Gisteren plaatsten we nog een artikel waarin werd afgevraagd wanneer er duidelijkheid zou komen over het zesde en laatste seizoen van The Handmaid’s Tale. We hebben gelijk een antwoord gekregen.

Naast een trailer is onthuld dat het laatste seizoen van de scifi-serie op 8 april start. Het seizoen verschijnt in de Verenigde Staten op de streamingdienst Hulu, en in Nederland op Videoland. Dit is enigszins vreemd, aangezien Hulu onderdeel van Disney is.

Afronding

Het verhaal van de dystopische serie is geïnspireerd op een boek van een bekende Canadese auteur. The Handmaid’s Tale startte in 2017 en maakte indruk door flink wat prijzen te winnen, waaronder Golden Globes en Emmy Awards.

Het vijfde seizoen verscheen alweer zo'n 2,5 jaar geleden, waardoor de liefhebbers al langere tijd moeten uitkijken naar de afronding. Deze komt er nu. In het laatste seizoen is het tijd voor "de revolutie".

Revolutie

Hieronder zie je de eerste teaser voor het zesde seizoen. Op YouTube wordt de trailer begeleid met de tekst "de revolutie is hier". De Nederlandse verschijningsdatum lijkt nog niet bekend, maar hopelijk loopt dit op Videoland gelijk met de release in de VS.



Er is wel een addertje onder het gras. Hulu zet op 8 april de eerste drie afleveringen gelijk online. De overige afleveringen verschijnen pas vanaf 27 mei. De serie krijgt ook een vervolg. Aan The Testaments wordt al eventjes gewerkt.

'The Handmaid's Tale' seizoen 6: alles wat we tot nu toe weten

Lees verder

Regie: Jeffrey Walker | Cast: Kaitlyn Dever (Belle Gibson), Alycia Debnam-Carey (Mila Blake), Aisha Dee (Chanelle McAuliffe), Mark Coles Smith (Justin Guthrie), Tilda Cobham-Hervey (Lucy Guthrie), e.a. | Afleveringen: 6 | Speelduur: 55-65 minuten | Jaar: 2025

Belle Gibson heeft kanker. In plaats van de door artsen geadviseerde chemo te ondergaan, gaat ze op alternatieve wijze de overlevingsstrijd aan: met gezond eten en een positieve mindset. Wonder boven wonder geneest ze. Dat gunt ze andere kankerpatiënten ook, dus ze begint een Instagramaccount, schrijft een kookboek en bouwt een miljoenenimperium op. Na twee jaar blijkt dit alles één grote oplichting. Belle genas niet van kanker dankzij affirmaties en het eten van chiazaad en tonkabonen. Sterker nog, ze had helemaal geen kanker. Dit waargebeurde verhaal zorgt voor een even vermakelijke als ongelofelijke miniserie.

Influencers die onzin verkopen en daarmee heel rijk worden zijn natuurlijk niets nieuws. Je hoeft je Instagram of TikTok maar te openen en er is wel iemand die beweert het geheim voor een gezonder/rijker/gelukkiger/mooier/beter leven te hebben. Je moet wel even liken en abonneren. En voor je het weet zit je in een fuik van betaalde content en opgescheept met een duur abonnement dat niets doet van wat er werd beloofd. Dat is op zich al een zorgelijk trend, maar wie dergelijke trucs op kankerpatiënten richt valt toch wel in een ethische buitencategorie.

De weinige moeite die Belle Gibson hiermee had, is misschien wel het meest verbazingwekkende aan Apple Cider Vinegar. Terwijl het toch ook echt zo ging, blijkt als we op aanraden van de serie zelf de feiten rondom deze bizarre zaak googelen. Gibson verkocht willens en wetens abonnementen en andere producten aan kwetsbare kankerpatiënten. Alsof dat niet erg genoeg was, zamelde ze ook honderdduizenden dollars in voor goede doelen die nooit die doelen bereikten.

Toch is Belle in de serie geen eendimensionale gewetenloze superschurk. Ze is ook een liefdevolle moeder. Een vrouw met jeugdtrauma's die opgroeide met een moeder die haar nooit voor vol aanzag. Een meisje dat niets liever wil dan gezien worden en in jaar jeugd al meermaals een slachtofferrol voor zichzelf verzon in haar hunkering naar liefde en aandacht.

Kaitlyn Dever (onder meer bekend van de sitcom Last Man Standing) zet de verschillende kanten van haar personage overtuigend neer. Het ene moment bijna manisch in de manier waarop ze haar gelijk probeert te halen wanneer het einde van haar imperium in zicht lijkt, continu dezelfde leugens herhalend waardoor je je soms afvraagt of ze de ander of vooral zichzelf probeert te overtuigen. Het andere moment een sociale vlinder die als een goede flirt iedereen om haar vinger weet te vinden. Je begrijpt dat mensen deze vrouw wilden geloven.

Apple Cider Vinegar heeft zeker geen medelijden met de protagonist, maar probeert wel haar motivaties te doorgronden. Was het pure hebzucht of zat er een psychologisch complexere reden achter haar waanzin? Het is een vraag waar de kijker vooral zelf een antwoord op mag vinden, al wijst de serie wat vaker naar de eerste optie.

Daarbovenop gaat de serie in op de maatschappelijke ontwikkelingen die het succes van deze en andere zelfbenoemde gezondheidsgoeroes mogelijk hebben gemaakt. Dit gebeurt middels het fictieve personage Mila, die gebaseerd is op verschillende influencers waar de echte Belle Gibson zich door heeft laten inspireren. Mila heeft echt kanker, maar ook zij deelt met haar volgers een zoektocht naar genezing die buiten de traditionele wetenschap valt. Een even pijnlijke als voorstelbare scène in de eerste aflevering verklaart waarom.

Mila heeft tumoren in haar arm. De geadviseerde behandeling: amputatie. Dat is al vreselijk genoeg, helemaal als je verder een jonge en fitte vrouw bent die nog vol levenslust en plannen zit. In een kille vergaderruimte zit een team van behandelaars tegenover Mila en haar ouders. De amputatie wordt besproken alsof het een zakelijke transactie is. De artsen praten vooral met elkaar en niet met Mila. "Kijk me aan als jullie het over mijn lijf hebben!" schreeuwt ze met tranen in haar ogen door kamer.

Zo voorstelbaar pijnlijk, zeker voor iedereen die zelf ooit in een dokterskamertje heeft gezeten tegenover een witte jas die akelig afstandelijk praatte over iets wat voor jou heel persoonlijk en intiem is. Via Mila en een andere kankerpatiënte creëert de serie begrip voor de mensen die in Belle geloofden. Want zij en al die andere kwakzalvers slijten hoop. Hoop dat chemo niet hoeft. Dat je je haar niet hoeft te verliezen, niet dagelijks kotsend boven een wc hoeft te hangen en al je ledematen kan behouden. Hoop op een behandeling die niet elk laatste beetje levenslust uit je zuigt.

Aan het begin van elke aflevering kijkt een van de personages recht in de camera om de kijker te attenderen op de absurditeit van dit verhaal: "This is based on a true story based on a lie." De vraag dringt zich keer op keer op wat nou verontrustender is: de leugen die Bella de wereld liet geloven of de waarheid dat we in een wereld leven waarin dit soort leugens vat kunnen krijgen.

Het verhaal van The Order is gebaseerd op het gelijknamige non-fictieboek van Kevin Flynn en Gary Gerhardt. De film zit vol "actie en spanning" en staat op de eerste plaats in de ranglijst.

Justin Kurzel is verantwoordelijk voor de regie. In de hoofdrollen zijn Jude Law, Nicholas Hoult, Tye Sheridan, Jurnee Smollett, Alison Oliver en Marc Maron te zien.

Ontvangst

Op Rotten Tomatoes is te zien dat de productie razend enthousiast is ontvangen. De Tomatometer levert een verse tomaat op met 92%. Met een waardering van 89% blijft de Popcornmeter niet ver achter.

De kritische consensus luidt: "Een stoïsche Jude Law en een duivels goede Nicholas Hoult veranderen de loop van de geschiedenis in dit intense verhaal dat je bij de lurven grijpt".

Waar te zien?

Je kunt The Order bekijken op Prime Video.



Synopsis: Terry (Law) is een FBI-agent die te maken krijgt met een serie bankovervallen die steeds gewelddadiger worden. Het onderzoek wijst erop dat hier sprake is van een angstaanjagende racistische organisatie, die de buit wil gebruiken om een gewapende opstand tegen de overheid op te zetten.

Iedereen die van sciencefiction houdt, kent ongetwijfeld de immens populaire Star Wars-franchise. Of je nu alle films en series hebt gezien, of nu net begint aan de grootste projecten, kijkers zullen erachter komen dat niet elke serie even goed is.

Star Wars is een Amerikaanse space-opera-filmserie van bedenker George Lucas. Zijn bedrijf, Lucasfilm, heeft op het moment van schrijven maar liefst drie trilogieën, twee films, vijf series, meerdere animaties en enkele stripreeksen geproduceerd.

Niet elke serie is de moeite waard

De originele Star Wars-films vertellen het verhaal van Anakin Skywalker. Kijkers volgen hem van zijn jeugd tot zijn uiteindelijke ondergang. Dit allemaal tijdens grote oorlogen zoals de Slag om Naboo en de Kloonoorlogen.

Hoewel de Galactische Republiek en Skywalker vele harten hebben veroverd, is niet elke serie een grote hit. Zo kun je Star Wars: The Acolyte beter overslaan, want deze serie is niet de moeite waard.

The Acolyte

De serie is gemaakt door Leslye Headland en de hoofdrollen worden gespeeld door Amandla Stenberg, Lee Jung-jae en Manny Jacinto.

In The Acolyte moet Sol, een Jedi-meester, een reeks misdaden oplossen. Deze brengen hem steeds dichterbij gevaarlijke duistere krachten.



Hoewel het plot veelbelovend klinkt, is de serie een grote teleurstelling. Dit is dan ook de reden dat The Acolyte door IMDb beoordeeld is als slechtste Disney+ serie. Volgens deze lijst is The Acolyte slechter dan She-Hulk: Attorney at Law, Willow en I Am Groot.

Het is eindelijk officieel: The Rings of Power is vernieuwd met een derde seizoen. De voorgeschiedenis van The Lord of the Rings toont de tactieken en strategie van de Duistere Heer/Sauron (Charlie Vickers). The Rings of Power bouwt langzaam maar zeker op naar de nodige tragische gebeurtenissen en grootse veldslagen aan het einde van de Tweede Era. Het is raadzaam om twee cruciale personages meer op de voorgrond te zetten

Het gaat om twee koningen die inmiddels al zijn geïntroduceerd in The Rings of Power. Elendil (Lloyd Owen) en Gil-galad (Benjamin Walker) zijn echter afzonderlijk in de serie verschenen. In de boeken en in de filmtrilogie vormden zij de Laatste Alliantie, waarin Elfen en Mensen zij aan zij streden tegen Sauron. In The Lord of the Rings is te zien hoe Elendils zoon Isildur (Harry Sinclair) uiteindelijk de Ene Ring letterlijk van Saurons hand hakte. Koning Gil-galad (Mark Ferguson) en koning Elendil (Peter McKenzie) kwamen echter beiden om in de strijd. Het derde seizoen kan laten zien hoe de vriendschap tussen de twee koningen ontstaat.

Sterke band

Gil-galad is een Elf terwijl Elendil tot het ras van de Mensen behoort. Beiden zijn gerespecteerde heersers van hun volkeren: Gil-galad is de Opperkoning van het Elfenrijk Lindon, dat aan de noordwestkust van Midden-aarde ligt. In de Tweede Era was dit een bloeiend en voorspoedig land. Elendil is de koning van Númenor, een eiland en koninkrijk. In de boeken verzinkt dit eiland gedurende de Tweede Era, maar dit is in de serie nog niet gebeurd. Na de Val van Númenor vluchten de Mensen naar het vasteland, waar Elendil de koning wordt van de nieuwe koninkrijken Andor en Gondor.

Deze twee belangrijke personages ontwikkelen in Tolkiens werk een sterke band. Wanneer Saurons troepen Gondor aanvallen, vormen de koningen de Laatste Alliantie van Elfen en Mensen. Ze gaan het gevecht aan tegen de Duistere Heer. Beide helden komen om bij de belegering van Barad-dûr, maar Sauron is danig verzwakt geraakt. Elendils zoon Isildur ziet hierdoor kans om met zijn vaders gebroken zwaard de Ene Ring letterlijk van Saurons vinger te hakken.

Heldhaftigheid

In Peter Jacksons The Fellowship of the Ring wordt deze cruciale veldslag aan het einde van de Tweede Era vertoond, bij wijze van inleiding op het verhaal. De nadruk ligt hierbij op de heldhaftigheid van Isildur. Elendil en Gil-galad zijn slechts sporadisch te zien in deze scène en worden niet specifiek genoemd als degenen die de Laatste Alliantie hebben gevormd. Dit is begrijpelijk met het oog op de filmtrilogie, maar in The Rings of Power zou een dergelijke benadering een grote misser zijn.

Gil-galad: 0:46 -0:48 (links), en ook 2:34- 2:36; Elendil is te zien in het segment 3:10 -3:18.



Tot zover zijn de twee personages alleen afzonderlijk te zien geweest in de prequelserie. Het is logisch om te verwachten dat het tweetal elkaar leert kennen. Het derde seizoen biedt wat dat betreft voldoende mogelijkheden. Het ontwikkelen van hun vriendschap en hun heroïsche daden wordt op die manier van een passende achtergrond voorzien in het epische verhaal van Midden-aarde. The Rings of Power kun je streamen op Prime Video.

Het tweede seizoen van The Last of Us is aanstaande. De HBO Max-serie, gebaseerd op de populaire game en ontwikkeld door Craig Mazin en Neil Druckmann, werd in 2023 een groot succes met lovende recensies en hoge kijkcijfers.

In het nieuwe seizoen keren Pedro Pascal en Bella Ramsey terug als Joel en Ellie, terwijl verschillende nieuwe personages hun opwachting maken. Zo kruipt Kaitlyn Dever in de huid van Abby, Isabela Merced in die van Dina, Young Mazino als Jesse en Ramirez als Manny, een soldaat

Impact

In gesprek met Empire magazine onthulde Ramirez dat hij inmiddels enkele fragmenten uit het tweede seizoen heeft gezien. Hoewel hij niet in detail treedt over de inhoud of de rol van Manny in het verhaal, maakt hij wel duidelijk dat de nieuwe afleveringen een diepe indruk zullen achterlaten. “Ik zag wat fragmenten. Dit gaat mensen compleet omver blazen. Het is zo goed."

Het eerste seizoen van The Last of Us werd door critici geprezen om zijn sterke emotionele gelaagdheid, indrukwekkende actie en meeslepende verhaallijn. De serie scoorde maar liefst 96% op Rotten Tomatoes, met een publiekscore van 88%.

Aangrijpend

Ook andere acteurs van The Last of Us lieten al weten dat er enkele aangrijpende momenten in aantocht zijn. Zonder al te veel te verklappen, lijkt het erop dat seizoen 2 enkele van deze cruciale gebeurtenissen uit de game naar het scherm brengt. Toch hebben de makers al laten weten dat de gebeurtenissen uit de game niet in één seizoen zullen worden verteld, waardoor sommige sleutelmomenten mogelijk nog even op zich laten wachten.



De verwachtingen voor The Last of Us seizoen 2 zijn hooggespannen, en met Ramirez’ hint naar aangrijpende momenten lijkt de impact van de serie alleen maar groter te worden.

Regie: Matthew A. Cherry, Zackary Drucker, Princess Monique Filmz, e.a. | Cast: Laverne Cox (Desiree), Jay Wilkison (Mack), D.K. Uzoukwu (Louis), Norah Murphy (Opal), Telma Hopkins (Ella), George Wallace (Harry), Phillip Garcia (Miguel), e.a. | Afleveringen: 8 | Speelduur: 23-27 minuten | Jaar: 2025

De extravagante Desiree besluit het bruisende stadsrumoer in te ruilen voor een rustig leventje in Alabama. Gedumpt door haar vriendje pakt ze haar spullen en trekt in bij haar vader. Dat daar na drieëntwintig jaar afwezigheid alles nog precies hetzelfde lijkt als vroeger biedt een perfecte basis voor een nieuwe start. Met als klein detail dat Desiree een man was toen ze haar ouderlijk huis verliet en nu in een strapless avondjurk en hoge hakken in de kerk zit.

De Amerikaanse achtertuin is niet bepaald de vriendelijkste plek voor een gendervraagstuk. Clean Slate is dan ook eerder een sprookje zoals bedenker, producent en hoofdrolspeler Laverne Cox de realiteit hoopt te zien dan een reële weergave van sociale interactie. Natuurlijk is het geen slechte zaak dat iedereen enorm tolerant en begripvol is, maar zo ruimdenkend als Desiree en de inwoners van Mobile bepaalde situaties afhandelen is gewoon niet realistisch. Het blijven immers mensen. En anno 2025 hebben veel van hen nog steeds een mening over transgenders die niet overeenkomt met het feelgoodverhaal waarvan Clean Slate je wil overtuigen.

Desondanks windt Clean Slate geen doekjes om mentale worstelingen, maar vliegt deze kerngedachte met een komische kijk aan. Herkenbare problemen worden besproken met toegankelijke humor, zonder het onderwerp te besmeuren met beladenheid. Van Opal die geen aansluiting vindt bij leeftijdsgenootjes tot Louis die nog in de kast zit en Grindr tot zijn beschikking krijgt. Om van het mistige verleden van Mack nog maar te zwijgen. Wel is Clean Slate het schoolvoorbeeld van een blije serie, want na een positieve flow volgt drama, wat uiteindelijk weer veilig uitdraait op eenhoorns en glitters.

Cox kennen we vooral van haar rol als de glamoureuze Sophia in de hitserie Orange Is the New Black: kittig en dramatisch, niet vies van een beetje show. Haar doen en laten in het dagelijks leven heeft dezelfde vibe als die van Desiree en brengt een energieke vrolijkheid. Brompot George Wallace vormt de perfecte tegenhanger. Maar – help –wat is het acteerwerk van Norah Murphy om jeuk van te krijgen. Niets aan haar acteren voelt natuurlijk en lijkt afgekeken van wat ze bij anderen in het vak heeft gezien. Ze doet echt veel te hard haar best. Verschrikkelijk.

Als eerste openlijk transpersoon die genomineerd werd voor een Emmy én de eerste transgender op de omslag van het tijdschrift Time, is Laverne Cox een onvermoeibaar boegbeeld voor gelijkheid. Maar ook buiten de schijnwerpers van Hollywood zet ze zich eindeloos in voor lhbtqia+-rechten, met een duidelijke missie tegen haat en discriminatie. Mogelijk ligt de boodschap van Clean Slate er daarom iets te dik bovenop, maar het is er wel een van liefde. Op het gebied van acceptatie is er immers nog erg veel werk te verzetten.

Dat een film slecht ontvangen wordt betekent niet dat jij hem ook verschrikkelijk gaat vinden. Wil je de thriller Hypnotic een kans geven? Dat kan vanaf zondag op Canal+.

Hypnotic is een Amerikaanse actiethriller uit 2023. De film is geregisseerd door Robert Rodriguez, die je onder andere kunt kennen van From Dusk till Dawn, Sin City en El Mariachi. Max Borenstein (Godzilla) schreef het scenario.

Mysterieuze zaak

De film volgt het verhaal van Danny Rourke, die wordt geconfronteerd met een mysterieuze zaak. Wanneer hij een reeks bankovervallen onderzoekt, ontdekt hij dat de dader mensen op onverklaarbare wijze weet te manipuleren.

Tijdens zijn zoektocht stuit hij op Diana Cruz, een vrouw die gespecialiseerd is in hypnose en mentale controle. Zij helpt hem om de waarheid achter de misdaden te ontrafelen. Terwijl Rourke dieper in de zaak duikt, wordt hij meegezogen in een wereld waarin niets is wat het lijkt.

Cast

De rol van Danny wordt gespeeld door Ben Affleck, onder andere bekend van Argo en Gone Girl. Als Diana zien we de Braziliaanse actrice Alice Braga (Queen of the South, I Am Legend).



Daarnaast zien we in de film J. D. Pardo (Mayans M.C., Revolution) als Nicks, Dayo Okeniyi (The Hunger Games, Terminator Genisys) als River, Jeff Fahey (Lost, The Lawnmower Man) als Carl en Jackie Earle Haley (Watchmen, A Nightmare on Elm Street) als Jeremiah.

Canal+

Hypnotic ging in première in mei 2023. De film werd helaas niet goed ontvangen door recensenten. Op Rotten Tomatoes krijgt de film een magere tomatoscore van 32%. Het publiek is enthousiaster en geeft 62%.

Bekijk Hypnotic vanaf zondag 16 februari op Canal+.

We wisten al dat Javier Bardem mee zou gaan spelen in de nieuwe Apple TV+-remake van Cape Fear, maar nu is ook de voor zes Oscars genomineerde Amy Adams toegevoegd aan de cast.

Steven Spielberg en Martin Scorsese produceren de serie, waarvan het script wordt geschreven door Nick Antosca. In tegenstelling tot de eerdere versies wordt deze Cape Fear een tiendelige miniserie.

Verhaal in de basis hetzelfde

De serie wordt omschreven als een spannende thriller in de trant van Hitchcock, maar zal ook de obsessie die men tegenwoordig heeft met 'true crime' onderzoeken.

Het centrale verhaal blijft ongewijzigd. We zien hoe twee gelukkig getrouwde advocaten, Anna Bowden (Adams) en Tom Bowden een notoire moordenaar uit hun verleden genaamd Max Cady (Bardem) achter zich aan krijgen wanneer deze vrij komt uit de gevangenis.

Opnieuw een klassieker?

Het betreft een nieuwe verfilming van het boek The Executioners, dat eerder in 1962 werd verfilmd met Gregory Peck en Robert Mitchum. Ook zal er hevige inspiratie worden gehaald uit de verfilming uit 1991 die werd geregisseerd door Martin Scorsese.

Amy Adams Set to Star in CAPE FEAR Series for Apple TV+

Link: https://t.co/sMlB9HsvXR pic.twitter.com/7kNSoPa6N2

— GeekTyrant (@GeekTyrant) February 12, 2025

In die laatste versie zagen we Robert De Niro als Cady, die een gezin gespeeld door Nick Nolte, Jessica Lange en Juliette Lewis terroriseerde.

Welke acteurs volgen?

De echtgenoot en dochter in het verhaal moeten nog worden gecast, maar hier zal ongetwijfeld snel verandering in komen. Adams en Bardem zijn uitvoerend producenten van de serie. Datzelfde geldt voor Alex Hedlund, Darryl Frank en Justin Falvey.

Cape Fear wordt ergens in 2026 verwacht op Apple TV+.

In 1979 veroverde Sigourney Weaver als Ellen Ripley onze schermen in de scifi-horrorfilm Alien. Sindsdien is het uitgegroeid tot een franchise bestaande uit negen films, waaronder twee Alien vs. Predator-films en de recentste film Alien: Romulus. Nu komt er ook een televisieserie uit die zich afspeelt in de wereld van Alien.

Met Alien: Earth keren we terug naar een tijd voor Alien. Zo zal deze serie zich afspelen twee jaar vóór de gebeurtenissen van de film Alien, in het jaar 2120. Met deze tijdlijn wordt Alien: Earth een directe prequel tot de gebeurtenissen van Alien, terwijl het tegelijkertijd de kloof tussen de prequelfilms en de originele film verder overbrugt.

Op Aarde

De serie werd geschreven en geregisseerd door Noah Hawley en heeft een cast die bestaat uit Sydney Chandler, Alex Lawther, Samuel Blenkin, Essie Davis en Adarsh Gourav. Chandler zal de rol spelen van Wendy, een vrouw met het lichaam van een volwassene maar het bewustzijn van een kind.

Veel weten we nog niet over het plot van Alien: Earth, behalve dat het zich zal afspelen op Aarde, waarmee het de eerste productie in de franchise is die zich volledig op Aarde afspeelt en zonder het personage Ellen Ripley.

Teasers

We zullen een groep mensen volgen, onder wie Wendy, die een noodlottige ontdekking doet wanneer een mysterieus ruimtetuig op Aarde neerstort. Dit zal hen oog in oog brengen met de grootste bedreiging voor de planeet.



Alien: Earth werd voor het eerst aangekondigd in december 2020. Op 19 juli 2023 begon de productie van de serie in Thailand en intussen zijn de opnames afgerond en kregen we al kleine teasers te zien. Zo kwam er onlangs nog een teaser uit waarin we kijken door de ogen van een Xenomorph.

Kijken?

Alien: Earth is een coproductie van 20th Television en Scott Free Productions en staat gepland om deze zomer uit te komen op Disney+. Een officiële releasedatum is er nog niet, daar moeten we nog op wachten. In afwachting kun je de verschillende Alien-films kijken op Disney+.

Regie: Kenji Katagiri, Shigeaki Kubo, Ken Ochiai, e.a. | Cast: Ana Yamada (Asirpa), Stephanie Wong (Inkarmat), Kento Yamazaki (Saichi Sugimoto), Yûma Yamoto (Yoshitake Shiraishi), Gordon Maeda (Hyakunosuke Ogata), e.a. | Afleveringen: 9 | Speelduur: 48-56 minuten | Jaar: 2025

In de epische film Golden Kamuy draaide alles om heerlijk barbaarse oerinstincten zoals wraak, hebzucht en geweld, om eindigen met een ongegeneerd vreetfestijn. Van de vervolgserie hoeft de kijker niet minder te verwachten. In tegendeel: ook Golden Kamuy - The Hunt for Prisoners in Hokkaido biedt een achtbaan van humor, waanzin en melodrama, die tegelijkertijd meeslepend en uitputtend is. Asirpa's verzoek aan Sugimoto om te minderen met het hersenloze geweld blijkt in de praktijk moeilijk uitvoerbaar.

Het einde van de film beloofde een hele schare aan nieuwe personages en die belofte wordt waargemaakt. Al deze nieuwe vrienden, vijanden, slachtoffers en alles wat daartussenin worden rustig geïntroduceerd, meestal één per aflevering. Deze terughoudendheid is wijs, want de serie heeft ontzettend veel te vertellen over zowel het verhaal als de personages. Dit resulteert in een reeks van bijna opzichzelfstaande verhalen die alle kanten uitschieten, maar door de spannende, epische sfeer toch een harmonieus geheel vormen.

Weergaloos creatieve figuren zoals poëtische seriemoordenaars, briljant vermomde schurken of gewoonweg magische vreemdelingen worden druppelsgewijs aan het verhaal toegevoegd. En dan zijn er ook nog de bestaande subplots die aandacht verdienen, bijvoorbeeld de moord op Asirpa's vader, de heimelijke liefde van Sugimoto en de mysterieuze schatkaartmaker. Zelfs de witte wolf krijgt er wat aandoenlijke vriendjes bij.

Maar liefst vierentwintig tatoeages moeten er worden gevonden; dat is niet niks. En dat ook nog in slechts negen afleveringen. Welke al zijn gevonden en door wie is lastig bij te houden. Gelukkig wordt vaak een overzicht gegeven, zowel binnen het verhaal als voorafgaand aan elke aflevering, en komt regelmatig een kaart in beeld die laat zien waar iedereen zich bevindt. Zo is de ingewikkelde zoektocht naar de schat toch nog redelijk te overzien. Althans, gedurende de eerste paar afleveringen.

De eerste helft van het seizoen is spannend en nog redelijk te volgen. Maar de tweede helft brengt plotontwikkelingen die de zoektocht naar de tatoeages ondermijnen, wat de spanning schaadt. En zonder die spanning is er minder reden om het steeds ingewikkeldere verhaal nog bij te houden. De overvloed begint op te breken.

Dit is dan ook zeker geen serie om in één avond te bingen. Elke aflevering is met gemiddeld vijftig minuten vrij lang en zit boordevol gebeurtenissen en emoties. Zo'n aflevering voelt eerder aan als een film, ook door het opzichzelfstaande karakter van de verhalen. En door alle heftige gevechten moet de kijker na elke aflevering even bijkomen.

Er zullen vast mensen met stalen zenuwen zijn die zonder te knipperen van een waanzinnige serie als Golden Kamuy - The Hunt for Prisoners in Hokkaido kunnen genieten. Misschien zelfs zonder vermoeid te raken door de wirwar van verhaallijnen en zijpaden. Maar die kijkers moeten dan ook over een ijzersterke maag beschikken, om tussen het bloederige geweld door de maaltijdscènes te verdragen die het eten beschrijven met de uitgebreidheid van een kookprogramma. Hinna, hinna!

Prime Video heeft vandaag een splinternieuwe trailer voor het derde seizoen van fantasy-serie The Wheel of Time vrijgegeven. De serie is gebaseerd op de gelijknamige boekenreeks van Robert Jordan.

In The Wheel of Time volgen we vijf jonge dorpelingen wiens leven voor altijd verandert wanneer een vreemde, machtige vrouw arriveert en beweert dat een van hen degene is die de Dark One moet tegenhouden.

Steeds meer dreiging

Het derde seizoen laat zien hoe er steeds meer dreigingen ontstaan voor de Light kant. Moiraine Damodred (Rosamund Pike) en Rand al’Thor (Josha Stradowski) moeten een gevaarlijke reis beginnen naar de Aiel Waste om het ware lot van de Dragon Reborn te ontdekken.

De Forsaken zit ze echter op de hielen, dus Moiraine moet er alles aan doen om te voorkomen dat de draak zich tot de duistere zijde keert... ongeacht de gevolgen.

Serie loopt vooruit op de boeken

Het nieuwste seizoen is voornamelijk gebaseerd op verhaallijnen uit het vierde boek uit de reeks dat de titel The Shadow Rising draagt. Er worden echter ook elementen gebruikt uit het vijfde boek The Fires of Heaven, waaronder het concept van Dreamwalking.

Thank the Light, The Wheel of Time Season 3 official trailer is here. pic.twitter.com/ojxClLfHLo

— Prime Video (@PrimeVideo) February 12, 2025

Ook worden er nieuwe versies van 'channelling' onderzocht en hoe dit werkt in andere culturen. Een nieuwe toevoeging aan de cast is Shohreh Aghdashloo, die de rol speelt van Elaida do Avriny a’Roihan, een genadeloze Aes Sedai van de Red Ajah.

Geduchte tegenstander

Die laatstgenoemde heeft een bewogen geschiedenis met Moiraine en Siuan, en heeft een appeltje met beiden te schillen wanneer ze terugkeert naar The White Tower.

Het derde seizoen van The Wheel of Time is vanaf 13 maart a.s. te streamen op Prime Video.

Een van de succesvolste live-actionbewerkingen van het populaire computerspel Fallout maakt zich op voor een nóg spectaculairder tweede seizoen. Zo onthulde hoofdrolspeler Walton Goggins.

Nu de opnames van het volgende hoofdstuk in volle gang zijn, waarin Goggins, Aaron Moten en Ella Purnell weer terugkeren naar het bekende Wasteland, heeft Goggins een tipje van de sluier gelicht.

Kan het nog groter?

Tijdens de promotie van het nieuwe seizoen van The White Lotus, waarin Goggins te zien is, werd de acteur gevraagd naar de voortgang van Fallout seizoen twee. Goggins antwoordde: "We zitten midden in de opnames, we zijn er sinds november mee bezig."

Hij vervolgde: "Seizoen één vond ik al buitengewoon. Persoonlijk was ik er erg tevreden over. Maar dit overtreft alles. Wat de schrijvers en makers deze keer hebben neergezet, is echt bijzonder. Ik kan niet wachten tot mensen het kunnen zien. We werken er keihard aan om het mogelijk te maken."

Nieuw avontuur in New Vegas

Het nieuwe seizoen volgt opnieuw Lucy MacLean (Purnell), die haar vader Hank (Kyle MacLachlan) achterna gaat. Hij werd voor het laatst gezien op weg naar de Mojave Wasteland, een iconische locatie uit de populaire game Fallout: New Vegas.

Walton Goggins teases #Fallout Season 2 : “I thought Season 1 was extraordinary… This blows it out of the water” pic.twitter.com/B1BmmGC8t3

— Deadline (@DEADLINE) February 11, 2025

The Ghoul (Goggins) reist met haar mee, vastbesloten om antwoorden te vinden over zijn familie. Ondertussen heeft Maximus (Moten) een hogere rang binnen de Brotherhood of Steel bereikt, maar hij worstelt met morele twijfels over hun ware bedoelingen.

Fans van The White Lotus hoeven niet lang meer te wachten: half februari verschijnt het nieuwe seizoen dan eindelijk op HBO Max. Na eerdere seizoenen in Hawaï en Sicilië verplaatst het verhaal zich deze keer naar Thailand. Op het luxueuze White Lotus-resort op Ko Samui wordt onder andere Patrick Schwarzenegger (bekend van papa Arnold en van bijvoorbeeld Gen V) verwelkomd.

Patrick Schwarzenegger, zoon van filmlegende Arnold Schwarzenegger, vertolkt de rol van Saxon Ratliff, een rijke en arrogante jongeman die met zijn familie neerstrijkt in het resort. Tijdens de feestelijke première in Los Angeles werd de eerste aflevering van het nieuwe seizoen vertoond, en de 31-jarige acteur had zijn hele familie meegenomen. Een bijzonder moment voor de jonge Schwarzenegger, al zorgde een specifieke scène wellicht voor enige ongemak: hij is namelijk volledig naakt te zien.

Naakt op het witte doek

Voor zijn vader was dat echter niets bijzonders. Arnold Schwarzenegger deelde na de première een foto op Instagram en reageerde luchtig op de scène van zijn zoon: “Ik was zo enthousiast om een pauze te nemen van mijn eigen opnames en Patrick te zien schitteren in The White Lotus. Wat een geweldige show! Ik zou kunnen zeggen dat ik verrast ben door zijn naaktscène, maar wat kan ik zeggen – de appel valt niet ver van de boom.”

De verwijzing is voor fans meteen duidelijk. Ook Arnold Schwarzenegger verscheen in zijn jongere jaren naakt op het scherm. In de iconische openingsscène van The Terminator (1984) maakte hij zijn entree zonder kleren.

Schandalig? Niet voor Arnold

Al ruim voor zijn Hollywoodcarrière stond Schwarzenegger senior model voor een naaktshoot in 1970, een foto die later viral ging. In een interview met Oprah Winfrey in 1992 maakte hij duidelijk dat hij zich daar nooit voor geschaamd heeft. “Waarom zou ik me druk maken over dat naaktfoto? Ik poseerde voor een kunstenaar, voor een sculptuur. Ik heb niets om te verbergen.”

Bekijk op instagram