Regie: Lisa Mulcahy, Daniel Nettheim | Cast: Keeley Hawes (Julie), Freddie Highmore (Edward), Shalom Brune-Franklin (Kayla), David Dencik (Jasper), Gerald Kyd (Luka), Devon Terrell (Ezra), Gina Gershon (Marie), Ibraim Cândido (Afonso), Elie Haddad (Jacques), e.a. | Afleveringen: 6 | Speelduur: 45-51 minuten | Jaar: 2025

The Assassin heeft alles in huis om een memorabele serie te zijn. Het verhaal is meeslepend, er wordt uitstekend geacteerd en ook visueel is alles dik in orde. Maar helaas gaat de serie jammerlijk onderuit in de laatste aflevering, waarmee de makers zichzelf compleet voorbijlopen en een ontknoping serveren die enorm teleurstelt.

Julie heeft haar leven gewijd aan meesterlijke precisie en dodelijke efficiëntie. Ze is huurmoordenaar, maar straalt dat niet uit. The Assassin presenteert haar namelijk niet als kille moordmachine, maar als iemand met een moreel kompas, hoe krom dat soms ook lijkt. Dit is meteen de grootste kracht van de serie: deze koelbloedige moordenaar wekt bij de kijker vooral sympathie op.

Dat is voor een groot deel te danken aan het acteerwerk van Keeley Hawes, die de rol met zichtbaar gemak draagt. Haar ingetogen spel vol kleine nuances maakt het geloofwaardig dat Julie een sterke en zelfverzekerde vrouw die nooit opgeeft, maar ook een hart van goud blijkt te hebben. Ook de bijrollen zijn sterk gecast en overtuigend gespeeld, waardoor de serie een solide basis heeft.

Lange tijd houdt The Assassin de spanning er goed in. Iemand wil Julie duidelijk uit de weg ruimen, maar wie en waarom is een raadsel. Beetje bij beetje wordt het mysterie steeds verder ontrafeld, waarbij de kijker een aantal keer op het verkeerde been wordt gezet terwijl er heel wat doden vallen.

Daarbij loopt Julies relatie met haar zoon Edward als rode draad door het verhaal. Vragen over de afkomst van Edward, wie Julie dood wil hebben en hoe de verschillende personages zich tot elkaar verhouden hangen constant in de lucht en houden de kijker scherp. Ondertussen wordt subtiel de vraag opgeworpen hoe ver iemand kan gaan en toch een goed mens kan blijven. De beantwoording daarvan is nog wat subtieler.

Alles wijst erop dat wordt toegewerkt naar een onthulling die de kijker zal verbijsteren. Maar dan komt de ontknoping en gaat het mis. Na de interessante, zorgvuldige opbouw ontbreekt in het slot elke vorm van logica en diepgang. Er worden narratieve keuzes gemaakt die niet alleen totaal onbevredigend zijn, maar ook veel te eenvoudig. Alsof de makers geen tijd meer hadden om het scenario goed af te ronden.

Wellicht dachten ze origineel te zijn met een dubbele onthulling, maar daarmee slaan ze juist de grond onder het hele plot vandaan. Niet omdat het voorspelbaar is, want het is eerder het tegenovergestelde, maar omdat het narratief nergens toe leidt. Het is een wending zonder emotionele pay-off.

De makers durven namelijk niet door te pakken met de emotionele confrontatie waar alle voorgaande afleveringen naartoe lijken te werken, maar gooien het op een halfbakken ontknoping die niet in verhouding staat tot de sterke opbouw. Vijf afleveringen lang is The Assassin een goede serie, maar na de zesde blijft de kijker alsnog onbevredigd achter.

De première van het tweede seizoen van Fallout ligt inmiddels net achter ons, maar achter de schermen wordt alweer nadrukkelijk vooruitgekeken. Kort voor de start van het nieuwe seizoen werd duidelijk dat Amazon en Bethesda het tempo hoog willen houden en niet van plan zijn om de serie lang te laten stilvallen.

Jonathan Nolan bevestigde dat het derde seizoen al in de schrijffase zit. De bedoeling is om de aankomende zomer te beginnen met de opnames. Daarmee wil de productie voorkomen dat de pauze tussen seizoenen te groot wordt. Volgens Nolan is het steeds langer wachten op nieuwe seizoenen een ontwikkeling die het publiek niet ten goede komt, zeker bij series die leunen op doorlopende verhaallijnen.

Bewuste keuze voor snelheid

Nolan gaf aan dat cast en crew hebben laten zien efficiënt te kunnen werken. "We willen zo snel mogelijk weer op het scherm zijn zonder aan schaal in te boeten". Amazon lijkt daarmee vast te houden aan een strak productieschema voor de serie.

Ook de release van seizoen twee past binnen die strategie. Prime Video kiest dit keer niet voor een volledige binge, maar voor een wekelijkse aflevering. Dat moet ervoor zorgen dat Fallout langer onderdeel blijft van het publieke gesprek. Todd Howard van Bethesda benadrukte dat deze aanpak bewust is gekozen om de impact per aflevering te vergroten.

Seizoen drie al in ontwikkeling

Howard bevestigde dat de schrijvers inmiddels actief werken aan seizoen drie. Daarbij wordt opnieuw gekeken hoe de televisieserie en de games elkaar inhoudelijk kunnen versterken, zonder dat dit geforceerd aanvoelt. Met deze aanpak positioneert Amazon Fallout duidelijk als een langlopende titel binnen haar streamingaanbod.

Filmmaker Seth MacFarlane creëerde met The Orville een scifi-serie die zowel een parodie was op Star Trek als een eerbetoon aan de legendarische productie. De serie startte in 2017 en telt tot op heden drie seizoenen, met een totaal van 36 afleveringen.

MacFarlane is behalve de schrijver ook de hoofdrolspeler, maar lijkt zelf ook niet te weten of er een vierde seizoen komt of niet. Hoewel hij er absoluut voor openstaat, lijkt het op praktisch niveau lastig van de grond te krijgen. Tot op heden weet niemand dus of The Orville terugkomt of niet.

Scifi die tegelijkertijd het alledaagse toont

De serie biedt een mengeling van avontuur, drama en de kwajongenshumor die we van MacFarlane gewend zijn. Zijn personage, Edward "Ed" Mercer, is de kapitein van de U.S.S. Orville, een middelgroot ruimteschip dat in de 25e eeuw voor de Planetary Union de ruimte verkent.

Voor Ed is dit echter een flinke stap terug in zijn carrière. Na de scheiding van zijn vrouw Kelly (Adrianne Palicki), die hem bedroog met een buitenaardse man, verscheen Ed regelmatig met een kater op zijn werk. Het was dus niet verantwoord om hem op grote ruimteschepen aan het roer te hebben.

Consistente geruchten zonder bevestiging

De avonturen van Ed en zijn bemanning zijn nog steeds populair, ondanks het feit dat het derde seizoen alweer in 2022 te zien was. The Orville vond haar vorm en bood solide overkoepelende verhaallijnen, die MacFarlane op een verrassende wijze wist af te ronden. Gezien de aanhoudende online speculatie, zonder officiële mededelingen, is de toekomst van de serie het grootste raadsel gebleken.



Factoren die hier aan bijdragen zijn het drukke rooster van MacFarlane, helemaal wanneer je bedenkt dat hij alle afleveringen zelf wil schrijven. Daarnaast moet je de schema's van de hoofdrolspelers afstemmen, wat niet altijd even makkelijk blijkt. De U.S.S. Orville zweeft in de tussentijd in een metaforisch zwart gat, tot grote teleurstelling van de liefhebbers.

Waar is de serie te zien?

Je kunt alle drie seizoenen van The Orville streamen op Disney+.

Regie: Jorge Torregrossa | Cast: Isak Férriz (Milo Malart), Verónica Echegui (Rebeca Garrido), Ana Wagener (Susana Cabrera), Mariá Adánez (Julia Valle), Jordi Ballester (Jordi Singla), Manolo Solo (Mauricio Navarro), Irene Montalà (Irene Margarit), Àgata Roca (Judit Gaig), e.a. | Afleveringen: 6 | Speelduur: 42-53 minuten | Jaar: 2025

Een brute moord, een rechercheur met zware psychologische problemen en een nieuwe partner waarmee hij verplicht moet samenwerken. Het zijn ingrediënten van menig politiethriller, maar Ciudad de Sombras ('stad van schaduwen') heeft een troef in handen die de serie verheft boven een plichtmatige afvinklijst. Alles speelt zich af tegen het decor van een van de mooiste steden ter wereld: Barcelona.

De parel van Catalonië vormt zelfs een integraal onderdeel van het plot dat plaatsvindt in 2010, het jaar dat de Paus de stad bezocht. De architectonische kunstwerken van Antoni Gaudí stuwen het verhaal voort, vormen motivaties voor de personages en zijn de belangrijkste plaatsen delict. De serie opent met een man die, hangend aan de hoogste vensters van Casa Milà, levend wordt verbrand. Door de combinatie van de brute moord en het iconische gebouw grijpt Ciudad de Sombras meteen de aandacht.

Rechercheur Milo Malart wordt op de zaak gezet, maar de getroebleerde eenling moet wel samenwerken met een collega uit een ander district, Rebeca Carrido. Aanvankelijk noemt Milo haar een babysitter of zelfs een spion, maar al snel blijkt dat ze wel degelijk een positieve bijdrage levert. Voor het analyseren en deduceren van de feiten komt haar grote kennis van de kunstgeschiedenis van Barcelona en Gaudí in het bijzonder goed van pas. Alles (b)lijkt namelijk om de bouw van diens uitzichtbepalende monumenten te draaien.

Zo speelt niet alleen de architectuur, maar ook de geschiedenis van de stad een grote rol. De gigantische operatie van de Olympische Spelen van 1992 en natuurlijk de planning en decennialange opbouw van de Sagrada Família brachten Barcelona faam en aanzien, maar niet iedereen was even blij met die prestigeprojecten. Zoals zo vaak kende de 'vooruitgang' ook veel verliezers. Ciudad de Sombras duikt diep in deze gebeurtenissen, krachtig bijgezet door historische beelden van de bewoners in die tijdsspanne.

Jammer is alleen dat het misdaadverhaal eromheen vaak als een verplicht nummer voelt. Ciudad de Sombras is doorspekt met clichématige personages, relaties en verhaallijnen. Milo heeft een trauma te verwerken en moet verplicht naar een bedrijfspsycholoog, zijn baas is een karikaturale klootzak die hem alleen maar dwarsboomt, Rebeca is psychologisch ook niet in balans, de seriemoordenaar (er volgen natuurlijk meer slachtoffers) zou weleens uit een situatie van misbruik en geweld ontsproten kunnen zijn en ga zo maar door. We hebben het allemaal al eens gezien. Vaak beter.

Want Ciudad de Sombras laat steken vallen die de vaart uit het verhaal halen en de geloofwaardigheid aantasten. Zo is er veel aandacht voor de mediaverslaggeving over de Schaduw van Gaudí, zoals de mysterieuze moordenaar wordt genoemd, en raakt een journalist wel erg persoonlijk betrokken (ook zo'n cliché). Uitgelekte beelden die expliciet de vreselijke doodsstrijd van de slachtoffers tonen worden integraal op televisie uitgezonden, wat natuurlijk onzinnig is. Ook in Spanje zullen close-ups van een stervend (brandend) slachtoffer echt wel worden gecensureerd.

Daarnaast is de relatie tussen Milo en Rebeca niet de meest interessante. De aanvankelijke wrevel wordt al snel overwonnen en wat dan overblijft is een samenwerking tussen twee mensen die erg op elkaar lijken. Beiden zijn serieus en analytisch en hebben een tamelijk nors voorkomen. De dynamiek die ontstaat door botsende persoonlijkheden of verschillende demografische afkomst zijn nauwelijks aanwezig. Oké, hij is een man en zij een vrouw, maar ook dat gegeven speelt amper een rol. Geen seksuele spanning in dit team.

Zonder de positieve bijdrage van de bruisende kuststad blijft een middelmatige serie over. Toch valt die middelmaat de acteurs amper aan te rekenen en zelfs de scriptschrijvers niet echt. Ciudad de Sombras is namelijk gebaseerd op een bestaand verhaal, het eerste uit een tetralogie van Aro Sáinz de la Maza. Aan (de ongeloofwaardigheden van) het plot kon dus niet al te veel worden gesleuteld. Mochten de andere drie boeken waarin rechercheur Malart centraal staat ook worden verfilmd, dan zal dat helaas zonder Verónica Echegui (die Rebeca speelt) moeten gebeuren. Zij overleed onlangs aan kanker en wordt in het naschrift van elke aflevering herdacht.

The Tomorrow War laat Christ Pratt zien in het soort rol waarin hij prima tot zijn recht komt. De film staat op de zesde plaats in de ranglijst.

Zach Dean schreef het scenario en Chris McKay nam de regie voor zijn rekening. In de hoofdrollen zijn Chris Pratt, Yvonne Strahovski, J. K. Simmons, Betty Gilpin, Sam Richardson en Edwin Hodge te zien.

Ontvangst

De ontvangst van de productie is gemengd: critici zijn niet onder de indruk, terwijl het publiek juist erg enthousiast is. Op de Tomatometer is een 'rapportcijfer' te zien van 51%. De Popcornmeter toont daarentegen een overtuigende score van 76% na ruim 5.000 kijkersrecensies.

De kritische consensus luidt: "Chris Pratt is de spil van dit scifi-avontuur, desondanks is 'The Tomorrow War' geen film die je bijblijft ".

Synopsis

Dan Forester (Pratt) is ex-militair die een rustig leven leidt met zijn gezin. Plotseling verschijnt er een groep militairen uit 2051, met de waarschuwing dat de mensheid op het punt staat vernietigd te worden door een buitenaardse invasie. Dan bundelt de krachten met een briljante wetenschapper (Strahovski) en zijn vader (J.K. Simmons) en is vastbesloten de toekomst te redden.




The Tomorrow War kun je streamen op HBO Max.

De nieuwste editie van het Hollywood Diversity Report van UCLA schetst een beeld dat op het eerste gezicht tegenstrijdig oogt. Terwijl de zichtbaarheid van vrouwen en makers met een niet westerse achtergrond in hoofdrollen en sleutelposities verder afneemt, winnen series met ondervertegenwoordigde verhaallijnen juist aan bereik en betrokkenheid.

Het rapport analyseert de 250 best bekeken streamingseries van 2024 en kijkt daarbij naar cast, makers en publiek. Uit de cijfers blijkt dat vier op de vijf hoofdrollen in populaire drama en comedyseries werden gespeeld door witte acteurs. Bij de makers is het beeld vergelijkbaar. Ongeveer 79 procent van de showrunners en bedenkers is man en wit. Slechts 49 van de 222 onderzochte fictieseries werden gecreëerd door een vrouw. Makers met een andere etnische achtergrond vertegenwoordigden slechts 8 procent van het totaal.

Structurele achteruitgang

Volgens Darnell Hunt van UCLA is deze ontwikkeling geen verrassing. "Wanneer je de deur sluit voor diversiteit, sluit je ook perspectief, samenwerking en groei buiten", waarschuwt hij. Zonder actieve druk blijft de sector volgens hem terughoudend investeren in nieuwe stemmen, wat uiteindelijk ook commercieel nadelig uitpakt.

Tegelijkertijd signaleren de onderzoekers een duidelijke tegenbeweging. Series met ondervertegenwoordigde verhalen, zoals vrouwgerichte verhalen, namen in 2024 juist toe in aandeel. Deze producties wisten een breed publiek te bereiken en zorgden voor bovengemiddelde online interactie. Ted Lasso wordt genoemd als voorbeeld van een serie waarin dergelijke verhaallijnen een prominente rol spelen.

Publiek kiest voor actuele series

Het rapport laat ook zien dat kijkers zich minder richten op oudere catalogustitels en vaker kiezen voor lopende series en miniseries. Volgens onderzoeker Ana Christina Ramón speelt de behoefte om actuele verhaallijnen te volgen hierbij een grote rol. De onderzoekers benadrukken dat de sector zich verder moet aanpassen aan veranderend kijkgedrag, zeker nu alternatieve videovormen terrein winnen.

Het klassieke westernverhaal The Magnificent Seven krijgt een moderne televisiebewerking. Streamingdienst MGM+ heeft groen licht gegeven voor een nieuwe dramaserie van acht afleveringen, gebaseerd op de film uit 1960.

Het project is in handen van scenarist Tim Kring, bekend van Heroes en Touch. Hij produceert de serie samen met Donald De Line (Billy the Kid), Lawrence Mirisch en Bruce Kaufman. De opnames starten naar verwachting in juni 2026. De serie wordt geproduceerd door MGM+ Studios en MGM Television Studios.

Verhaal speelt zich af in de jaren 1880

De serie speelt zich af aan de Amerikaanse frontier in de jaren 1880. Een vreedzame Quaker-gemeenschap wordt aangevallen door huurlingen in opdracht van een meedogenloze landeigenaar. Ze schakelen de hulp in van zeven huurlingen, ieder met een eigen verleden en motief. De serie onderzoekt hoe deze mannen zich verhouden tot het geweld dat nodig lijkt om een geweldloze gemeenschap te beschermen.

Een eerdere poging tot een tv-adaptatie van The Magnificent Seven werd ontwikkeld door True Detective-maker Nic Pizzolatto voor Amazon, nadat hij meeschreef aan de remake van de film uit 2016. Die versie is inmiddels geschrapt. Pizzolatto is niet betrokken bij deze nieuwe interpretatie, al valt ook dit project onder de paraplu van Amazon, dat eigenaar is van MGM+.

Verwijzing naar het origineel

De originele film uit 1960 werd geregisseerd door John Sturges en had hoofdrollen voor onder anderen Yul Brynner, Steve McQueen en Eli Wallach. De film geldt als een klassieker binnen het genre en kreeg meerdere vervolgen en een remake. Ook verscheen er eind jaren 90 al een kortlopende tv-versie.



Volgens Michael Wright, hoofd van MGM+, blijft de nieuwe serie trouw aan de kern van het bronmateriaal. “Het is een eerbetoon aan de kracht van samenwerking tegen onderdrukking, en aan mensen die ondanks hun gebreken anderen helpen die zichzelf niet kunnen verdedigen,” aldus Wright. Vooralsnog is niet bekend waar de serie in Nederland te zien zal zijn!

Netflix biedt sinds 2013 een overvloed aan topseries in Nederland, maar tussen al die bekende titels schuilen verborgen parels die je misschien over het hoofd hebt gezien, en zeker niet mag missen. We hebben vier van deze hooggewaardeerde series voor je uitgezocht. Zijn deze titels iets voor jou?

The Åre Murders

---

Deze Zweedse Nordic Noir verscheen dit jaar op Netflix, maar bleef grotendeels onder de radar, terwijl zowel pers als publiek op Rotten Tomatoes juist erg enthousiast zijn met een sterke score van 86%.

De verdwijning van een jong meisje brengt de duistere geheimen aan het licht van een schijnbaar serene gemeenschap. The Åre Murders is een Zweedse misdaadserie naar de romans van Viveca Sten.

The Playlist

---

Vrijwel iedereen heeft tegenwoordig Spotify, maar lang niet iedereen weet hoe de populaire muziekstreamingdienst tot stand kwam. In 2020 verscheen er een gefictionaliseerde serie over deze ontstaansgeschiedenis, die vooral bij critici veel lof oogstte. Op Rotten Tomatoes behaalt de serie zelfs de foutloze score van 100%. Alle afleveringen zijn te bekijken op Netflix.

In The Playlist wordt een Zweedse programmeur afgewezen door de werkgever van zijn dromen in Silicon Valley. Hij wil de muziekindustrie veranderen en neemt het heft in eigen handen.

Young Royals

---

Al drie seizoenen lang is deze serie te zien op Netflix en het enthousiasme lijkt alleen maar toe te nemen. Zowel pers als publiek zijn lovend over de romantische dramaserie, die op Rotten Tomatoes zelfs de perfecte score van 100% weet te behalen.

Young Royals - Simons nederige leven op kostschool Hillerska wordt overhoop gegooid wanneer hij verliefd wordt op een lid van de koninklijke familie - en het gevoel is wederzijds.

Equinox

---

Mysterie, misdaad en spanning vormen de kern van de sterkste Scandinavische series, en deze titel weet dat binnen één seizoen op Netflix perfect samen te brengen, wat wordt beloond met een foutloze score van 100% op Rotten Tomatoes. Je streamt alle afleveringen op Netflix.

Astrid wordt in Equinox gekweld door visioenen sinds de verdwijning van haar zus en haar klasgenoten 21 jaar geleden. Ze start een onderzoek dat een duistere waarheid blootlegt.

Acteur Gil Gerard is op 82-jarige leeftijd overleden. Hij werd wereldwijd bekend als het gezicht van de sciencefictionserie Buck Rogers in the 25th Century, die tussen 1979 en 1981 op NBC te zien was. Volgens zijn vrouw Janet is hij dinsdagochtend overleden aan een zeldzame en agressieve vorm van kanker.

De dood van Gerard werd bevestigd via een bericht op Facebook. “Vanochtend vroeg heeft Gil, mijn zielsverwant, zijn strijd verloren,” schreef Janet. “Van het moment dat we merkten dat er iets mis was tot aan zijn overlijden zaten slechts enkele dagen. Hoeveel tijd ik ook met hem had mogen doorbrengen, het zou nooit genoeg zijn geweest.”

Laatste woorden via Facebook

Gerard had zelf ook een afscheidsbericht voorbereid dat zijn vrouw na zijn overlijden namens hem deelde. Daarin blikte hij terug op zijn leven: “Mijn leven is een ongelooflijke reis geweest. Alles wat ik heb meegemaakt, de mensen die ik heb ontmoet en de liefde die ik heb mogen geven en ontvangen, maken mijn 82 jaar op aarde zeer waardevol.” Hij sloot zijn bericht af met de woorden: “Verspil je tijd niet aan dingen die je geen vreugde of liefde brengen. Tot ziens ergens in het universum.”

Buck Rogers in the 25th Century begon als televisiefilm die later werd omgevormd tot een wekelijkse serie. Het verhaal draaide om astronaut William “Buck” Rogers, die na een ruimtemissie 504 jaar ingevroren blijkt en pas in het jaar 2491 ontwaakt. De oorspronkelijke tv-film werd ook uitgebracht in de bioscoop en haalde in 1979 ruim 21 miljoen dollar op. De serie was gebaseerd op een personage dat in 1928 werd bedacht door Philip Francis Nowlan. Ondanks het succes bleef het bij twee seizoenen. De pilotaflevering was een bewerkte versie van de film.

Actief tot op latere leeftijd

Naast zijn rol als Buck Rogers speelde Gerard in series als Sidekicks, Nightingales, E.A.R.T.H. Force en Days of Our Lives. Ook verscheen hij in recentere producties zoals Space Captain and Callista, The Nice Guys en Blood Fare.



Gerard werd geboren in 1943 in Little Rock, Arkansas. Hij begon zijn carrière met reclamespotjes en kleine gastrollen in televisieseries uit de jaren zeventig. De hoofdrol in Buck Rogers betekende zijn grote doorbraak bij het grote publiek.

Sinds begin deze maand is een nieuw hoofdstuk binnen een bekende historische serie Spartacus te zien op Prime Video, namelijk Spartacus: House of Ashur. Er zijn ondertussen al flink wat recensies verschenen. Moet je de serie direct gaan kijken? Volgens de meeste recensenten wel.

In Spartacus: House of Ashur, op het moment van schrijven op 91 procent, gaat over een alternatief pad: wat als Ashur niet stierf op Vesuvius? In ruil voor hulp aan Rome krijgt hij een gladiatorenschool.

Levendige opvolger

Variety’s Aramide Tinubu schrijft: "Al met al is het een levendige opvolger van de eerdere delen. Een klassiek verhaal over rijk en arm in het oude Rome; DeKnights wereld blijft net zo aantrekkelijk als altijd."

Robert Lloyd (Los Angeles Times) benadrukt de zorg voor het spektakel: "De serie neemt het melodrama serieus, met duidelijke toewijding aan de enscenering, de vele ingewikkelde gevechten en de investering in sets, kostuums en effecten."

Pikante momenten

Angie Han van The Hollywood Reporter ziet meer dan alleen shockwaarde: "Het is veelbelovend dat de serie begrijpt: de pikante momenten trekken je eerst binnen, maar je blijft door de groeiende band met de personages en hun levens."

Kaiya Shunyata (RogerEbert.com) noemt de aanpak uitzonderlijk: "Zeldzaam in een wereld vol prequels en reboots: een spin-off die niet alleen de erfenis eert, maar die het soms zelfs evenaart."

Weinig subtiliteit

Joel Keller (Decider) is kritischer over het spel: "Het acteren van Tarabay en de rest van de cast is zo subtiel als een trap in de lies."

Na jaren van vertraging, geruchten en speculatie is het eindelijk zover: Euphoria keert in april 2026 terug met seizoen 3 op HBO Max. De serie, die wereldwijd voor beroering zorgde door de rauwe thematiek en visueel opvallende stijl, begon al in februari 2025 met de opnames in Los Angeles. Maar de weg naar dit nieuwe seizoen was lang en hobbelig.

Al in februari 2022 werd het derde seizoen officieel aangekondigd, maar productieproblemen, vertragingen door stakingen en overlappende agenda’s van de cast zorgden voor lange stiltes. Fans vroegen zich steeds vaker af of het derde seizoen er überhaupt nog zou komen. Inmiddels is bevestigd dat de belangrijkste castleden waaronder Zendaya, Hunter Schafer, Maude Apatow en natuurlijk Sydney Sweeney weer aan boord zijn.

Seizoen 2?

Seizoen 2 eindigde met een reeks dramatische gebeurtenissen: een dodelijke schietpartij waarbij Ashtray omkwam, Fez werd gearresteerd, en de breuk tussen Rue en Jules escaleerde. Ook bleef de vraag hangen of Rue ooit nog haar schuld van 10.000 dollar aan drugsdealer Laurie kan aflossen, vooral nu die voorraad door Jules en Elliot is doorgespoeld. Nate liet zijn vader Cal arresteren, Maddie en Cassie vochten elkaar letterlijk van het toneel af tijdens Lexi’s toneelstuk, en de emotionele schade lijkt groter dan ooit.

Hoewel veel personages op een breekpunt staan, lijkt de nieuwe reeks de draad weer op te pakken met een tijdsprong. Volgens showrunner Sam Levinson zal het derde seizoen meer focussen op volwassen-wording en de langetermijngevolgen van de keuzes die de personages eerder maakten.

Wat weten we over seizoen 3?

Details over het plot blijven voorlopig vaag, maar er zijn sterke aanwijzingen dat Euphoria in seizoen 3 een iets andere toon zal aanslaan. De verhaallijnen zouden zich deels buiten de schoolomgeving afspelen, met meer nadruk op existentiële thema’s, maatschappelijke systemen en persoonlijke verantwoordelijkheid. Zendaya bevestigde eerder al dat haar personage Rue zich in een “fase van wederopbouw” bevindt, al is de kans groot dat nieuwe problemen op de loer liggen.



Euphoria seizoen 3 is vanaf april 2026 te zien op HBO Max.