Regie: Jonathan Dayton, David Dobkin, Valerie Faris, e.a. | Cast: Owen Wilson (Pryce Cahill), Peter Dager (Santi Wheeler), Marc Maron (Mitts), Mariana Treviño (Elena), Lilly Kay (Zero), Judy Greer (Amber-Linn), Ryan Kiera Armstrong (Angela), Timothy Olyphant (Clark Ross), e.a. | Afleveringen: 10 | Speelduur: 30-45 minuten | Jaar: 2025

Owen Wilson is niet bepaald een geboren actieheld. Maar als imperfecte Amerikaan die zichzelf speelt met de charme van een James Stewart en de onschuld van Gary Cooper kwam hij altijd wel aan de bak in lichte komedies. Daarom is hij zeer goed gecast in de tragikomedie Stick, ook al blijft het een kwestie van 'you love him or you hate him'. Wilson doet exact wat je van hem kan verwachten en het is nog een vrij amusante serie ook.

Showrunner Jason Keller, vooral bekend als scenarist van Le Mans '66, speelt flink leentjebuur bij The Color of Money. Maar in plaats van poolzaaltjes speelt Stick zich af in de golfwereld. Net zoals Fast Eddie, het personage van Paul Newman, is protagonist Pryce een voormalige superster die aan de grond zit en hier en daar overleeft met een bescheiden oplichterij. Maar dan ontmoet hij de zeventienjarige Santi, het Tom Cruise-personage, die een golfclub hanteert zoals Jimy Hendrix een gitaar.

Pryce, in zijn hoogtijdagen aangesproken als Stick, ziet niet alleen goud in de jongen, maar ook een weg naar een nieuw leven na een zeer tragische periode. Maar die weg is lang. Op het voorstel van Pryce om samen de grote golftornooien af te gaan reageert Santi als de puber die hij nog is: eerst heeft hij geen zin, vervolgens wil hij niets leren (zeker niet van een oude vent) en daarna luistert hij enkel nog naar de woke-litanieën van geen jonge vrouw op wie hij meteen smoorverliefd wordt.

Stick laat zich bekijken als een roadmovie, al gaat die pas vanaf aflevering drie echt van start. Tijdens de trips leer je de dysfunctionele bende kennen die een hechte familie wordt: Mitts, de voormalige caddie van Stick die overal commentaar op heeft, Elena, de overbeschermende moeder van Santi, Zero, het mysterieuze en opportunistische liefje van de jongen en uiteindelijk Santi en Pryce zelf. Het voornaamste conflict dient zich aan wanneer Pryce tegen beter weten in Santi bedriegt om hem beter te laten spelen. Maar je ziet al van ver aankomen dat laatstgenoemde daar ooit achter zal komen.

Keller zit er duidelijk niet mee in dat het publiek mogelijk ontdekt dat hij uit The Color of Money plundert, want zijn eindscène is bijna identiek aan die van de Martin Scorsese-film. Het geeft ook niet. Stick houdt het allemaal wat lichter, meer in de richting van het Kevin Costner-vehikel Tin Cup. En net als die golffilm doet de showrunner geen moeite om grappen voor een breed publiek te bedenken. Alles vloeit voort uit de interactie tussen de personages. Wie hilarische toestanden verwacht zal dus ontgoocheld zijn.

Keller houdt een zeer rustig tempo aan, maar de opbouw van het verhaal is boeiend genoeg om tien afleveringen te overbruggen. Vooral omdat het leuk is om zien hoe een surrogaatvader leert omgaan met de puber die hij nooit heeft gehad. Daarin steekt het beetje tragiek van de serie dat gelukkig beperkt sentimenteel wordt uitgebuit. Uiteindelijk gaat Stick daarover: troosteloze vaders die een nieuwe zoon leren kennen en losgeslagen zonen die ontdekken wie echte vaders zijn.

Stick zal waarschijnlijk snel verdrinken in de massa van series die uitkomen, maar het is zeker geen rommel. Je hoeft geen sikkepit van golf te weten om toch geboeid te zijn door het spel en na de laatste aflevering heb je zowaar zin om zelf een balletje te slaan. Het is de ideale serie voor wie iets wil zien dat rustig, geweldloos, upbeat, ongeforceerd grappig en prima geacteerd is. Geen topserie, maar een perfect tussendoortje als je ervoor in de stemming bent.

Henry Cavill blijft vasthoudend in zijn poging om het complexe universum van Warhammer 40,000 tot leven te brengen op scherm. Al jarenlang is hij fan van het strategische oorlogsspel, en nu hij met betrekking tot deze franchise zelf de touwtjes in handen heeft bij Amazon, hoopt hij recht te doen aan het uitgebreide bronmateriaal. Toch blijkt het realiseren van deze droom geen eenvoudige opgave.

In een interview met Esquire geeft Cavill toe dat het proces om Warhammer 40K te vertalen naar film en televisie aanzienlijk moeizamer verloopt dan hij had verwacht. Hij noemt het intellectuele eigendom “uitdagend en ingewikkeld”, maar benadrukt tegelijk dat precies dát hem motiveert. “De moeilijkheid ervan is juist wat het zo boeiend maakt. Het op papier krijgen van de juiste toon en nuance is een enorme uitdaging, maar wel één waar ik van geniet,” aldus Cavill.

Geen concessies aan de inhoud

Amazon gaf eind 2023 groen licht voor een Warhammer 40,000 universum waarin Cavill niet alleen hoofdrollen zal spelen, maar ook als uitvoerend producent fungeert. Hij stelt nadrukkelijk dat het project trouw wil blijven aan de rijke en vaak duistere wereld van het spel. “Ik heb niet eerder zelf aan het roer gestaan. Dit is iets heel anders voor mij, en het voelt geweldig om die controle nu wel te hebben,” zegt hij.

Henry Cavill heeft eerder aangegeven dat de serie met grote zorg en budget moet worden uitgevoerd. Hij verklaarde: “Het moet perfect zijn, minstens op hetzelfde niveau als Lord of the Rings. Als dat niet lukt, zou ik enorm teleurgesteld zijn.” Amazon heeft eerder bewezen grootschalige projecten te kunnen dragen met de productie van bijvoorbeeld The Rings of Power.

Prime Video

Warhammer 40K zal een serie worden op Prime Video. Een showrunner is nog niet aangekondigd, maar Cavill liet eind 2024 via Instagram weten diep in de wereld en personages te zijn gedoken. “We hebben inmiddels een fantastisch vertrekpunt gevonden, waar zowel Amazon als Games Workshop zich in kunnen vinden,” schreef hij.

Bekijk op instagram

Naast Warhammer ook andere projecten

Parallel aan zijn Warhammer-werk is Cavill betrokken bij meerdere andere verfilmingen. Zo rondde hij recent de opnames af van een live-action versie van Voltron en zal hij opnieuw te zien zijn in Enola Holmes 3. Ook staat hij op de planning voor In the Grey, waarmee hij opnieuw samenwerkt met regisseur Guy Ritchie.

Start jij je weekend het liefste met een stevige actiefilm? Dan heb je wat om naar uit te kijken, want aankomende vrijdag verschijnt de nieuwe film K.O. op Netflix.

K.O. is een Franse actiefilm uit 2025. De film is geregisseerd door Antoine Blossier, die eerder hetzelfde deed voor onder andere Proie (2010), Rémi sans famille (2018) en Totems (2022).

Gevaarlijke zoektocht

De film gaat over Bastien, een voormalig MMA-vechter die zich na een tragisch incident uit het openbare leven heeft teruggetrokken. Drie jaar eerder leidde een gevecht tot de onbedoelde dood van zijn tegenstander Enzo, waardoor Bastien met schuldgevoelens achterbleef.

Zijn eenzame bestaan wordt verstoord wanneer de weduwe van Enzo hem opzoekt met een dringende smeekbede: haar tienerzoon Léo is verdwenen in de gevaarlijke noordelijke wijken van Marseille. Bastien besluit haar te helpen en begint een zoektocht door de onderwereld van de stad.

Geweld, criminele netwerken en corruptie

Tijdens zijn missie ontmoet hij Kenza, een vastberaden jonge agente die vastbesloten is de criminele netwerken in de stad aan te pakken. Samen worden ze geconfronteerd met gewelddadige bendes en corrupte machtsstructuren, terwijl de tijd dringt om Léo te redden.



De rol van Bastien wordt gespeeld door Cyril Gane (Den of Thieves: Pantera, Medellin). Ook zien we in de film Alice Belaïdi (Hippocrate, Radiostars) en Mathieu Lestrade (Quiproquo, La peste).

Te streamen op Netflix

In de trailer zien we het hoofdpersonage alvast in actie: hij loopt een nachtclub binnen en slaat zonder twijfel iemand tegen de grond. De film doet zijn titel dus in ieder geval eer aan.

Bekijk K.O. vanaf vrijdag 6 juni op Netflix.

Amazon Prime Video werkt samen met filmmaker Mike Flanagan aan een nieuwe tv-serie gebaseerd op Stephen Kings vroege roman Carrie. De productie heeft inmiddels haar hoofdrolspelers vastgelegd, waarmee het project in een volgende fase is beland.

Summer Howell, bekend van Curse of Chucky, is officieel bevestigd als de nieuwe Carrie White. Eerder in april werd al gemeld dat zij in gesprek was voor de rol. Daarnaast zal Matthew Lillard, onder meer bekend van Five Nights at Freddy’s, gestalte geven aan schooldirecteur Grayle.

Samantha Sloyan als Margaret White

Een opvallende toevoeging aan de cast is Samantha Sloyan, een vaste waarde in Flanagans eerdere werk. Haar intense vertolking van Bev Keane in Midnight Mass maakt haar een logische keuze voor de rol van Margaret White, de streng religieuze en gewelddadige moeder van Carrie.

Verder zijn ook Alison Thornton (Girlfriend’s Guide to Divorce) als Chris Hargensen, Thalia Dudek (The Running Man) als Emaline, en Siena Agudong (Sidelined: The QB and Me) als Sue Snell aan de cast toegevoegd.

Overige castleden

Andere castleden zijn Amber Midthunder (Prey) als Miss Desjardin, Josie Totah (The Buccaneers) als Tina, Arthur Conti (Beetlejuice Beetlejuice) als Billy, en Joel Oulette (Sullivan’s Crossing) als Tommy.

Mike Flanagan’s ‘CARRIE’ series cast:

• Summer H. Howell as Carrie White
• Siena Agudong as Sue Snell
• Matthew Lillard as Principle Grayle
• Samantha Sloyan as Margaret White
• Alison Thornton as Chris Hargensen
• Thalia Dudek as Emaline
• Amber Midthunder as Miss… pic.twitter.com/iLsQ7YtgR8

— ScreenSpot 🎥 (@screenspot) June 3, 2025

De serie wordt omschreven als een 'gedurfde en actuele herinterpretatie' van het originele verhaal. Carrie groeit geïsoleerd op onder het juk van haar dominante moeder. Na de plotselinge dood van haar vader moet ze zich aanpassen aan het onbekende terrein van een openbare middelbare school.

Telekinese en drama

Tegelijkertijd wordt de gemeenschap opgeschrikt door een pestschandaal, en ontdekt Carrie dat ze mysterieuze telekinetische krachten bezit. Deze elementen vormen de kern van het drama dat zich ontvouwt.

Mike Flanagan neemt het schrijfwerk, de productie en de rol van showrunner op zich. Trevor Macy fungeert als uitvoerend producent. Dit project is het eerste onder Flanagans nieuwe deal met Amazon, na zijn succesvolle reeks bij Netflix met onder andere The Haunting of Hill House, Midnight Mass en The Fall of the House of Usher.

Een nieuwe Netflix-thriller is al direct aan kop in de top 10 en er is een rol die Tom Hanks heel graag nog een keer wil spelen. Daarnaast onderneemt HBO Max nu al stappen na kritiek op de nieuwe Harry Potter-kindsterretjes. Dat, en meer, domineerde de afgelopen dagen het nieuws op FilmTotaal.

De enige rol die Tom Hanks nog wel een keer wil spelen: "Hij was een beest"

Zoals de meeste acteurs heeft Tom Hanks in een paar vervolgen gespeeld. Deel uitmaken van minstens één terugkerende franchise hoort nu eenmaal bij het zijn van een van Hollywoods grootste en populairste sterren.

De tweevoudig Oscarwinnaar koestert echter al jaren de diepe wens om terug te keren naar een rol die hij waarschijnlijk nooit meer zal mogen spelen.

HBO Max onderneemt nu al stappen na kritiek op nieuwe Harry Potter-kindsterretjes

De nieuwe Harry Potter-kindsterren zijn nog maar net gecast, of de eerste kritiek is al binnen. Dominic McLaughlin (Harry), Arabella Stanton (Hermelien) en Alastair Stout (Ron) zijn nog maar 11 jaar oud, maar liggen nu al onder een vergrootglas.

HBO heeft inmiddels stappen ondernomen. De drie jonge acteurs werden vorige week voorgesteld als het nieuwe trio voor de aankomende Harry Potter-serie van HBO Max.

Nieuwe Netflix-thriller direct aan kop in Top 10: meerdere perspectieven leiden tot "ondraaglijke spanning"

Een compleet nieuwe Netflix-thriller uit Spanje heeft zich razendsnel naar de hoogste positie gewerkt in de Nederlandse Netflix Top 10. De film La Viuda Negra draait om een moordzaak die heel anders blijkt te liggen dan aanvankelijk gedacht. Deze film staat nu op de eerste plek in de Netflix Top 10.

La Viuda Negra, ook bekend als A Widow's Game, is geregisseerd door Carlos Sedes, eerder verantwoordelijk voor de serie Fariña. Netflix omschrijft de film met woorden als "Psychologisch, Mysterie" en "Ondraaglijke spanning".

Ben je dol op films?

Op FilmTotaal houden we je op de hoogte van het belangrijkste filmnieuws en bieden we je flink wat kijktips op de verschillende streamingdiensten. Als je dus ook van films houdt, neem dan zeker een kijkje.

Vroeger was het vrij goedkoop om een westernserie op te nemen. Ze waren snel en eenvoudig te filmen omdat ze werden opgenomen op dezelfde studioterreinen. Vanaf de jaren 60 werd het echter te duur om westerns op grote schaal te produceren zoals daarvoor het geval was.

Sinds de tijd dat westerns uit de gratie raakten, zijn er af en toe nog series in het genre verschenen. Denk maar aan Yellowstone, Justified en Dark Winds. Er is echter één serie die met kop en schouders boven de rest uitstak qua kosten: Deadwood.

Verhaal

Deadwood ging in première in 2004 en liep drie seizoenen tot 2006. Het volgt het ruige en wetteloze leven in het westernstadje Deadwood, South Dakota, in de jaren 1870. De serie verweeft historische figuren zoals Wild Bill Hickok, Wyatt Earp en Calamity Jane met minder bekende, maar werkelijk bestaande personen uit die tijd.

We volgen Sheriff Seth Bullock (Timothy Olyphant), die een vleugje orde probeert te bewaren, terwijl Al Swearengen (Ian McShane) een saloon en de ware machtsstructuur van de stad runt door middel van geweld. Tussen hen in zit Alma Garret (Molly Parker), een welgestelde vrouw die probeert Swearengen te slim af te zijn zonder haar reputatie te schaden.

Duurste western ooit

Elke aflevering van Deadwood is doordrenkt met intense drama en complexe verhaallijnen, die de kijker een realistisch beeld geven van het leven in het Wilde Westen. De serie werd geprezen door critici en won acht Emmy Awards en een Golden Globe.



Het wordt beschouwd als een van de beste series aller tijden, maar was daarnaast ook de duurste western ooit gemaakt. Om het stadje Deadwood realistisch neer te zetten, moest de productie een volledige westerndorp bouwen dat geschikt was om te filmen. Alles moest authentiek zijn: van de kostuums (tot in detail met korsetten en knopen) tot de rekwisieten, karren en het vee.

Een van duurste series in het algemeen

Daarnaast had elke aflevering een enorme cast van figuranten nodig en een uitgebreide crew, waaronder mensen als vee-coördinatoren. Het resultaat: elke aflevering kostte ongeveer 4,5 miljoen dollar. Met 12 afleveringen per seizoen kwam dat neer op 54 miljoen dollar per jaar.



Daarmee was het niet alleen de duurste western, maar in die tijd ook een van de duurste series in het algemeen. Hoewel kabelzenders als HBO, waarop de serie oorspronkelijk verscheen, steeds vaker bereid waren fors te investeren in kwaliteitsseries, werd het pas echt gerechtvaardigd als zo’n serie ook hoge kijkcijfers haalde, en daar wrikte het bij Deadwood.

Niet genoeg kijkers

Hoewel de recensies lovend waren, behaalde Deadwood nooit de kijkcijfers waar HBO op had gehoopt. Van seizoen 1 naar seizoen 2 daalde het aantal kijkers met bijna 50%. Dit maakte het moeilijk om de hoge productiekosten te blijven verantwoorden.



Bovendien was HBO een onderdeel van Time-Warner Media en werkte het samen met Paramount om de serie te financieren in ruil voor internationale distributierechten. Contractgeschillen tussen de twee bedrijven maakten een voortzetting van de serie onmogelijk. Na drie seizoenen werd Deadwood geannuleerd.

Vervolgfilm

Ondanks de hoge kosten en het voortijdige einde, was Deadwood op veel manieren toch een succes voor HBO. In een tijd waarin het netwerk zich nog aan het profileren was als dé zender voor prestigieuze televisie, hielp een cinematisch indrukwekkende en goed geacteerde periodedrama om dat imago te versterken. Het gaf HBO een reputatie als thuisbasis voor creatieve vrijheid.



Jaren na de annulering besefte HBO dat Deadwood eigenlijk geen fatsoenlijk einde had gekregen. Daarom werd in 2019 de vervolgfilm Deadwood: The Movie uitgezonden, die zich afspeelt in 1889, wanneer South Dakota een staat wordt en de personages elkaar weer ontmoeten. Voor veel fans was dit een welkom, zij het kort, afscheid van een unieke serie.

Kijken?

Hoewel Deadwood niet de allerduurste serie ooit is (die titel gaat naar series als The Rings of Power, Citadel en Stranger Things), blijft het de meest kostbare westernserie ooit gemaakt. Dankzij de royale productie en historisch detail blijft het ook een van de beste series die HBO ooit heeft voortgebracht - en nog steeds absoluut de moeite waard om te binge-watchen.



Wil je Deadwood zien? Je kunt de serie bekijken op SkyShowtime. De vervolgfilm kun je vinden op HBO Max.

Er staan op streaming flink wat leuke en goede series die zijn gebaseerd op boeken. Wat veel mensen mogelijk niet weten is dat de Franse misdaadthriller Lupin gebaseerd op de boeken van Maurice Leblanc.

De serie die op Netflix te zien is, is gecreëerd door George Kay en François Uzan. De hoofdrollen worden vertolkt door Omar Sy, Ludivine Sagnier, Antoine Gouy en Soufiane Guerrab. De serie telt tot op heden drie delen. Het vierde seizoen verschijnt vermoedelijk in 2026.

Boekverfilming

Lupin is losjes gebaseerd op de boeken van Leblanc, waarin de fictieve dief en meester van vermommingen Arsène Lupin centraal staat. Leblanc introduceerde het personage in 1905 in een reeks korte verhalen die populair werden in het Franse tijdschrift Je sais tout.

Arsène Lupin staat bekend als een charmante en intelligente gentleman-dief, die vaak inbreekt bij de elite en tegelijkertijd maatschappelijke ongelijkheden aan de kaak stelt. De boeken zijn uitgegroeid tot klassiekers van de Franse literatuur.

Netflix

Begin 2021 verscheen het eerste seizoen van Lupin met in totaal 17 afleveringen, die ongeveer 40 tot 50 minuten duren. Bekijk hieronder de teaser voor het vierde seizoen, dat recent in productie is gegaan.



Het eerste seizoen heeft een Tomatometer-score van maar liefst 98 procent en op IMDb staat Lupin op een zeer redelijke 7,5 na een flinke 150 duizend stemmen.

Verhalen over groeperingen die hun leden hersenspoelen en hen ondertussen financieel aan alle kanten uitmelken, zijn een gewild onderwerp in diverse misdaaddocumentaires. Tevens zijn er genoeg boeken en films gemaakt over leden die aan de wurggreep van dergelijke clubs wisten te ontkomen. De zwarte komedie Sirens pakt het totaal anders aan.

Molly Smith Metzler bewerkte haar toneelstuk tot een vijfdelige miniserie. In het luxe strandappartement van een miljonair (Kevin Bacon) en zijn charismatische vrouw (Julianne Moore) bevindt zich een excentrieke groep, met haar eigen regels. Het verhaal gaat echter niet over een sekte, maar over een persoonlijkheidscultus. De charismatische Michaela "Kiki" Kell is een rader in het grote wiel en haar volgelingen blijken uiteindelijk gewone vrouwen die een thuis hebben gevonden.

Leiding

Een dergelijke insteek is in principe lastiger uit te werken om twee redenen. Als eerste heb je een actrice nodig die een sterke aanwezigheid heeft, waardoor het geloofwaardig is dat mensen idolaat zijn van haar. Kiki's vogelopvang is geen dekmantel voor criminele activiteiten en er wordt daadwerkelijk zorgvuldig met de dieren omgegaan. De leden van de groep volgen Kiki door haar sterke uitstraling. De vele regels die zijn opgelegd geven hen in die zin een gevoel van saamhorigheid.

Tevens is het zo dat Kiki zelf vervangbaar blijkt te zijn. Het is haar echtgenoot Peter die achter de schermen aan de touwtjes trekt. Je kunt dus zeggen dat de groepsleden de hele tijd bezig zijn om indruk te maken op elkaar en op hun leider. Hun leider, op haar beurt, wil haar partner een plezier doen en heeft dus beperkte macht. Een dergelijke lens schetst een beduidend genuanceerder beeld van de machtsverhoudingen in de vogelopvang. Ondanks zijn onopvallende aanwezigheid is Peter degene die de leiding heeft, wat ook blijkt uit de ontwikkeling van het verhaal.

Namaak

Sirens laat door deze kijk op de groep zien dat je Peter en Kiki niet als namaakguru's kunt wegzetten, die zich verrijken over de rug van de leden. Een persoonlijkheidscultus heeft weliswaar gemeenschappelijke trekjes met een 'echte' sekte, maar de "leider" blijkt uiteindelijk net zo goed een slachtoffer te zijn. Sirens kun je streamen op Netflix.

De sigarettenrook die constant boven de set hing, was misschien nep, maar de gevolgen waren dat zeker niet. Tien jaar na het einde van Mad Men blikte Jon Hamm tijdens het ATX TV Festival in Austin terug op de fysieke tol van zijn rol als Don Draper. Een rol die niet alleen draaide om strakke pakken en scherpe oneliners, maar ook om een eindeloze stroom van rook en drank.

In de pilotaflevering alleen al rookte Hamm naar eigen zeggen 75 sigaretten. Hoewel nicotinevrij, betekende dit niet dat er niets werd verbrand. De opnames vonden plaats in een afgesloten studio in Los Angeles, waardoor de rook zich ophoopte en de luchtkwaliteit er niet beter op werd. Een verzoek van AMC om het roken te beperken werd door de cast resoluut afgewezen, aangezien het een essentieel onderdeel was van de jaren 60-sfeer die de serie wilde neerzetten.

Onion water

Niet alleen de sigaretten waren nep; ook de drankjes die de personages consumeerden, waren verre van echt. Om vodka-martini's na te bootsen, gebruikte de crew water met een pareluitje erin. Volgens Hamm resulteerde dit in een "heerlijke" adem, vooral wanneer dit gecombineerd werd met de overvloed aan rookscènes. Deze combinatie van nepdrank en nepsigaretten zorgde voor een unieke, zij het onaangename, ervaring op de set.

Sommige jongere acteurs probeerden in het begin echte sigaretten te roken om hun rol geloofwaardiger te maken. Dit experiment duurde echter niet lang; binnen enkele dagen keerden ze terug naar de nicotinevrije alternatieven. Deze ervaringen benadrukken de uitdagingen van het streven naar authenticiteit in een serie. Naast roken en drinken moesten de acteurs ook omgaan met eetscènes. In plaats van daadwerkelijk te eten, werd hen geleerd om voedsel over het bord te bewegen en minimale hapjes te nemen. Dit om te voorkomen dat ze zich overeten tijdens de vele herhalingen van een scène.

Mad Men

Ondanks deze ongemakken kijkt Hamm met tevredenheid terug op zijn tijd bij Mad Men. De serie, die liep van 2007 tot 2015, wordt nog steeds geprezen als een van de beste televisieseries aller tijden.

Je kan er niet omheen. In de serie Landman trekken twee vrouwelijke personages nogal de aandacht: moeder Angela en dochter Ainsley Norris. Hun terugkeer in het leven van hoofdpersonage Tommy Norris (gespeeld door Billy Bob Thornton) zorgt voor de nodige opschudding in het verhaal.

In het hart van de Texaanse olievelden, waar miljarden op het spel staan en persoonlijke drama's zich afspelen, volgt de serie Tommy Norris, een crisismanager voor een oliebedrijf, die probeert zijn bedrijf naar de top te brengen te midden van de uitdagingen van de olie-industrie in West-Texas. Zijn dochter, Ainsley Norris, keert terug naar huis en wordt geconfronteerd met de complexe wereld van haar familie en de industrie. Tegelijkertijd worstelt zijn ex-vrouw, Angela Norris, met haar eigen demonen en de gevolgen van het verleden.

Ali Larter

Angela, gespeeld door Ali Larter, is een flamboyante vrouw die haar dagen vult met fitness, winkelen en koken. Ze is van Tommy gescheiden en hertrouwd, maar ze kunnen elkaar moeilijk loslaten. Ali Larter, bekend van onder andere Heroes, speelt de rol van Angela Norris. Als de ex-vrouw van Tommy Norris keert ze terug in zijn leven en zorgt ze voor de nodige complicaties. Haar aanwezigheid brengt humor en spanning in de serie.

Haar dochter Ainsley, vertolkt door Michelle Randolph, lijkt in veel opzichten op haar moeder. Ze is energiek, zelfverzekerd en trekt de aandacht van de mannen in haar omgeving. Michelle Randolph, bekend van haar rol in 1923, speelt de rol van Ainsley. Als de dochter van Tommy Norris brengt ze leven in de brouwerij en zorgt ze voor de nodige dynamiek in het verhaal.

Kijken

De serie Landman is te zien op SkyShowtime.

Toen halverwege de populaire serie The X-Files ineens een nieuw gezicht werd geïntroduceerd, ging dat niet zonder slag of stoot. Veel fans moesten weinig hebben van John Doggett, het personage dat vanaf seizoen acht op de voorgrond trad. Toch kijkt de acteur achter het personage, 25 jaar later, met voldoening terug op zijn bijdrage.

De serie had in de eerste zeven seizoenen een duidelijke structuur: FBI-agenten Mulder en Scully behandelden paranormale zaken, met op de achtergrond een groter verhaal over buitenaardse ontvoeringen. Maar met het vertrek van David Duchovny na seizoen zeven moest er iets veranderen. Zijn personage, Fox Mulder, verdween uit beeld en de open plek werd ingevuld door een nieuwe agent: John Doggett.

Verandering

Doggett werd geïntroduceerd als een harde, rationele agent met ervaring bij zowel de marine als de politie. Hij nam deel aan een taskforce die Mulders verdwijning moest onderzoeken, en werd daarna als Scully’s nieuwe partner toegevoegd aan het X-Files-team. De fans, gehecht aan de chemie tussen Mulder en Scully, bleven sceptisch. De introductie van een nieuwe dynamiek viel niet in goede aarde, en de kijkcijfers leden eronder.

Dat Duchovny nauwelijks nog te zien was, had minder met het verhaal en meer met juridische kwesties te maken. Hij voelde zich creatief uitverteld met Mulder en raakte bovendien verwikkeld in een conflict over achterstallige royalty’s met Fox en showrunner Chris Carter. Pas na een juridische schikking waarbij Duchovny zo’n 20 miljoen dollar ontving, keerde hij in beperkte mate terug voor seizoen acht.

Patrick blijft positief

Hoewel de serie niet meer het oude niveau bereikte en uiteindelijk na seizoen negen stopte, denkt Robert Patrick nog altijd met waardering terug aan zijn rol. Op sociale media schreef hij: "John Doggett blijft tot op de dag van vandaag mijn favoriete rol. Ik was erg dankbaar voor de kans om de hoofdrolspeler te spelen. De cast en crew waren echt uitzonderlijk!"

Recentelijk heeft Netflix de Spaanstalige thriller A Widow's Game of op zijn Spaans La Viuda Negra uitgebracht, gebaseerd op de zogenoemde 'Patraix-zaak'. De film, geregisseerd door Carlos Sedes en geproduceerd door Bambú Producciones, volgt het waargebeurde verhaal van María Jesús "Maje" Moreno, gespeeld door Ivana Baquero. Haar echtgenoot, Antonio Navarro, werd in 2017 dood aangetroffen met meerdere steekwonden in een parkeergarage in Valencia.

De film heeft internationaal succes geboekt en staat momenteel op nummer 1 in 56 landen. Naast Baquero zijn ook Carmen Machi en Tristán Ulloa te zien in belangrijke rollen. De productie is van dezelfde makers als The Asunta Case, wat bijdraagt aan de interesse van kijkers die bekend zijn met eerdere Spaanse true crime-verfilmingen.

Maje

De zaak draaide om Maje, die meerdere buitenechtelijke relaties onderhield, waaronder met Salva Rodrigo, een collega in het ziekenhuis. De film richt zich op de complexe relaties en motieven die tot de misdaad leidden.

De film blijft dicht bij de feiten van de zaak en biedt een gedetailleerde weergave van de gebeurtenissen. Met een speelduur van 2 uur en 2 minuten biedt A Widow's Game kijkers een diepgaand inzicht in een van de meest besproken misdaadzaken van Spanje.

Extra opvallend

Wat A Widow's Game extra opvallend maakt, is de manier waarop de publieke fascinatie voor true crime wordt ingezet. De film toont niet alleen de reconstructie van de moord, maar ook hoe beeldvorming, media-aandacht en persoonlijke keuzes met elkaar verstrengeld raken. Het verhaal blijft nuchter, maar werpt impliciet wel vragen op over schuld, verantwoordelijkheid en het publieke oordeel.

Een reusachtig project dat al jaren borrelt op de achtergrond krijgt opnieuw aandacht: Mike Flanagan houdt zijn droom om The Dark Tower van Stephen King te verfilmen levend. Al duurt het nog wel even voor die visie werkelijkheid wordt.

Al sinds eind 2022 werkt regisseur Mike Flanagan aan een ambitieuze adaptatie van The Dark Tower, de beroemde fantasyreeks van Stephen King. Vijf seizoenen televisie en twee films vormen volgens Flanagans plan de ruggengraat van deze epische onderneming. Ondanks andere grote projecten waaronder een reboot van The Exorcist, een serieversie van Carrie en de aankomende bioscooprelease van The Life of Chuck, houdt hij vast aan zijn oorspronkelijke plan. "Het is alsof je een olietanker aan het bouwen bent," zegt Flanagan. "We boeken voortdurend vooruitgang. Stephen King vraagt me er zelfs vaker naar dan jullie."

King kijkt mee over de schouder

Stephen King zelf is nauw betrokken bij het project. Flanagan kreeg de rechten nadat hij een gedetailleerd plan voorlegde aan de schrijver. King was overtuigd, mede gezien de eerdere samenwerking tussen de twee bij films als Doctor Sleep en Gerald’s Game. Ook de komende bioscoopfilm The Life of Chuck is gebaseerd op een kort verhaal van King en komt op 24 juli 2025 uit in de Nederlandse bioscopen. King lijkt erop gebrand dat deze versie van The Dark Tower beter uitpakt dan de onsuccesvolle filmadaptatie uit 2017.

De boekenreeks The Dark Tower bestaat uit acht delen en werd gepubliceerd tussen 1982 en 2012. Het verhaal speelt zich deels af in onze wereld, deels in een alternatieve realiteit die elementen van westerns, sciencefiction en Arthuriaanse legendes combineert.

Nog geen zicht op een releasedatum

Hoewel het enthousiasme van Flanagan groot is, lijkt het project voorlopig nog in de ontwikkelfase te zitten. Er zijn nog geen opnames of castleden bekendgemaakt, laat staan een verwachte releasedatum. Flanagan benadrukt echter dat het project niet stilligt en dat hij King niet wil teleurstellen. De focus ligt op een zorgvuldige opbouw, iets wat volgens hem echt nodig is bij een verhaal van deze omvang.

Streamingdiensten brengen wekelijks zoveel nieuwe series uit dat het soms moeilijk is een keuze te maken. Om het je wat makkelijker te maken, hebben we een selectie gemaakt van de drie meest opvallende nieuwe series van deze week die absoluut het kijken waard zijn.

Shades

---

Verschijnt op: Donderdag 5 juni | Kijk op: SkyShowtime
Komende donderdag verschijnt een gloednieuwe SkyShowtime-original: een veelbelovende Spaanse thriller met hoofdrollen voor Elsa Pataky, Enrique Arce en Miriam Giovanelli.

Synopsis: Een gerenommeerde psychiater verzamelt zes patiënten in een afgelegen kelder om hen te behandelen met zijn befaamde methode, bekend om het genezen van complexe gevallen. Maar het experiment loopt tragisch af. Een politie-inspecteur ontrafelt gaandeweg de traumatische waarheden van de patiënten.

The Survivors

---

Verschijnt op: Vrijdag 6 juni | Kijk op: Netflix
Deze Australische dramaserie is gebaseerd op de gelijknamige roman van Jane Harper uit 2020 en kent rollen voor onder anderen Yerin Ha, Miriama Smith, Jessica De Gouw, Charlie Vickers, Robyn Malcolm en Damien Garvey.

Synopsis: Vijftien jaar geleden werd dit slaperige kustplaatsje verscheurd door het verlies van drie jonge mensen. Nu wordt het verleden opgerakeld door de dood van een jonge vrouw.

The Mortician

---

Verschijnt op: Zondag 8 juni | Kijk op: HBO Max
HBO heeft opnieuw een spraakmakende en aangrijpende documentaire klaarstaan, dit keer over een uitvaartcentrum dat het niet al te nauw neemt met de regels. De docuserie komt van de makers van Pee-wee as Himself, 100 Foot Wave en My Mom Jane.

Synopsis: Het griezelige verhaal van een berucht familiebedrijf in L.A. dat zich jarenlang bezighield met moreel twijfelachtige en onmenselijke praktijken.

Het tweede seizoen van de hitserie Wednesday verschijnt deze zomer op Netflix. Om het wachten wat draaglijker te maken heeft de streamingdienst nu een teaser gedeeld op YouTube, waarin alvast de eerste 6 minuten van het seizoen te zien zijn.

Wednesday is een Amerikaanse bovennatuurlijke komedieserie, gecreëerd door Alfred Gough en Miles Millar. Het eerste seizoen van de serie verscheen in november 2022 en was een enorme hit.

Mysteries en geheimen

In het eerste seizoen volgen we de 16-jarige Wednesday Addams (Jenna Ortega), het bekende personage uit The Addams Family, die na een incident op haar vorige school wordt overgeplaatst naar Nevermore Academy.

Daar probeert ze haar opkomende paranormale gaven te beheersen, terwijl ze betrokken raakt bij het ontrafelen van een reeks mysterieuze moorden en een eeuwenoud familiegeheim ontdekt.

Nieuwe obsessie

Dit weekend vond het grote Netflix-evenement Tudum plaats, waar allerlei nieuwe details bekend werden gemaakt over films en series van het platform. Eén van de grootste onthullingen was een teaser van Wednesday.



In deze teaser zien we de eerste 6 minuten van het nieuwe seizoen. Nu Wednesday haar paranormale krachten onder controle heeft, is ze haar tijd gaan steken in een obsessie die zal heeft sinds haar kindertijd: het ontmaskeren van de Kansas City Scalper, een beruchte seriemoordenaar.

Security

In de teaser zien we een flashback scène waarin een zesjarige Wednesday haar klas details leert over de moordenaar. In het heden gaat ze samen met Thing (Victor Dorobantu) op reis om onderzoek te doen. Daarvoor moet ze alleen wel de vliegveld security doorstaan…

De scène eindigt met een spannend moment, waarin Wednesday zich met behulp van Thing weet te bevrijden uit een benarde situatie. Hoe dit verder gaat zien we vanaf 6 augustus op Netflix.