Regie: David Gordon Green, Dan Sackheim, Alethea Jones e.a.| Cast: Tatiana Maslany (Paula), Jake Johnson (Karl), Dolly De Leon (Detective Gonzalez), Jon Michael Hill (Detective Baxter), Jessy Hodges (Mallory), e.a. | Afleveringen: 10 | Speelduur: ca. 29-38 minuten | Jaar: 2026

Gescheiden moeder Paula zoekt genegenheid bij een webcammer op een OnlyFans-achtige website. Het is voor haar een welkome afleiding van haar hectische leven. Als tijdens een van die sexy sessies de zogenoemde ‘camboy’ op brute wijze wordt overvallen, komt dat leven nog verder op zijn kop te staan. Paula raakt verstrikt in een wirwar van oplichterij, moord, valse beschuldigingen en chantage. Maximum Pleasure Guaranteed is een hogesnelheidstrein die zelfs op de intercitystations nooit echt tot stilstand komt.

Paula's leven is sowieso al een chaos. Ze worstelt met de hoge eisen van het moderne moederschap. Paula heeft niet alleen een dochter om voor te zorgen, maar moet ondertussen ook carrière maken op de magazineredactie waar ze werkt als factchecker. En een goede moeder coacht natuurlijk ook haar dochters voetbalelftal en blijft altijd vriendelijk en geduldig tegen haar ex-man en zijn nieuwe liefde, met wie zij de zorg voor dochterlief deelt.

Met zoveel ballen in de lucht is haar online contact een welkom escapisme. Even de druk van de ketel, fysiek en mentaal. Maar de aanval op ‘camboy’ sleept Paula tegen wil en dank een schimmige wereld van oplichters en afpersers in en brengt zo nog meer chaos in haar leven.

Vaak heeft een protagonist dat aan diens eigen domme keuzes te danken die dienen om het plot voort te drijven, maar Paula doet verrassend lang haar best om verstandige beslissingen te nemen. Zo is ze verfrissend eerlijk tegen de politie. Maar ze blijft ook een journalist en dus kan ze het toch niet laten om zelf op onderzoek uit te gaan, met alle bizarre gevolgen van dien. In de tussentijd speelt er ook nog een ouderschapsgeschil en het leven als moeder en carrièrevrouw gaat ook gewoon door.

Het overvolle plot overtuigt niet altijd, maar de personages zijn vermakelijk. Van de heerlijk onderkoelde detective Gonzalez tot de vreselijke Gen Z-collega’s die op eigen onhandige wijze Paula proberen te helpen bij haar zoektocht naar de waarheid. Tatiana Maslany is natuurlijk bekend van de gigantische hoeveelheid klonen die ze speelde in Orphan Black. Van Paula maakt ze een personage met misschien wel evenzoveel verschillende kanten. Een vrouw die soms raadselachtige keuzes maakt en onverwacht goed kan vechten. Een echt mens met een diepgewortelde moederliefde, maar die ook haar eigen behoeftes en grenzen bewaakt.

De afleveringen zijn compact, zo’n dertig minuten, waarin de ontwikkelingen elkaar in rap tempo opvolgen en de ene twist is nog absurder dan de andere. De snelle montage in combinatie met veel en zeer aanwezige elektronische muziek, maakt het gevoel van continue stress compleet.

Paula’s leven is chaos, lijken de makers ons recht in het gezicht te willen schreeuwen. Op adem komen is er dan ook nauwelijks bij in Maximum Pleasure Guaranteed, wat de serie zowel continu spannend als een tikkie vermoeiend maakt.

Regie: Anna van der Heide, Anna van Keimpema | Cast: Jeroen Spitzenberger (Mike), Waldemar Torenstra (Danny), André Dongelmans (Greg), Benja Bruijning (Ivo), Eva Laurenssen (Stevie), Jennifer Hoffman (Pam), Jelka van Houten (Merel), Frouke Verheijde (Tess), e.a. | Afleveringen: 8 | Speelduur: 29-35 minuten | Jaar: 2026

Met het tweede seizoen van Haantjes borduren de Nederlandse makers voort op een formule die zich in Spanje al ruimschoots heeft bewezen. De serie is namelijk een directe bewerking van Machos Alfa en dat is op vrijwel alle vlakken duidelijk zichtbaar. En dat is helaas niet geheel positief te noemen. Dat komt niet doordat het concept niet werkt, maar doordat het script nauwelijks is aangepast aan de Nederlandse context.

De serie volgt een groep mannen van middelbare leeftijd die ieder op hun eigen manier worstelen met relaties, werk én hun eigen identiteit. Ze zoeken naar een bepaalde balans tussen hun mannelijke en vrouwelijke kant, in een tijd waarin traditionele rolpatronen onder druk staan. Dat levert herkenbare situaties op: mislukte communicatie, relationele onzekerheden en de zoektocht naar wat het betekent om ‘man’ te zijn in een veranderende samenleving. De kracht van Haantjes zit in die herkenbaarheid. Vrijwel iedereen zal wel iets of iemand herkennen in deze vriendengroep.

De personages vertegenwoordigen duidelijke archetypen. De ene man is zoekende in zijn relatie, de ander worstelt met zijn positie op de werkvloer, weer een ander probeert zijn eigen geaardheid beter te begrijpen. Die variatie zorgt voor dynamiek en maakt dat de serie breed toegankelijk is. Het tempo ligt prettig hoog. Er zit continu vaart in de afleveringen en de humor is licht verteerbaar. Haantjes is geen zware kost, en dat is ook niet de bedoeling. Vermakelijk is het in elk geval wel.

Het acteerniveau vormt een goede basis voor de serie. De cast bestaat uit ervaren acteurs die hun rollen met overtuiging neerzetten. De dialogen lopen over het algemeen soepel en de onderlinge chemie is geloofwaardig. Toch voelt het op sommige momenten wat ingestudeerd. Sommige scènes missen spontaniteit, alsof ze te strak zijn geregisseerd of te letterlijk zijn overgenomen van het Spaanse origineel. Dat versterkt het gevoel dat je naar een bewerking kijkt in plaats van naar een opzichzelfstaand verhaal.

En daar zit het grootste probleem van Haantjes. De serie volgt Machos Alfa niet alleen in grote lijnen, maar vrijwel scène voor scène. Bijna alles is één op één vertaald. Wat in een Spaanse context natuurlijk en herkenbaar is, komt in een Nederlandse setting soms helemaal niet goed tot zijn recht. De culturele verschillen zijn nauwelijks meegenomen, waardoor bepaalde reacties of gedragingen wat minder geloofwaardig zijn.

Dat betekent niet dat de serie niet werkt. Integendeel, Haantjes blijft onderhoudend en weet met zijn herkenbare thema’s een breed publiek aan te spreken. De humor is toegankelijk, de situaties zijn vaak raak en het geheel kijkt lekker weg. Het succes van de serie in diverse landen is dan ook niet moeilijk te verklaren. Veel kijkers zullen zich aangesproken voelen door de wat zwaardere thema’s waar veel mensen mee kampen, die op een luchtige toon gebracht worden.

Maar toch is het een gemiste kans. Door zo dicht bij het origineel te blijven, ontneemt de serie zichzelf de mogelijkheid om echt een eigen identiteit te krijgen. Er had meer ruimte mogen zijn voor een Nederlandse invulling, om voor nog meer herkenbaarheid te zorgen. Dat zou de serie daarnaast net even wat spannender hebben gemaakt voor wie het origineel ook al gezien heeft.

De productie van het tweede seizoen van de hitserie Marshals is officieel van start gegaan. Acteur Logan Marshall-Green bevestigt dat de nieuwe afleveringen direct aansluiten op de explosieve finale van het eerste seizoen, waarin zijn personage een schokkende medische diagnose kreeg.

De serie is een groot succes voor CBS en trekt wekelijks miljoenen kijkers. Waar het eerste seizoen vooral diende als introductie van Kayce Dutton binnen het team van U.S. Marshals, verschuift de focus nu naar de directe gevolgen van de eerdere gebeurtenissen. De makers kiezen voor een hoog tempo; de cast filmt momenteel gemiddeld zeven tot acht pagina's script per dag om de deadline voor het najaar te halen.

Verschillen tussen de seizoenen

In het eerste seizoen lag de nadruk op de overgang van Kayce van de ranch naar de wetshandhaving. Het tweede seizoen belooft echter veel minder lineair te zijn. Marshall-Green hint op het gebruik van flashbacks die dieper ingaan op het verleden van de personages. Daarnaast wordt de verhaallijn rondom de ziekte van Cal een centraal thema, wat een emotionele laag toevoegt die in de eerste reeks nog ontbrak.

De serie behoudt haar unieke karakter door op locatie in Utah te filmen. Dit zorgt voor een rauwe, realistische uitstraling die de serie onderscheidt van standaard politiedrama's. Volgens de hoofdrolspelers pakt het nieuwe seizoen de draad onmiddellijk op, zonder tijdsprong. Marshall-Green vertelt hierover: "We gaan meteen vol gas uit de startblokken. Het tweede seizoen gaat letterlijk en figuurlijk verder waar we gebleven waren. Geen rust voor de goddelozen".

Toekomst

CBS heeft Marshals inmiddels een vaste plek gegeven in de programmering van komend najaar. De serie vormt daarop een blok met andere populaire titels op zondagavond en blijft een belangrijke pijler binnen het universum van Taylor Sheridan. Het tweede seizoen verschijnt naar verwachting in oktober op de Amerikaanse televisie. In Nederland zal de serie kort daarna te zien zijn via SkyShowtime.

Regie: David Barrocal, J.M. Cravioto, Albert Pintó | Cast: Pedro Alonso (Berlin), Tristán Ulloa (Damián), Michelle Jenner (Keila), Julio Peña (Roi), Joel Sánchez (Bruce), José Luis García-Pérez (Alvaro), Marta Nieto (Genoveva Dante), Inma Cuesta (Candela), e.a.| Afleveringen: 8 | Speelduur: 41-81 minuten | Jaar: 2026

Berlin y la Dama del Armino, een nieuwe spin-off van de succesvolle serie La Casa de Papel, keert terug naar een inmiddels vertrouwde wereld. Dit keer staat evenals in de vorige spin-off het personage Berlin centraal. Het verhaal speelt zich af vóór de gebeurtenissen van de oorspronkelijke serie. Het verloop daarvan volgt wel grotendeels hetzelfde stramien: een ingenieus plan, een zorgvuldig samengesteld team en een overval die tot in detail is voorbereid.

Net als in La Casa de Papel draait alles om controle en precisie. De overval, of beter gezegd, de dubbele overval, want ze besluiten hun opdrachtgever ook te beroven, is technisch tot in de puntjes uitgewerkt en zit vol slimme vondsten. De serie leunt daarbij sterk op slimme techniek, ingenieuze constructies en andere creatieve oplossingen die de grenzen van geloofwaardigheid regelmatig oprekken.

Dat is niet nieuw binnen dit genre, maar voelt soms toch net iets te vergezocht. De manier waarop grote vermogens worden beveiligd roept eerder vragen op dan dat het realistisch overkomt. Toch werkt het binnen de context van de serie: het draagt bij aan de vernuftigheid en de spanning.

Berlin y la Dama del Armino steekt strak en solide in elkaar, zonder losse eindjes. Alles lijkt goed doordacht en functioneel. Dat maakt de serie prettig om te volgen: er is een duidelijke richting en opbouw. Aan de andere kant zorgt die gecontroleerde structuur ervoor dat echt verrassende wendingen uitblijven.

Pedro Alonso draagt de serie met overtuiging en weet opnieuw een personage neer te zetten dat perfect balanceert tussen charme en berekening. Ook de rest van de cast sluit daar goed bij aan, met acteerwerk van hoog niveau. De onderlinge dynamiek voelt geloofwaardig en draagt bij aan de spanningsopbouw. De personages hebben duidelijke rollen binnen het team, al blijven ze in sommige gevallen wat oppervlakkig.

Daar zit meteen een belangrijk gemis. Berlin y la Dama del Armino neemt weinig tijd om de achtergrond van de personages uit te werken, met name die van de jongere teamleden. Wie zijn zij, waar komen ze vandaan en wat drijft hen om deel te nemen aan een complexe en risicovolle kraak? Die vragen blijven grotendeels onbeantwoord. Het gevolg is dat de emotionele betrokkenheid iets minder groot is dan deze had kunnen zijn.

Naast spanning en misdaad blijft ook een ander kenmerk van de Spaanse serieproducties aanwezig: passie en romantiek. Relaties en onderlinge aantrekkingskracht spelen een duidelijke rol en geven Berlin y la Dama del Armino een extra laag. Die combinatie van misdaad en passie werkt doorgaans goed en zorgt voor de nodige afwisseling. Dit voorkomt dat de serie te veel blijft hangen in technische details en het houdt de personages menselijk. Je zou bijna vergeten dat het om een criminele bende gaat.

Berlin y la Dama del Armino is een goed gemaakte toevoeging aan de La Casa de Papel-verhalen. Gelukkig is deze nieuwe spin-off even sterk als de eerste seizoenen daarvan en krijgt deze miniserie met slechts één seizoen niet de kans te verzanden in een uitgemolken verhaal waarin uiteindelijk niets meer aan spanning te vinden is, wat La Casa de Papel zelf wel ten deel viel.

FX heeft groen licht gegeven voor Very Young Frankenstein, een nieuwe komische serie gebaseerd op de klassieke film Young Frankenstein van Mel Brooks.

De serie heeft de steun van Mel Brooks zelf en wordt gemaakt door een deel van het team achter FX-hit What We Do in the Shadows. Brooks is betrokken als uitvoerend producent, samen met Garrett Basch en Stefani Robinson, die ook verantwoordelijk is voor het script en als showrunner fungeert. De pilot is geregisseerd door Taika Waititi.

Sterke band met het origineel

Ook Brooks’ vaste producent Kevin Salter werkt mee als uitvoerend producent, net als Michael Gruskoff, die eerder de originele Young Frankenstein produceerde.

De pilotaflevering werd vorig jaar opgenomen en heeft een cast vol getalenteerde acteurs, met onder anderen Zach Galifianakis (The Hangover), Kumail Nanjiani (Silicon Valley), Dolly Wells (Inside Man), Spencer House (Tell Me Lies), Nikki Crawford (Cruel Intentions) en Carl Elwes (The Princess Bride).

Wat we al weten over het verhaal

Over het verhaal is nog weinig bekend, maar de titel geeft weg dat de serie zich afspeelt vóór de gebeurtenissen uit de film uit 1974.



Kumail Nanjiani liet enkele maanden geleden iets los over de serie. Hij liet toen vooral weten hoe leuk het was om eraan te werken, mede doordat hij al lang bevriend is met zowel Zach Galifianakis als Taika Waititi.

Verwachtingen volgens FX

Volgens FX-topman Nick Grad combineert Very Young Frankenstein de charme van de geliefde film met een vernieuwende stijl.

De originele Young Frankenstein gaat over dr. Frederick Frankenstein, die naar Transsylvanië reist om het kasteel van zijn grootvader te erven en daar betrokken raakt bij diens beruchte experimenten. Uiteindelijk probeert hij, samen met Igor, nieuw leven te creëren. De film werd geschreven door Gene Wilder en Mel Brooks.

Hoewel het eerste seizoen van de nieuwe Harry Potter-serie nog op de buis moet verschijnen, is er nu al een belangrijke wijziging in de cast aangekondigd. Gracie Cochrane, de jonge actrice die de rol van Ginny Wemel vertolkt, keert na de eerste reeks afleveringen niet meer terug. De productie van het eerste seizoen, gebaseerd op het eerste boek, wordt momenteel afgerond.

De beslissing om te stoppen komt onverwachts. In een officiële verklaring van haar familie wordt gesproken over onvoorziene omstandigheden die tot deze moeilijke keuze hebben geleid. De actrice zelf kijkt positief terug op haar korte periode in de magische wereld en bedankt het productieteam voor de onvergetelijke ervaring. HBO heeft laten weten de beslissing van de familie te steunen en wenst de jonge actrice veel succes bij haar toekomstige projecten.

Op zoek naar een nieuwe Ginny

Het vertrek van Cochrane dwingt de makers om opnieuw te gaan casten voor een personage dat naarmate de boeken vorderen steeds belangrijker wordt. Ginny Wemel speelt immers een cruciale rol in het latere leven van Harry Potter. Omdat de serie onlangs al officieel is verlengd voor een tweede seizoen, heeft men haast bij het vinden van een vervanger. De opnames voor het vervolg staan namelijk al gepland voor dit najaar.

Het eerste seizoen, met de titel Harry Potter and the Philosopher’s Stone, staat onder leiding van Francesca Gardiner. Zij is verantwoordelijk voor het script en de algehele productie van de adaptatie van de boeken van J.K. Rowling. De zoektocht naar de oorspronkelijke cast was een gigantisch proces waarbij tienduizenden kinderen werden gescreend. Voor de nieuwe Ginny zal waarschijnlijk opnieuw een uitgebreide selectieprocedure worden opgestart om de juiste aansluiting bij de rest van de cast te vinden.

Uitzending rond de feestdagen

De serie verschijnt rond kerst op HBO Max. Het is de bedoeling dat elk seizoen van de serie één van de oorspronkelijke boeken uit de reeks behandelt.

Hoewel het alweer jaren geleden is dat Game of Thrones ten einde kwam, blijft de hoop op een vervolg rondom het personage Jon Snow springlevend. Acteur Kit Harington gaf onlangs tijdens een evenement een belangrijke update over de status van dit project, dat voorlopig in de ijskast staat maar zeker niet definitief is afgeschreven.

De geruchten over een eigen serie voor de bekende held begonnen al in 2022. Na een periode van stilte liet Harington eerder weten dat de ontwikkeling was gestopt, maar die uitspraak nuanceert hij nu. Het project is momenteel niet actief in ontwikkeling, simpelweg omdat het team nog niet het juiste verhaal heeft gevonden dat een terugkeer rechtvaardigt.

Wachten op het juiste verhaal

Harington legt uit dat hij het personage geen onrecht wil aandoen met een matig script. "We hebben een tijdje geprobeerd een serie over Jon Snow te maken, maar dat lukte simpelweg niet. Als je hem opnieuw introduceert, moet dat om de juiste redenen gebeuren", aldus de acteur. Hij vindt dat het personage in de oorspronkelijke serie op een goede plek is geëindigd, waardoor een vervolg echt iets essentieels moet toevoegen aan zijn verhaal.

Toch ziet de acteur nog steeds potentie in een diepere duik in het leven van Jon Snow. Waar hij in de hoofdserie onderdeel was van een enorme groep personages, zou een eigen serie de kans bieden om veel specifieker in te zoomen op zijn persoonlijke strijd. De acteur grapt dat hij inmiddels ouder en misschien zelfs wijzer is geworden, wat hem een frisse blik geeft op hoe hij de rol in de toekomst zou kunnen aanpakken.

Toekomst van de franchise

Op de achtergrond speelt mee dat HBO druk bezig is met andere uitbreidingen van de wereld van George R.R. Martin, zoals House of the Dragon. Voor de serie over Jon Snow lag er een concept op tafel over zijn leven voorbij de Muur, waarbij hij zou kampen met de trauma's uit zijn verleden. Hoewel de schrijvers de pennen voor nu hebben neergelegd, blijft de deur bij de studio op een kier staan voor het moment dat er wel een overtuigend script klaarligt.

Prime Video heeft de eerste beelden gedeeld van de nieuwe zomerserie Every Year After. Het verhaal is gebaseerd op de bestseller Every Summer After van Carley Fortune en neemt de kijker mee naar de Canadese kustplaats Barry’s Bay voor een emotionele reünie tussen twee voormalige geliefden.

De serie draait om Persephone Fraser, gespeeld door Sadie Soverall, die na jaren afwezigheid terugkeert naar de plek waar ze haar jeugdzomers doorbracht. In het verleden was ze onafscheidelijk van de broers Sam en Charlie Florek. Wat begon als een hechte vriendschap met Sam, groeide uit tot een serieuze tienerromance, totdat een pijnlijke gebeurtenis hen uit elkaar dreef en Persephone dwong te vertrekken.

Terugkeer naar Barry’s Bay

In de trailer zien we hoe Persephone op uitnodiging van Charlie naar het dorp komt voor de begrafenis van hun moeder, Sue. Eenmaal terug bij het oude familierestaurant blijken de gevoelens tussen haar en Sam, een rol van Matt Cornett, nog lang niet gedoofd. Hoewel Sam aanvankelijk vreest dat haar aanwezigheid oude wonden zal openrijten, begroet hij haar uiteindelijk hartelijk. "Je bent thuisgekomen", klinkt het wanneer de twee elkaar voor het eerst weer in de ogen kijken.

De serie wijkt op kleine punten af van het oorspronkelijke boek. Zo reist Persephone in de serie samen met haar vriendin Chantal naar het meer, terwijl ze die reis in de roman alleen aflegt. De cast wordt verder aangevuld met bekende gezichten zoals Elisha Cuthbert als moeder Sue en Abigail Cowen in de rol van jeugdvriendin Delilah.

Première op Prime Video

Het project past in de strategie van de streamingdienst om populaire verhalen voor jongvolwassenen te verfilmen. Alle afleveringen van Every Year After zijn vanaf 10 juni in Nederland te zien op Prime Video. De serie verschijnt direct volledig op de streamingdienst.

Disney+ werkt aan een nieuwe serie gebaseerd op de bekende film Ella Enchanted. De oorspronkelijke hoofdrolspeelster, Anne Hathaway, is ditmaal betrokken als uitvoerend producent. Het project bevindt zich nog in de beginfase van ontwikkeling.

Het verhaal draait om de zestienjarige Ella van Frell. Zij is bij haar geboorte vervloekt en moet sindsdien elk bevel dat zij krijgt direct opvolgen. Na het overlijden van haar moeder wordt ze naar een kostschool gestuurd. Daar leert ze meer over haar vloek, maakt ze nieuwe vrienden en krijgt ze te maken met een lastige verliefdheid op de prins van het koninkrijk.

Nieuwe insteek op kostschool

Hoewel de basis van het boek en de film uit 2004 behouden blijft, krijgt de serie een andere sfeer. Waar de film vooral een sprookje was, richt de serie zich meer op de overgang naar volwassenheid. De focus ligt sterk op de tijd op de kostschool, een element dat in de film nauwelijks aan bod kwam. Hiermee lijkt de serie de toon te volgen van eerdere succesvolle jeugdseries waarin jongeren op een bijzondere school verblijven.

Ilana Wolpert schrijft het script en Beth Schwartz treedt op als leider van het creatieve team. Schwartz werkte eerder aan series zoals Sweet Tooth en Dead Boy Detectives. De betrokkenheid van Hathaway benadrukt haar langdurige band met Disney, die ooit begon met haar doorbraak in The Princess Diaries.

Productie en planning

De makers willen met deze versie een modernere draai geven aan het klassieke verhaal over gehoorzaamheid. "Ik ben vereerd om deel uit te maken van deze familie", liet Hathaway onlangs weten over haar samenwerking met de studio. Er is nog geen officiële datum bekendgemaakt voor de start van de opnames of de release van de serie.

Nicolas Cage, de hoofdrolspeler van de serie Spider-Noir, heeft in een interview laten weten waarom de serie zowel in zwart-wit als in kleur is opgenomen. Volgens Cage was het belangrijk om beide varianten te maken, zodat de serie voor een zo groot mogelijk publiek toegankelijk is.

Cage vertelde dat hij zijn acteren in de serie specifiek heeft afgestemd op de zwart-witversie. Toch stelde hij zelf voor om de serie ook in kleur te filmen, omdat jongere kijkers minder gewend zijn aan zwart-witbeelden.

Een bewuste creatieve keuze

Cage benadrukte dat hij zelf een voorkeur heeft voor zwart-wit. Voor hem past die stijl perfect bij de sfeer en het karakter van de serie. Toch wist hij ook dat deze insteek niet iedereen zou aanspreken.

Daarom kwam hij met het idee om beide versies naast elkaar te laten bestaan op Prime Video. Zo kunnen kijkers zelf kiezen hoe ze het verhaal willen ervaren, zonder dat de oorspronkelijke noir-stijl verloren gaat.

Jong publiek bereiken

Cage hoopt verder dat jongeren eerst de kleurrijke versie bekijken en daarna nieuwsgierig worden naar de zwart-witvariant. Volgens hem kan dat zelfs leiden tot meer interesse in klassieke films.

Bekijk op Instagram

Spelen met beeld en stijl

Leuk detail is dat ook in het interview, dat je hierboven kunt kijken, met kleur wordt gespeeld.

Spider-Noir is vanaf 27 mei wereldwijd te streamen op Prime Video.

Vanaf morgen kun je op Prime Video terecht voor Tom Clancy's Jack Ryan: Ghost War, een film die voortborduurt op de eerdere serie Tom Clancy's Jack Ryan met John Krasinski. Hieronder de eerste recensies en die zijn niet allemaal even positief.

In Tom Clancy's Jack Ryan: Ghost War, met op het moment van schrijven nog geen Tomatometerscore, gaat het verhaal over een dodelijk complot. De beroemde analist moet opnieuw in actie komen om een wereldwijde catastrofe te voorkomen. Oude vijanden en nieuwe dreigingen kruisen zijn levensgevaarlijke pad.

Degelijk maar onopvallend
Volgens de criticus van Screen Rant is het project vermakelijk, maar mist het originaliteit. "Het is een degelijke toevoeging aan het grotere universum van Tom Clancy-verfilmingen en blijft constant vermakelijk, ook al doet het niet genoeg om echt op te vallen in een overvol genre."

De recensent van Collider deelt deze gemengde gevoelens en benadrukt de gemiste kansen van de makers. "De productie wil aanvoelen als een grotere en scherpere terugkeer voor de bekende reeks, maar kiest helaas te vaak voor een te veilige aanpak van het bekende bronmateriaal."

Weinig vernieuwende actie
Bij FandomWire zijn ze een stuk negatiever over de prestaties van John Krasinski: "Hij keert terug in deze nieuwe missie, die helaas niet echt de moeite waard is. De film ruilt pure intelligentie in voor actiespektakel dat flink teleurstelt."

MovieWeb richt zich vooral op de uitputting van het bekende bronmateriaal: "Mensen met een ongezonde obsessie voor Krasinski's vertolking zullen zich vermaken. Toch bewijst deze film vooral dat er momenteel weinig meer uit deze franchise te halen valt."

Duidelijk een gemiste kans
Tot slot geeft de recensent van The Guardian aan dat de actiefilm simpelweg de plank misslaat: "Hoewel de actiescènes vakkundig in beeld zijn gebracht, voelt het script gehaast en missen we de pure spanning die de serie zo onweerstaanbaar en meeslepend maakte."

Deze week verschijnt de langverwachte Star Wars-film The Mandalorian & Grogu. Het is de eerste film uit de franchise sinds The Rise of Skywalker uit 2019. Toch was er een kans dat eerder al een andere film zou verschijnen rond een personage dat uiteindelijk een eigen serie kreeg.

Tijdens de première van The Mandalorian & Grogu onthulde Dave Filoni - sinds januari 2026 president van Lucasfilm - dat hij oorspronkelijk van plan was om van de serie Ahsoka uit 2023 een film te maken. Filoni ontwikkelde de serie, die een spin-off is van The Mandalorian.

Beide nodig

Ahsoka volgt voormalig Jedi-leerlinge Ahsoka Tano en haar bondgenoten terwijl zij de prille Nieuwe Republiek verdedigen tegen de overblijfselen van het Galactische Keizerrijk. Rosario Dawson keerde terug als Ahsoka, naast onder anderen Natasha Liu Bordizzo, Mary Elizabeth Winstead, Ivanna Sakhno en Diana Lee Inosanto.

Het gesprek over Ahsoka ontstond toen een verslaggever van News18 Showsha aan Filoni vroeg of de nabije toekomst van Star Wars meer films dan televisieseries zou omvatten. Daarop antwoordde hij: "We zullen zien, maar het is duidelijk dat we beide nodig hadden."

Oorspronkelijk als film bedacht

De filmmaker lichtte zijn uitspraak vervolgens verder toe en onthulde daarbij dat hij Ahsoka aanvankelijk als film had bedacht voordat hij koos voor een serieformat. "Ik ben trots op wat ik heb kunnen maken", zei Filoni, waarna hij toevoegde: "Ik wist vroeger simpelweg niet hoe ik van Ahsoka een film moest maken, zelfs nog voordat ik begon samen te werken met Jon [Favreau]."

"Maar nadat ik met Jon had gewerkt, dacht ik: 'Oh, ik snap het, dit moet een serie zijn.' Sommige verhalen werken beter als serie, andere juist als film, en ik denk dat we alles nodig hebben. Het maakt allemaal deel uit van het grote ecosysteem dat Star Wars heet."

Tweede seizoen

Ahsoka ging uiteindelijk in 2023 in première met een seizoen van acht afleveringen. De serie werd positief ontvangen en is inmiddels verlengd met een tweede seizoen. Een officiële releasedatum voor seizoen twee is nog niet bekend, maar Dawson heeft bevestigd dat het ergens begin 2027 zal verschijnen.

In de tussentijd kun je het eerste seizoen van Ahsoka bekijken op Disney+ en vanaf 20 mei draait The Mandalorian & Grogu in de bioscoop.

Prime Video kiest met Spider-Noir bewust voor een andere aanpak dan fans gewend zijn van de traditionele Spider-Man-verhalen. In de nieuwe superheldenserie staat namelijk niet Peter Parker centraal, maar een alternatieve versie van het personage: Ben Reilly. Volgens showrunner Oren Uziel was dat een bewuste keuze om de serie een geheel eigen identiteit te geven binnen het Marvel-universum.


Spider-Noir speelt zich af in het New York van de jaren dertig, midden in de economische crisis en de drooglegging. Nicolas Cage vertolkt de rol van Ben Reilly, een voormalige superheld die zijn masker al jaren geleden heeft opgeborgen en tegenwoordig werkt als privédetective. De serie verschijnt op 27 mei op Prime Video en wordt aangeboden in zowel zwart-wit als kleur.

Spider-Man kennen we nu wel

Volgens Uziel past Peter Parker simpelweg niet bij het soort verhaal dat de makers willen vertellen. In een interview legt hij uit dat Parker voor veel kijkers onlosmakelijk verbonden is met een jonge held en een klassiek coming-of-ageverhaal. Door Ben Reilly als hoofdpersonage te gebruiken, kon de serie zich direct onderscheiden van eerdere Spider-Man-verfilmingen en kreeg het creatieve team meer vrijheid.

De makers omschrijven Spider-Noir als een combinatie van klassieke film noir en een superheldenserie. Daarbij haalden Uziel en mede-showrunner Steve Lightfoot inspiratie uit oude misdaadfilms als Casablanca, Chinatown en The Big Sleep. Uziel vertelde zelfs dat hij Cage tijdens hun eerste gesprekken omschreef als "een Humphrey Bogart-achtige detective die toevallig Spider-Man is".

Een duister, eigen verhaal

Ook producent Phil Lord bevestigde eerder dat de keuze voor Ben Reilly meer is dan alleen een cosmetische verandering. Volgens hem zit er achter die naam nog een groter mysterie verscholen dat later in de serie wordt ontrafeld. Daarmee lijkt de deur voor een mogelijke versie van Peter Parker in deze wereld niet volledig gesloten, al speelt hij voorlopig geen rol in het verhaal.



Naast Cage bestaat de cast uit onder anderen Brendan Gleeson als misdaadbaas Silvermane, Li Jun Li als nachtclubzangeres Cat Hardy en Lamorne Morris als journalist Robbie Robertson. Volgens de makers draait Spider-Noir niet alleen om superheldenactie, maar vooral om een sombere detectivewereld vol corruptie, geweld en moreel twijfelachtige personages.

Hoewel het laatste seizoen van de wereldwijde hit Stranger Things inmiddels achter de rug is, blijft de toekomst van de franchise de gemoederen flink bezighouden.

De serie was een ongekend succes voor Netflix met miljarden streams en een enorme omzet. Naast de Broadway-voorstelling en een animatieserie die al zeker is van een tweede seizoen, wachten fans met smart op nieuws over een live-action spin-off. De makers, Matt en Ross Duffer, gaven onlangs in een podcast een voorzichtige update over dit geheime project waarover al langer geruchten gaan.

Geen bekende gezichten

De broers benadrukken dat de nieuwe serie een nieuw doorlopend verhaal wordt. Fans hoeven niet te rekenen op de terugkeer van Eleven of andere bekende helden uit Hawkins. Volgens de makers gaat het om een volledig nieuw concept met andere personages. Ook de geruchten dat de spin-off zou draaien om Holly Wheeler en haar vrienden zijn door de Duffers naar het rijk der fabelen verwezen. De slotscène van het vijfde seizoen was volgens hen slechts bedoeld als eerbetoon aan de kindertijd en niet als opstapje naar een vervolg.

De broers zijn momenteel erg terughoudend met het delen van details over de inhoud van de productie. Ze verklaren dat de kwaliteit vooropstaat en dat ze niets overhaasten. "We willen niets maken om het simpelweg te maken. Het moet geweldig zijn, anders doen we het niet", aldus de makers. Ze geven aan dat iedereen die bij het project betrokken is er zo over denkt, waardoor de ontwikkeling van het script de nodige tijd in beslag neemt.

Focus op nieuwe projecten

Naast de wereld van de Upside Down zijn de broers namelijk ook druk met een originele film voor Paramount. Hoewel dit project zich nog in een zeer vroeg stadium bevindt, verdelen ze hun aandacht tussen deze nieuwe film en de geplande spin-off. Op de vraag of er inmiddels al showrunners zijn aangesteld voor de nieuwe Netflix-serie, reageerden ze cryptisch met een simpel "misschien". Het lijkt er dus op dat de productie nog wel even op zich laat wachten.



De makers willen voorkomen dat ze de serie alleen voortzetten om het succes uit te melken. Er wordt momenteel gezocht naar de juiste insteek die de naam van de franchise eer aandoet. Voorlopig moeten liefhebbers het doen met de bestaande vijf seizoenen op Netflix.

Netflix heeft een paar dagen voor de aftrap de video Welcome to The Boroughs online gezet voor de gloednieuwe sciencefictionserie The Boroughs. Opnieuw richten de makers van Stranger Things zich op een mysterieus bovennatuurlijk verhaal, dit keer met een compleet andere groep personages.

De verwachtingen zijn uiteraard hooggespannen, vooral vanwege de grote namen achter de schermen. De getalenteerde seriemakers Jeffrey Addiss en Will Matthews hebben de leiding en de Duffer Brothers, wereldwijd bekend van de gigantische hit Stranger Things, zijn nauw betrokken als producenten van de serie.

Tijd is een kostbaar bezit
Het verhaal speelt zich af in een ogenschijnlijk vredige seniorenresidentie. De rust wordt wreed verstoord wanneer een nieuwkomer onbedoeld gruwelijke gebeurtenissen in gang zet. Een diverse groep bewoners bundelt de krachten om een buitenaardse dreiging te stoppen. Deze vijand wil namelijk hun laatste kostbare tijd stelen. Terwijl ze vechten voor hun leven, bloeien er onverwachte vriendschappen op. De makers presenteren een meeslepend avontuur waarin kwetsbare mensen onverwacht de krachtige beschermers van onze planeet worden.

Voor dit ambitieuze project is een blik Hollywood-veteranen opengetrokken. Topacteurs zoals Alfred Molina, Geena Davis en Bill Pullman schitteren in de belangrijkste rollen. Een leuk detail voor filmliefhebbers is de bijzondere keuze van de opnamelocaties. De sfeervolle beelden zijn eind 2024 volledig geschoten in de Amerikaanse staat New Mexico. Steden als Albuquerque en Santa Fe dienden als het perfecte zonnige decor voor dit duistere en spannende avontuur.

Indrukwekkende en ervaren cast
Het wachten duurt nu niet heel lang meer. Aankomende donderdag staat het complete eerste seizoen op Netflix. Hieronder zie je de video Welcome to The Boroughs van zo'n 4 minuten waarin je veel te horen krijgt over de serie en beelden ziet van achter de schermen en uiteraard uit de serie met acht afleveringen.