De populaire serie Formula 1: Drive to Survive keert op 27 februari terug voor een achtste seizoen op Netflix. Waar voorgaande jaren soms werden bekritiseerd vanwege een te sterke controle van pr-medewerkers, beloven de nieuwe afleveringen veel rauwer te worden. De serie blikt terug op het turbulente raceseizoen van 2025 waarin de verhoudingen op de grid volledig veranderden. Met onverwachte wendingen en schokkende vertrekken krijgt de kijker een unieke blik achter de schermen van de koningsklasse van de autosport.

Het jaar 2025 gaat de boeken in als een van de meest onvoorspelbare seizoenen in de geschiedenis van de Formule 1. Dat is ook precies de reden waarom de verwachtingen voor het nieuwe seizoen van Drive to Survive zo enorm hooggespannen zijn bij de fans. Het achtste seizoen wijkt dus af van de eerdere jaren omdat de sportieve resultaten op de baan dit keer nog dramatischer waren dan de scripts die de makers konden bedenken. Netflix hoefde feitelijk niets aan te dikken; de realiteit was spannend genoeg.

Het einde van een tijdperk bij Red Bull

Een van de meest opvallende verhaallijnen is het vertrek van Christian Horner bij Red Bull. Na twintig jaar trouwe dienst kwam er een abrupt einde aan zijn leiderschap, wat in de serie wordt neergezet als een ware machtsstrijd. "Ik heb het gevoel dat er iets van mij is afgenomen dat niet mijn eigen keuze was", aldus de voormalige teambaas voor de camera. De afleveringen laten zien hoe de interne onrust bij de kampioensploeg voor grote spanningen zorgde terwijl de concurrentie steeds dichterbij kwam.

Daarnaast is er dit jaar uitzonderlijk veel aandacht voor de zes debutanten die de gevestigde orde uitdagen. Jonge coureurs zoals Kimi Antonelli en Gabriel Bortoleto krijgen hun eigen moment in de schijnwerpers. Ook het emotionele eerste podium van veteraan Nico Hulkenberg na honderden races wordt uitgebreid gevierd. Het contrast tussen de euforie van de succesvolle rookies en de harde realiteit van een vroegtijdig ontslag bij Alpine geeft dit seizoen een compleet andere dynamiek dan voorheen.

Nieuwe kansen en bittere teleurstellingen

De serie sluit af met de moeizame overstap van Lewis Hamilton naar Ferrari en de titelwinst van Lando Norris die pas in de allerlaatste ronde werd beslist. Met een score van 8.0 op imdb blijft dit een absolute aanrader voor elke sportliefhebber.

Netflix heeft de smaak te pakken als het gaat om het verfilmen van populaire bordspellen. Na de eerdere aankondiging rondom De Kolonisten van Catan, heeft de streamingdienst nu de wereldwijde rechten bemachtigd van het bekende spel Ticket to Ride. Dit spel is sinds de lancering in 2004 al meer dan 20 miljoen keer over de toonbank gegaan en is inmiddels een echte klassieker onder spelliefhebbers. Het doel van het spel is om steden met elkaar te verbinden door middel van treintrajecten.

De plannen voor de verfilming zijn ambitieus en gaan verder dan alleen een enkele speelfilm. Volgens bronnen uit de industrie heeft Netflix de mogelijkheid om zowel fictieve series als realityprogramma's rondom het merk te ontwikkelen. De scenario's worden geschreven door Ben Mekler en Chris Amick, die eerder werkten aan bekende animatieprojecten en actiekomedies. De bedenker van het oorspronkelijke spel, Alan R. Moon, is nauw bij de productie betrokken als uitvoerend producent om de essentie van het spel te bewaken.

Van speeltafel naar het televisiescherm

De keuze voor een bordspel als bronmateriaal past in een bredere trend waarin Hollywood steeds vaker naar speelgoed en spellen kijkt voor nieuwe content. "Het is een geweldige kans om de wereld van de treinen en het reizen op een compleet nieuwe manier aan de fans te laten zien", aldus de maker van het spel. Hoewel er nog geen regisseur aan het project is verbonden, is de verwachting dat de film een groot publiek zal trekken vanwege de enorme bekendheid van het merk.

Netflix lijkt hiermee een directe aanval in te zetten op andere grote franchises door zich te richten op titels van spellenuitgever Asmodée. Eerder werd al duidelijk dat de streamingdienst grote plannen heeft met Catan, waarbij zelfs wordt gedacht aan animatieseries en spelshows. Het pakket aan rechten voor Ticket to Ride biedt vergelijkbare mogelijkheden om een breed universum aan content te bouwen rondom de verschillende geografische kaarten die het spel rijk is.

Een treinreis vol mogelijkheden

Het is nog onduidelijk wanneer de eerste resultaten van deze samenwerking te zien zullen zijn op de streamingdienst. Omdat de ontwikkeling zich nog in een vroege fase bevindt, moeten fans van de serie bordspellen nog even geduld hebben. De focus ligt vooralsnog op het neerzetten van een sterk script dat de spanning van het bouwen van de langste treinroute goed weet te vangen.

Streamingdienst Prime Video zet groots in op de verfilming van de populaire gameserie God of War. Terwijl het tweede seizoen van Fallout net achter de rug is, maken de producenten in Vancouver zich op voor de start van de opnames rond de avonturen van Kratos. De serie zal zich concentreren op de Noorse saga uit de bekende spellen, waarin de hoofdpersoon samen met zijn zoon door een wereld vol goden en monsters reist. Ronald D. Moore, de man achter diverse grote sciencefiction-series, trekt de kar als showrunner.

De productie heeft een sterke cast aangetrokken met Ryan Hurst in de rol van de machtige Kratos. Het doel is om de rauwe en emotionele sfeer van de game ook eer aan te doen op het kleine scherm. In tegenstelling tot eerdere gameverfilmingen lijkt Amazon bij dit project een zeer doordachte strategie te volgen. De focus ligt niet alleen op de actie, maar ook op de complexe vader-zoon relatie, zie het succes daarvan bij de serie The Last of Us, die de moderne games zo geliefd maakte bij miljoenen spelers wereldwijd.

Een strategische voorsprong op de concurrentie

Wat deze serie nu al een streepje voor geeft op Fallout, is de gelijktijdige ontwikkeling van nieuwe gamecontent. Sony heeft namelijk aangekondigd dat er gewerkt wordt aan remakes van de originele trilogie voor de PlayStation. "Fans krijgen hiermee de kans om de klassieke verhalen opnieuw te beleven op het moment dat de serie verschijnt", zo melden bronnen rondom de productie. Dit vult een gat op waar liefhebbers van andere series vaak over klaagden bij gebrek aan nieuwe speelbare content.

Bij de release van Fallout bleven fans namelijk vragend achter omdat er geen moderne versies van de oude spellen klaarlagen om de hype te verzilveren. Sony pakt dit slimmer aan door de remakes van de eerste drie delen alvast te bevestigen voordat de camera's voor de televisieopnames draaien. Hierdoor ontstaat er een directe koppeling tussen wat er op het scherm gebeurt en wat fans zelf kunnen spelen op hun console. Dit zorgt voor een veel completere ervaring rondom het merk.

Hoge verwachtingen voor de Noorse goden

Hoewel een exacte datum voor de eerste aflevering nog niet officieel is vastgelegd, wijst alles op een release in de loop van volgend jaar. De combinatie van een ervaren team en de enorme populariteit van het bronmateriaal maakt dit een project om nauwlettend te volgen. De lat ligt hoog, maar de voortekenen zijn gunstig voor een kwalitatieve vertaling naar televisie.



De serie belooft een spektakelstuk te worden voor zowel gamers als serieliefhebbers wat zowel The Last of Us als Fallout moet gaan overtreffen.

Een van de grootste sciencefictionklassiekers uit de jaren negentig heeft eindelijk een plekje gevonden op Netflix. Ik heb inmiddels de eerste paar afleveringen van Stargate SG-1 gezien en ik moet toegeven dat ik, ondanks dat de serie al wat ouder is, direct zeer gecharmeerd ben van het verhaal. De serie telt maar liefst tien seizoenen en meer dan tweehonderd afleveringen, die tussen 1997 en 2007 op tv werden uitgezonden.

Het verhaal gaat verder waar de bekende speelfilm uit 1994 ophield. Centraal staat een geheim militair team dat gebruikmaakt van een eeuwenoude buitenaardse poort om naar andere planeten te reizen. Onder leiding van Jack O'Neill verkennen zij onbekende werelden en beschermen ze de aarde tegen dreigingen uit het universum. Naast de actie en de techniek draait het vooral om de sterke band tussen de teamleden, wat de serie een menselijk gezicht geeft.

De basis voor een enorm universum

De makers hanteerden tijdens het schrijven de belangrijke regel dat elk verhaal een hart moest hebben. "Alle verhalen moesten emotie bevatten waar de kijkers zich aan konden hechten", zo stelden de producenten destijds vast. Deze aanpak zorgde ervoor dat de serie tien jaar lang een trouwe schare fans aan zich wist te binden. Ondanks de bijna voortijdige stopzetting na het achtste seizoen, bleef de populariteit van het team rond Jack O'Neill onverminderd groot.

Door het enorme succes van deze reeks ontstonden er diverse andere projecten binnen hetzelfde universum. Denk aan titels zoals Stargate Atlantis en Stargate Universe, die voortborduurden op de mythologie van de sterrenpoort. Ook verschenen er meerdere televisiefilms om de losse eindjes van de verschillende verhaallijnen aan elkaar te knopen.

Toekomstplannen voor de sterrenpoort

Terwijl we nu op Netflix kunnen genieten van de oude afleveringen, wordt er achter de schermen alweer gewerkt aan een gloednieuw hoofdstuk. Amazon is momenteel bezig met de ontwikkeling van een nieuwe serie voor Prime Video, waarbij ervaren makers uit het verleden betrokken zijn. Het is het perfecte moment om je geheugen op te frissen of voor het eerst kennis te maken met deze klassieke avonturen in de ruimte.



Met een indrukwekkende score van 8,4 op IMDb bewijst deze serie dat kwaliteit de tand des tijds moeiteloos doorstaat. Het is een absolute aanrader voor iedereen die houdt van avontuurlijke ruimteverhalen. Hoewel de special effects uit de jaren negentig soms wat gedateerd aandoen, stoort dat totaal niet omdat het verhaal je direct meesleept. Er hangt een soort avontuurlijke en optimistische sfeer in de serie die je tegenwoordig nog maar zelden ziet bij moderne sciencefiction. Het voelt als een ontdekkingstocht waarbij je samen met het team elke keer weer een nieuw mysterie ontrafelt op een vreemde planeet.

Toen Bran Stark in het slot van Game of Thrones seizoen 8 tot koning van de Six Kingdoms werd gekozen, voelden veel kijkers zich overvallen. Voor een deel van het publiek was dit een pijnlijke verrassing na jaren vol complotten en bloederige veldslagen.

Toch was het voor makers, George R.R. Martin en acteur Isaac Hempstead Wright geen willekeurige dobbelsteenworp. Het was de uitkomst van een lang voorbereide schaakzet, waarbij de transformatie van Bran tot de Three-Eyed Raven centraal stond in de nieuwe machtsstructuur van Westeros.

De paradox van macht

De logica begint bij Brans transformatie. Hij verliest macht, status en de mogelijkheid om te lopen, maar krijgt een bovenmenselijk perspectief terug. In een wereld waar macht vaak corrumpeert, is hij de uitzondering: iemand die alles ziet, maar naar eigen zeggen niets meer wil.

Die paradox vormt in de visie van de showrunners een soort verzekering tegen nog een tiran op de IJzeren Troon. Hoewel veel fans vinden dat deze redenering op het scherm te weinig adem kreeg, was het een bewuste keuze voor een rationele en afstandelijke heerser.

Een beter verhaal

Centraal in deze politieke aardverschuiving staat Tyrion Lannisters veelbesproken pleidooi: 'Niets in de wereld is krachtiger dan een goed verhaal.' Hoewel de retorische vraag 'Wie heeft een beter verhaal dan Bran de Gebrokene?' bij veel fans tot hoongelach leidde – Bran schitterde immers een volledig seizoen door afwezigheid – legde het de kern van de nieuwe orde bloot.

Macht vloeit in dit nieuwe tijdperk niet langer voort uit brute kracht of een nobele bloedlijn, maar uit de beheersing van het narratief. Als de Three-Eyed Raven is Bran de levende bibliotheek van Westeros; hij is de enige heerser die de fouten uit het verleden niet alleen kent, maar ook daadwerkelijk begrijpt.

Martins lange spel

George R.R. Martin benadrukte dat de grote lijnen, inclusief Brans bestemming, vroeg zijn afgestemd. In het boek "Fire Cannot Kill a Dragon" vertelt hij dat showrunners Benioff en Weiss hem rond het derde seizoen bezochten. Een van de onthullingen was dat Bran uiteindelijk koning zou worden.



Martin verklaarde op zijn blog dat de tv-serie hem heeft ingehaald, maar hij bevestigde dat "grote momenten" in zijn boeken zullen terugkeren. Het is geen noodgreep, maar een element uit het oorspronkelijke raamwerk. De precieze invulling in zijn toekomstige boeken blijft echter nog onduidelijk.

De verrassing voor de acteur

Isaac Hempstead Wright reageerde net zo verbaasd als het publiek. In interviews met Entertainment Weekly vertelde hij dat hij bij het lezen van het script dacht dat het een grap was. Pas later drong door dat de serie zijn stille, teruggetrokken personage definitief in de schijnwerpers zette.

De acteur noemde het een "bizarre eer" en vreesde dat fans hem de schuld zouden geven. Toch zag hij de logica: Bran is getuige van de volledige geschiedenis. Dat maakt hem een koning die niet kan liegen tegen zijn onderdanen, omdat hij simpelweg te veel weet.

Gemengde ontvangst publiek

Bij het publiek viel de keuze niet in goede aarde. Op Reddit vulden mega-threads zich in 2019 met felle kritiek. Gebruikers noemden de kroning "anticlimactic" en "earned in theory, not on screen". Discussies op r/gameofthrones verwezen naar eerdere seizoenen als bewijs voor dramatisch logischere kandidaten.

Op Rotten Tomatoes kelderde de Tomatometer naar 55 procent. Recensenten vonden het idee van Bran als symbool interessant, maar de uitwerking gehaast en emotioneel leeg. Op IMDb bleven de laatste afleveringen achter, waarbij gebruikers de "vroege slotronde" en de gemiste opbouw bekritiseerden.

Tweespalt onder critici

Onder professionele critici ontstond een tweespalt. Platforms zoals The New York Times en The Guardian wezen erop dat het thematisch zinvol is. Na een cyclus van geweld en verraad is een bijna monastieke figuur op de troon logisch. Bran belichaamt het einde van de brute erfopvolging.

Tegelijk noemden recensenten het een "pijnlijke fout" om deze wending zo kort voor te bereiden. De serie had in seizoen 7 meer nadruk op Brans morele rol moeten leggen. Nu verdween hij te vaak naar de achtergrond, waardoor zijn uiteindelijke benoeming aanvoelde als een twist.

Gevolgen binnen Westeros

Binnen de wereld van Game of Thrones heeft de kroning grote gevolgen. De IJzeren Troon wordt letterlijk vernietigd, symbool voor het einde van brute politiek. De Six Kingdoms stappen over op een gekozen monarchie. Dit verlegt de spelregels van erfelijke macht naar een rationeler politiek proces.

Sansa’s keuze voor een onafhankelijk Noorden bevestigt de fragmentatie van macht. Jon Snow verdwijnt naar het Noorden en Arya trekt de onbekende zee op. De jacht op de troon is geen adellijke stoelendans meer. De serie eindigt op een halfopen noot met een opgeofferde vorst.

De literaire route

In de boeken verloopt de route naar dit eindpunt veel langzamer. Bran is in de romans nog niet volledig getraind als Three-Eyed Raven. Zijn hoofdstukken tonen een jongen die worstelt met identiteit en magie. Hij riskeert zijn menselijkheid voor het grotere geheel, wat een tragischer kader biedt.

Omdat de laatste boeken ontbreken, blijft de politieke vertaalslag onduidelijk. Toch is de troonsbestijging geen toevallige uitsmijter, maar de uitkomst van een verhaal over macht en kennis. Voor teleurgestelde fans voelt het als mosterd na de maaltijd, maar de visioenen van Bran krijgen nu meer betekenis.

Alwetende algoritme-koning

Kijkend vanuit 2026 voelt koning Bran Stark bijna als een profetische spiegel voor onze eigen tijd. In een wereld waarin algoritmes en Big Data steeds vaker bepalen hoe we worden bestuurd, is een alwetende vorst die regeert op basis van kille feiten in plaats van grillige emoties een fascinerend, zij het ijzingwekkend concept. Bran is de ultieme algoritme-koning: een heerser die niet hoeft te spioneren omdat hij de geschiedenis al in zijn bezit heeft.

Of dit de droom is van een rationele utopie of de geboorte van een onvermijdelijke surveillancestaat, blijft de grote onbeantwoorde vraag van de franchise. Voorlopig rust de troon op de fundamenten van kennis, en in Westeros is dat de enige macht die er echt nog toe doet.

Gebruikte bronnen

Voor de duiding van de finale en de ontvangst van Brans kroning is gebruikgemaakt van recensies en publieksdata uit gezaghebbende media en beoordelingsplatforms. The Guardian analyseerde in zijn finale-recensie zowel de thematische logica als de kritiek op de uitvoering en bundelde daarnaast de verdeelde fanreacties. Voor een inhoudelijke recap en context is verwezen naar The New Yorker en de afleveringspagina op Wikipedia. De publiekswaardering en scores komen van Rotten Tomatoes en IMDb.

Netflix biedt sinds 2013 een overvloed aan topseries in Nederland, maar tussen al die bekende titels schuilen verborgen parels die je misschien over het hoofd hebt gezien, en zeker niet mag missen. We hebben vier van deze hooggewaardeerde series voor je uitgezocht. Zijn deze titels iets voor jou?

Captivating the King

---

Dit Koreaanse historische drama was een flinke productie, zowel in budget als in omvang, en verscheen in 2024 voor het eerst op Netflix. In het westen sloeg de serie bij de pers nooit echt aan, maar het publiek op Rotten Tomatoes liet met een score van 84% duidelijk hun waardering blijken.

Te midden van een koninklijke en politieke machtsstrijd leert een koning een intrigerende vrouw kennen, wiens verborgen verlangen naar wraak onbedoeld verandert in liefde. Ontdek het in Captivating the King.

House of Guinness

---

Bijna iedereen kent het iconische Ierse biermerk Guinness uit Dublin, maar achter het ontstaan ervan gaat een uitgebreid verhaal schuil. Deze Ierse productie, met sterren als Anthony Boyle en Niamh McCormack, wist vooral bij de pers op Rotten Tomatoes indruk te maken. Critici belonen de serie met een ijzersterke score van 90%. Stream alle afleveringen op Netflix.

House of Guinness - Deze saga vol schandalen, geheimen en Ierse stout onthult hoe het testament van één man het leven van de brouwersfamilie Guinness uit Dublin volledig op zijn kop zet.

Death by Lightning

---

Van een Iers historisch verhaal naar een Amerikaans: vorig jaar verscheen deze historische dramaserie op Netflix, met Michael Shannon en Nick Offerman in de hoofdrollen. Ook deze serie krijgt van de critici op Rotten Tomatoes een score van 90%.

Death by Lightning brengt het waargebeurde verhaal tot leven van de twintigste president van de Verenigde Staten, James Garfield, en zijn bewonderaar Charles Guiteau, die hem vermoordde.

Everything Sucks

---

Hollywoodster Sydney Sweeney schittert in een van haar eerste rollen in deze humoristische dramaserie vol jaren 90-referenties. De critici waren positief, maar vooral het publiek is enthousiast over de serie. Op de Tomatometer staat dan ook een uitstekende score van 91%. Je ziet alle afleveringen op Netflix.

Everything Sucks! speelt zich af in het plaatsje Boring van 1996. Buitenbeentjes trotseren in de video- en toneelclubs van hun school de ups en downs van het tienerleven in het VHS-tijdperk.

In 2013 veranderde het televisielandschap voorgoed toen Netflix begon met het produceren van eigen content. De streamingdienst lanceerde destijds drie grote titels om de markt te veroveren: House of Cards, Orange is the New Black en Hemlock Grove. Waar de eerste twee uitgroeiden tot wereldwijde fenomenen, bleek de derde titel helaas een pijnlijke misser te zijn.

Hoewel de verwachtingen hooggespannen waren, kon de horrorserie Hemlock Grove deze belofte nooit echt inlossen. De serie, met onder andere Bill Skarsgård en onze eigen Famke Janssen in de hoofdrol, draaide om mysterieuze gebeurtenissen in een fictief stadje in Pennsylvania. Critici waren echter gretig om de productie af te kraken waardoor de serie overwegend matige recensies ontving.

Hemlock Grove: Sfeer zonder inhoud

De serie moest het vooral hebben van een gotische sfeer en excessief geweld, maar dat bleek niet genoeg. Kijkers haakten af omdat de personages en het verhaal diepgang misten. Op Rotten Tomatoes scoort de serie dan ook een bedroevende 38 procent. Het visuele spektakel kon het zwakke script helaas niet redden.

Terwijl Orange is the New Black en House of Cards jarenlang de dienst uitmaakten, werd Hemlock Grove na drie seizoenen stopgezet. Het is een klassiek geval van 'net niet': de ingrediënten waren aanwezig, maar de uitvoering liet te wensen over. De serie verdween vervolgens vrij geruisloos naar de achtergrond.

Helemaal verdwenen van Netflix

Wat het verhaal nog pijnlijker maakt, is dat de serie inmiddels helemaal nergens meer te streamen is. Door ingewikkelde kwesties rondom de uitzendrechten is Hemlock Grove volledig van Netflix verwijderd. Fans van het eerste uur kunnen de afleveringen dus niet eens meer terugkijken op het oorspronkelijke platform.

Netflix heeft sindsdien geleerd dat alleen een groot budget en bekende namen geen garantie zijn voor succes. Voor wie toch nieuwsgierig is naar wat er misging in 2013, rest er helaas weinig anders dan oude beelden opzoeken.

Gina Carano speelde van 2019 tot 2020 de rol van Cara Dune in The Mandalorian. In 2021 werd ze uit de serie ontslagen na een aantal berichten op sociale media. Ze werd gecanceld en haar carrière leek voorbij, tot nu.

Voordat Carano ging acteren, was ze actief als MMA-vechtsportster. Ze was in de vechtsportwereld zeer populair en was samen met Cris Cyborg zelfs de eerste vrouw die de hoofdpartij vormde tijdens een groot MMA-evenement in 2009. Carano stopte met vechten na haar eerste professionele MMA-nederlaag tegen Cyborg.

Overstap naar scherm

Na de overstap van de ring naar het scherm kreeg Carano haar eerste grote filmrol in de actiefilm Haywire (2011). Daarna verscheen ze in Fast & Furious 6 (2013) en Deadpool (2016), voordat ze haar rol in The Mandalorian kreeg.

Ze vertolkte het personage Cara Dune in de eerste twee seizoenen van de Star Wars-serie, totdat ze in 2021 uit de serie werd ontslagen. Dit volgde nadat ze een bericht op sociale media had geplaatst waarin ze het zijn van een Republikein in de Verenigde Staten vergeleek met de behandeling van Joden tijdens de Holocaust.

Grote comeback

Nu maakt Carano haar grote comeback in MMA na een pauze van 17 jaar. Ze zal vechten tegen Ronda Rousey, een voormalig UFC-kampioene en olympisch medaillewinnares, die voor het eerst in bijna tien jaar terugkeert naar MMA.

Het gevecht, dat een groot evenement moet worden, vindt plaats op 16 mei in de Intuit Dome in Inglewood, Californië, en zal live te volgen zijn op Netflix. Dit is de eerste live MMA-uitzending ooit van de streamingdienst, die steeds meer inzet op live evenementen. Het is bovendien de eerste keer dat Carano en Rousey tegen elkaar vechten.

Volop in de schijnwerpers

Of deze comeback ook echt het begin is van een nieuw hoofdstuk in Carano's carrière, zal op 16 mei blijken. Eén ding is zeker: met dit gevecht staat ze opnieuw volop in de schijnwerpers, en krijgt ze, na jaren van controverse en stilte, een unieke kans om haar naam opnieuw te vestigen - dit keer niet op het scherm, maar in de kooi.

View this post on Instagram

A post shared by Netflix US (@netflix)

De iconische strandwachtserie Baywatch uit de jaren negentig krijgt een moderne make-over op de zender FOX. Hoewel de originele serie vooral bekendstond om de rennende redders in rode badpakken, belooft deze reboot een frisse draai aan het bekende concept te geven. De focus ligt opnieuw op een groep toegewijde lifeguards die levens redden aan de zonovergoten kust van Californië. De productie is in handen van Matt Nix, die eerder succes boekte met bekende dramaseries.

In plaats van alleen maar mooie beelden van het strand, zal er nu meer aandacht zijn voor de onderlinge relaties en de persoonlijke problemen van de hoofdpersonen. De actie blijft natuurlijk een centraal onderdeel, maar de verhaallijnen krijgen meer diepgang dan we gewend zijn van de klassieker. De makers hebben een eerste seizoen van twaalf afleveringen besteld om de wereld van de lifeguards opnieuw tot leven te wekken voor een modern publiek.

Een vertrouwde held keert terug

Een opvallende toevoeging aan de cast is de terugkeer van een veteraan uit de oorspronkelijke serie. Acteur David Chokachi kruipt namelijk opnieuw in de huid van Cody Madison, het personage dat hij vier seizoenen lang speelde. In deze nieuwe versie is Cody de eigenaar van The Shoreline, een bar waar alle strandwachters samenkomen. "Hij is een mentor en een vriend die een tweede thuis biedt aan zijn collega lifeguards", zo luidt de officiële beschrijving van zijn nieuwe rol in de serie.

Cody trekt nog regelmatig zijn rode zwembroek aan om bij te springen tijdens drukke diensten op het strand. Hij wordt in de serie vergezeld door Stephen Amell, die nu de rol van de oudere Hobie Buchannon op zich neemt. Hobie is de zoon van de legendarische Mitch Buchannon, waardoor de link met het verleden stevig verankerd blijft in het verhaal. Het personage van Chokachi staat erom bekend dat hij na een geslaagde reddingsactie altijd gratis kippenvleugels uitdeelt in zijn zaak.

Nostalgie en nieuwe gezichten

De terugkeer van Cody Madison zorgt voor een mooie brug tussen de oude seizoenen en deze nieuwe start. Fans van het eerste uur zullen het personage herkennen uit de periode dat de serie een wereldwijd fenomeen was op televisie. De opnames moeten de herkenbare zomerse sfeer uitstralen terwijl er tegelijkertijd ruimte is voor een moderner tempo en actuelere thema's binnen het team van redders.