. Doctor Who gaat door, ongeacht de samenwerking met Disney.

Tardis staat paraat

De miniserie The War Between the Land and the Sea staat voor 2025 op stapel en deze speelt zich af in het 'Doctor Who'-universum. Het is momenteel onbekend of de overeenkomst met Disney daarna wordt verlengd.

Voor de iconische 'Doctor Who'-franchise maakt dit echter niet uit. Phillips: "'Doctor Who' zal nog steeds op de BBC te zien zijn. De Tardis is een blijvertje in de programmering". Dit zal fans ongetwijfeld als muziek in de oren klinken.

Cliffhanger opgelost?

Eerder kondigde Ncuti Gatwa, die de Vijftiende Doctor speelde, zijn vertrek aan. Het seizoen eindigde met een regeneratie in Rose (Billie Piper), die eerder de metgezel was van de Negende (Christopher Eccleston) en de Tiende Doctor (David Tennant).

Bekijk op Instagram



De kans is dus realistisch dat we zien hoe deze cliffhanger in het vervolg wordt opgelost. Doctor Who kun je streamen op Disney+. De eerste tien seizoenen zijn te bekijken op Prime Video.

Fans van stealth en spionage kunnen hun hart ophalen: later dit jaar verschijnt Splinter Cell: Deathwatch, een gloednieuwe animatieserie gebaseerd op de populaire gamefranchise. De serie belooft een spannende mix van actie, intrige en emotie, met niemand minder dan geheim agent Sam Fisher in de hoofdrol.

Het verhaal draait om Fisher, die na jaren van stilte opnieuw in actie komt wanneer zijn hulp wordt gevraagd door een jonge gewonde agent. Hoewel de exacte missie nog niet bekend is, maakt de eerste teaser duidelijk dat de dreiging persoonlijk is voor de spion. Fisher is ouder, maar blijft even scherp en gevaarlijk als altijd.

Productie & Cast

De animatieserie is gebaseerd op Tom Clancy’s Splinter Cell, een van de meest invloedrijke stealth-games. De show is geschreven door Derek Kolstad, de bedenker van John Wick, wat garandeert dat de serie vol zal zitten met actie en intense spanning. De productie ligt in handen van Ubisoft, in samenwerking met de animatiestudio's Sun Creature en Fost, die bekendstaan om hun unieke stijl en kwaliteit.

De stemmencast wordt geleid door Liev Schreiber, die Fisher vertolkt. Kirby Howell-Baptiste, bekend uit The Good Place en The Sandman, kruipt in de huid van Zinnia McKenna. Janet Varney, de stem van Korra in The Legend of Korra, vertolkt Anna Grimsdottir, terwijl Joel Oulette uit Avatar: The Last Airbender de cast compleet maakt.

Waar & Wanneer

Splinter Cell: Deathwatch verschijnt op 24 oktober 2025 exclusief op Netflix. Het eerste seizoen zal bestaan uit acht afleveringen, die allemaal tegelijk beschikbaar komen.

Hieronder het overzicht van de meest opvallende series die deze week nieuw op Prime Video verschijnen.

Upload

Maandag 25 augustus gaat het vierde seizoen van Upload in première op Prime Video. Deze futuristische sciencefictionserie verkent een wereld waarin mensen hun bewustzijn kunnen uploaden naar een digitaal hiernamaals. Je vindt Upload hier op Prime Video.

Countdown

Prime Video brengt op woensdag 27 augustus een gloednieuwe aflevering van Countdown, de spannende mix van drama en thriller met Jensen Ackles in de hoofdrol. De serie volgt een groep undercoveragenten die jacht maakt op de gevaarlijkste criminelen. Kijk Countdown hier op Prime Video.

The Terminal List: Dark Wolf

Vanaf woensdag 27 augustus zie je op Prime Video de prequelserie van The Terminal List. De nieuwe actiethriller volgt Ben Edwards tijdens zijn transformatie van Navy SEAL naar CIA-agent. Je vindt The Terminal List: Dark Wolf hier op Prime Video.



Ook nieuw op Prime Video zijn onderstaande series:

City the Animation (seizoen 1 - aflevering 8)

Vanaf 24 augustus kijk je opnieuw naar City the Animation, een vermakelijke animatieserie voor jong en oud. Dit is geen gewone stad. Er zijn gelach, liefde en emotionele momenten. Onverwacht, buitengewoon leven vertolkt door de inwoners! Er blijven spannende dingen gebeuren. Welkom in CITY.

The Summer I Turned Pretty

Op 27 augustus zie je een nieuwe aflevering van The Summer I Turned Pretty seizoen drie op Prime Video. In deze romantische dramaserie verruilt de 16-jarige Belly Conklin de drukte van de stad voor een zomer vol familie, vriendschap en gevoelens aan Cousins Beach, samen met de familie Fisher.

Panty & Stocking with Garterbelt (seizoen 1 - aflevering 7)

Vanaf 27 augustus zie je een nieuwe aflevering van Panty & Stocking with Garterbelt, een animatieserie vol actie en komedie. In deze serie bestrijden twee mysterieuze figuren de bovennatuurlijke krachten met hun goddelijke licht: de losgeslagen zusjes Panty & Stocking.

Als er één type serie is waar Nederlanders gek op zijn, dan is het wel de Scandinavische thriller. De NPO heeft een omvangrijke catalogus vol met dit genre, en vandaag lichten we een van de topseries uit.

De aangrijpende thriller Estonia van de Finse filmmaker Miiko Oikkonen vertelt het verhaal van een van de grootste maritieme rampen in Europese wateren. Met rollen voor Jussi Nikkilä, Claes Hartelius en Kaspar Velberg wordt de tragedie tot leven gebracht in een meeslepende serie.

Degelijke waardering

De serie wordt op meerdere fronten goed gewaardeerd. Op IMDb krijgt Estonia van meer dan duizend gebruikers een score van 6,5. Ook op Google laten kijkers van zich horen: 68% van hen geeft aan de serie te hebben gewaardeerd.

Wat volgens veel kijkers vooral indruk maakt, is hoe de serie dicht bij de werkelijkheid blijft. De chaos, de verwarring en de tegenstrijdige verhalen die in de serie naar voren komen, waren destijds ook onderdeel van de ramp zelf, en dat maakt het des te indringender.

Kijk nu op NPO Plus

Benieuwd naar deze Nordic Noir? Ontdek alle beklemmende afleveringen van Estonia nu op NPO Plus.



Synopsis: In het najaar van 1994 speelt zich een drama af op zee: de veerboot MS Estonia maakt water en zinkt. Ondanks verwoede reddingspogingen komen hier 852 mensen bij om het leven. Na de ramp stellen Finland, Estland en Zweden een onderzoekscommissie aan, maar het blijft gissen naar de oorzaak.

Al weken is de Netflix-serie The Hunting Wives een groot succes in de Verenigde Staten. Nu is het eerste seizoen van de mysterieserie ook in Nederland beschikbaar en deze staat nu op de vijfde plaats in de Netflix Top 10.

De serie The Hunting Wives, geschreven en geregisseerd door Rebecca Cutter, wordt door Netflix omschreven met termen als Spannend, Aanstootgevend en Mysterie. De hoofdrollen worden vertolkt door Brittany Snow, Malin Akerman, Jaime Ray Newman, Evan Jonigkeit, Katie Lowes, Chrissy Metz en Dermot Mulroney.

Degelijke ontvangst

Op Rotten Tomatoes scoort de serie een keurige 74 procent op basis van 23 recensies. Op Metacritic krijgt de serie een score van 73/100, gebaseerd op 12 recensies – een indicatie dat de serie zeker vermakelijk is.

De Critics Consensus op Rotten Tomatoes luidt als volgt: “Brittany Snow en Malin Akerman zijn duivels leuk om naar te kijken in The Hunting Wives, een gewaagde soap die slecht gedrag omtovert tot zeer verslavend kijkplezier.”

Nu te zien

Als je The Hunting Wives graag wilt bekijken, dan is de serie nu op Netflix beschikbaar.



De synopsis: Sophie verhuist met haar gezin van Boston naar een schijnbaar idyllisch dorpje in East Texas en raakt verstrikt in het glamoureuze én dodelijke netwerk van de ‘Hunting Wives’ — een groep ogenschijnlijk perfecte huisvrouwen die duistere geheimen verbergen. Wat begint als verleiding en empowerment, ontaardt al snel in obsessie, bedrog en moord.