Regie: Erica Dunton, So Yong Kim, Tara Miele, e.a. | Cast: Emily Alyn Lind (Cadence Sinclair), Joseph Zada (Johnny Sinclair), Esther McGregor (Mirren Sinclair), Shubham Maheshwari (Gat Patil), Caitlin FitzGerald (Penny Sinclair), Mamie Gummer (Carrie Sinclair), e.a. | Afleveringen: 8 | Speelduur: 51-61 minuten | Jaar: 2025

Met haar zomerse beelden verschijnt We Were Liars precies op het juiste moment. Toch is het prikkelende uitgangspunt van deze zonovergoten tienerserie juist een zomer die te mooi is om waar te zijn. Centraal staat een tienermeisje dat na een tragisch incident lijdt aan geheugenverlies. Wat er precies is gebeurd probeert zij ons zelf te vertellen, maar kunnen we het wel aan haar overlaten om de ontbrekende puzzelstukjes te leggen?

Cadence introduceert Beachwood Island, een idyllische vakantieplek waar ze als zeventienjarige een zomer doorbrengt met haar neef Johnny, haar nicht Mirren en de verder verwante Gat. Die zomer lijkt het leven de tieners nog toe te lachen en slaat de vonk over tussen Cadence en Gat. Het geluk blijkt vluchtig: wat mooi begon, mondt uit in een giftige cocktail van teleurstellingen, familieruzies en traumatische geheugenflitsen. Zoals Cadence continu sprookjesfiguren aanhaalt en in sprookjestermen praat, zo lopen waarheid en verzinsel continu door elkaar.

We Were Liars is gebaseerd op het gelijknamige boek van de Amerikaanse schrijfster E. Lockhart. Dat verscheen al in 2014, maar werd ondanks meerdere bekroningen niet metéén van de plank getrokken voor een verfilming. Misschien is dat maar goed ook, want een viraal filmpje met de emotionele hoogtepunten van het verhaal werd in de coronaperiode meer dan vijf miljoen keer bekeken. Een pageturner die zich TikTok-proof heeft bewezen kon wel eens een succesgarantie zijn.

De zomerse serie blijkt op maat gemaakt voor een doelgroep die ook aansloeg op series als The Vampire Diaries, Riverdale en – de titel overlapt niet voor niets – Pretty Little Liars. Avontuur en mysterie gaan gepaard met een flinke scheut romantiek en de hoofdpersonages zijn jonge mensen die onder stormachtige omstandigheden op zoek moeten naar zichzelf.

Wie moe wordt van springerige, elliptische vertellingen kan We Were Liars beter links laten liggen, want het scenario is volledig ophangen aan psychologische verbanden. Wat Cadence in de zomer van 2017 ervaart kan nooit los gezien worden van die ene traumatische gebeurtenis en wat dat heeft gedaan met haar liefde en vriendschappen. Een intieme scène met Gat wordt zelfs parallel gemonteerd, waardoor de gevoelens van twee zomers in één keer bij elkaar komen.

De lastigste opgave voor de makers is om Cadence' trauma niet alleen te benoemen (via haar terugkerende voice-over als verteller) maar ook treffend in beeld te brengen. Op dit vlak mist de serie verbeeldingskracht. Het is één ding om Cadence te laten praten over wat ze zich wel en niet herinnert, maar iets anders om ook echt inzichtelijk te maken hoe haar brein werkt. De geheugenflitsen die flarden van het incident terughalen zijn opzichtig gemonteerd en voor de uitleg ervan grijpen de vele scenaristen (een rits aan namen is vaak een slecht teken) te gretig naar Cadence' voice-overs.

De jonge cast bevat enkele hoofdrolspelers met opvallend veel ervaring of veelbelovende vooruitzichten. Zo had voormalig kindactrice Emily Alyn Lind al grote rollen in de Babysitter-films en de recentste Gossip Girl. Joseph Zada, die Johnny speelt, heeft de hoofdrol bemachtigd in de volgende Hunger Games-film. De meest opvallende verschijning is Esther McGregor (de dochter van, eerder kort naast haar vader te zien in Obi-Wan Kenobi), die in haar eerste écht voorname rol positief verrast. Haar personage Mirren heeft een ruig en kwetsbaar randje dat sterker overkomt dan de meer doorsnee karakterschets waar Cadence het mee moet doen.

Het helpt als je jezelf in enige mate met deze tieners kunt identificeren. Maar ook als dat niet zo is, kun je waarschijnlijk makkelijker met hen meeleven dan met hun bevoorrechte, egoïstische en soms ronduit vilein handelende ouders en grootouders. Doordat We Were Liars de confrontatie tussen de tieners en volwassenen niet bepaald schuwt, gaat het soms schuren: het voelt bij vlagen alsof we de jonge hoofdpersonen mógen omarmen en hun ouders moéten haten.

Door de fixatie op een slimme vertelstructuur mist de serie af en toe wat spontaniteit, een gemis dat gecounterd wordt door een a-capellasessie van Cranberries-muziek en een aantal uitgesponnen scènes (onder meer met Mirren) die net wat minder gescript overkomen. Cadence' scherpe verwijzingen naar kolonialisme en racisme voelen dan wel weer geforceerd, vooral omdat de rest van de serie niet over die thema's gaat. Het lijkt alsof haar rechtvaardigheidsgevoel er enkel bijgetrokken wordt om het bevoorrechte leven van deze personages enigszins te kunnen becommentariëren.

We Were Liars zal kijkers die zich tot de doelgroep rekenen waarschijnlijk goed kunnen bekoren. Tegelijk maskeert de puzzelplot de wat karig uitgewerkte psychologie en werkt de aangezette generatiestrijd, met name door toedoen van de volwassenen, aardig op de zenuwen. We Were Liars doet aan heel wat andere tienertitels denken, maar weet die niet naar de kroon te steken.

Deep Cover is een Amazon Original met een behoorlijk stoere cast. Acteurs als Sean Bean, Ian McShane en Paddy Considine, hebben stuk voor stuk hun sporen in het actiegenre verdiend. De film staat op de vierde plaats in de Top 10.

De film is geregisseerd door Tom Kingsley. De hoofdrollen worden gespeeld door Bryce Dallas Howard, Orlando Bloom, Nick Mohammed, Paddy Considine, Sonoya Mizuno, Sean Bean en Ian McShane.

Ontvangst

Volgens Rotten Tomatoes heeft dit een prima film opgeleverd. De Tomatometer toont een schitterende waardering van 89%, terwijl de Popcornmeter een overtuigende 79% aangeeft.

Critici schrijven: "'Deep Cover' werkt een amusante opzet op uit op een onbezorgde en avontuurlijke manier, zoals je een geïmproviseerde sketch ook hoort uit te voeren. Binnen dit kader krijgt iedere vertolker de kans om te stralen".

Waar te zien?

Deep Cover kun je bekijken op Prime Video.



Synopsis: Kat (Howard) is een comédienne en geeft daarnaast les op een acteeropleiding. Ze worstelt om financieel het hoofd boven water te houden, totdat ze wordt benaderd door rechercheur Billings (Bean), met het voorstel om kleinere undercover operaties uit te voeren voor de Londense politie. Kat rekruteert haar studenten Marlon (Bloom) en Hugh (Mohammed) om samen met haar in de onderwereld te infilteren.

Stephen King kijkt niet alleen naar horrorfilms of boekverfilmingen van zijn eigen werk. Ook na tientallen jaren blijft hij gefascineerd door één specifieke serie die, volgens hem, alleen maar beter wordt met de tijd. Zelfs nieuwe streamingtitels legt hij er even voor aan de kant.

De serie waar King naar verwijst, is The Wire. Hij heeft aangegeven dat deze serie met de loop der jaren de overstap heeft gemaakt van ‘goede televisie’ naar 'een klassieker'. Hij schaart de reeks in hetzelfde rijtje als The Sopranos en The Prisoner. Op X liet hij eerder al weten: "Ik heb het nieuwe streaming spul even aan de kant gezet om The Wire opnieuw te kijken. Het is nog net zo sterk als vroeger."

Realistische aanpak

De serie volgt een politieteam in Baltimore dat met afluisterapparatuur bewijsmateriaal verzamelt tegen lokale drugsbendes. Bureaucratie en interne tegenwerking maken het werk van de agenten echter bijzonder lastig. Dat zorgt ervoor dat de chaos op straat blijft voortbestaan.

Bedenker David Simon werkte als misdaadjournalist, en co-schrijver Ed Burns had ervaring als rechercheur. Hun observaties van het systeem en het dagelijks politiewerk vormen de basis van de serie, die daardoor als extreem geloofwaardig wordt beschouwd.

Kritische waardering

De serie wordt nog altijd hoog gewaardeerd: 95% bij critici en 96% bij kijkers op Rotten Tomatoes. Op IMDb staat The Wire op een 9,3. Wie benieuwd is waarom Stephen King zo overtuigd is, kan de serie terugvinden op HBO Max.

De populaire actieserie Reacher is momenteel bezig met het filmen van het vierde seizoen. Hierin wordt het dertiende boek in de serie, getiteld 'Sluipschutter' (Gone Tomorrow), verfilmd. Hoofdrolspeler Alan Ritchson plaatste onlangs een opmerkelijk bericht op zijn Instagram-account.

Niemand minder dan Joe Biden, de voormalige president van de Verenigde Staten, bracht een bezoekje aan de set. CBS Philadelphia berichtte over de omstandigheden van dit bezoek.

Zwarte bestelbus

Tijdens het filmen van een achtervolgingsscène in Philadelphia zagen omstanders een zwarte bestelbus in de buurt van de set. Hieruit stapten een aantal medewerkers van Biden, die in eerste instantie werden aangezien voor figuranten. Vervolgens begon de crew te klappen en riep "We houden van je, Joe!".

Biden was met zijn vrouw Jill en zoon Hunter op weg om te ontbijten, maar werd overgehaald om even langs te komen. Dit bezoek werd vastgelegd in een fotomontage op Ritchsons Instagram-account, waarop hij te zien is terwijl hij een praatje maakt met de voormalige leider. Het bijschrift luidt: "Het was een eer om de Bidens te ontmoeten. Ze waren vriendelijk, spontaan en betrokken".

Cameo

Het is onwaarschijnlijk dat Biden zijn opwachting zal maken in Reacher. Eerder had hij een cameo in het vijfde seizoen van Parks & Recreation. De hoofdpersoon Leslie (Amy Poehler) is idolaat van Joe Biden en eindelijk ontmoet ze hem in het echt. Voor de actieheld blijft het bij een bezoek achter de schermen. Reacher kun je streamen op Prime Video.

Bekijk op Instagram

Prime Video heeft een nieuwe troef in handen met de serie We Were Liars, gebaseerd op het gelijknamige boek van E. Lockhart. De serie, die sinds 18 juni beschikbaar is, richt zich op tieners, maar weet ook een volwassen publiek aan te spreken dankzij zijn psychologische diepgang en mysterieuze spanningsopbouw. Het debuut ging gepaard met een veelbelovende beoordeling op Rotten Tomatoes.

We Were Liars volgt het verhaal van Cadence “Cady” Sinclair, een rijke tiener die haar zomers doorbrengt op het privé-eiland van haar familie. Wanneer een ernstig ongeluk haar geheugen aantast, keert ze na verloop van tijd terug om te ontrafelen wat er werkelijk is gebeurd. Wat volgt is een mysterie waarbij bijna elk personage verdacht lijkt.

Rating

Volgens de eerste twaalf recensies scoort de serie een stevige 83% op Rotten Tomatoes. Critici prijzen vooral de 'soapachtige sfeer', de gelaagde familierelaties en de verrassende wending aan het einde van het seizoen. Een recensent omschreef het als “een intrigerend drama dat niet onderdoet voor grote namen als Big Little Lies en The White Lotus.”

Hoewel het nog te vroeg is om te spreken van een gegarandeerd succes, lijkt de serie goed te beginnen. “Het is precies de juiste mix van spanning, intrige en emotionele diepgang die het publiek blijft boeien,” aldus een eerste reactie op Rotten Tomatoes.

Metacritic beoordeling

Ook op Metacritic doet We Were Liars het aardig, met een score van 52/100 op basis van zeven recensies.



We Were Liars is nu te zien op Prime Video. Het eerste seizoen bestaat uit meerdere afleveringen, en als de reacties positief blijven, lijkt een tweede seizoen zeker binnen handbereik.

Acteur Nick Frost is momenteel in de bioscoopzalen te zien in de live-action How To Train Your Dragon-film, maar ook de toekomst zit voor hem vol met draken. De komende tien jaar speelt hij namelijk het personage Rubeus Hagrid in de Harry Potter-serie van HBO Max.

Hagrid is een fervente drakenliefhebber. In het eerste deel van de Potter-serie smokkelt hij meteen een draken-ei zijn hutje in en broedt het ei zelf uit. In de film leverde dat een iconische scène op met acteur Robbie Coltrane.

Frost & Coltrane

In gesprek met Collider ging Frost in op zijn toekomstige rol en het opvolgen van Coltrane. ''Je wordt gecast omdat je iets kunt toevoegen aan de rol'', zei hij, toen hem gevraagd werd hoe hij zich voorbereidt op een rol die zoveel betekent voor heel veel mensen. ''Ik ben me bewust van wat eraan vooraf ging, Robbie's geweldige performance, en ik ga nooit proberen Robbie te zijn.''

Toch ziet Frost een manier om een nieuwe aanpak te vinden. ''Ik ga het niet 'anders' doen; je moet respectvol zijn naar het eerdere materiaal. Maar daarbinnen is er wel ruimte voor details.''

J.K. Rowling

Frost is groot fan van de Potter-boeken van J.K. Rowling. ''Ik zag Hagrid in de boeken altijd als een lieflijk, verloren, gewelddadig, grappig en warm kind. Het mooie aan dat we een heel seizoen per boek hebben is dat ik daar veel meer op in kan gaan. Ik kan niet wachten.''



''Hagrid is grappig!'', ging Frost verder. ''Ik wil er een grappig, bang, brutaal, beschermend en kinderlijk personage van maken. Dat is mijn plan.''

2026 of 2027

Hoe het plan van Frost gaat uitpakken gaan we eind 2026 of begin 2027 zien: dan moet seizoen 1 van de Harry Potter-serie verschijnen op HBO Max.

Acteurs zijn meestal niet heel open over hun salaris. Toch kwam een tijdje geleden naar buiten hoeveel acteurs in The White Lotus betaald kregen voor hun rol in de serie. Daar reageert Jason Isaacs nu op in een interview.

Het derde seizoen van de satirische serie The White Lotus verscheen eerder dit jaar en was weer een ongekende hit. Onlangs kwam in het nieuws dat The White Lotus dit seizoen een bijzondere betaalregeling had.

$40.000 per aflevering

Alle acteurs in de serie kregen hetzelfde bedrag: $40,000 per aflevering. In een recent interview met Vulture reageerde Isaacs, die dit seizoen de rol van Timothy Ratliff speelde, op het feit dat iedereen nu weet hoeveel geld hij voor zijn rol kreeg.

Toen hem gevraagd werd of het bedrag dat online rondgaat klopt, antwoordde hij het volgende: "Ik wist niet dat dat algemeen bekend was. Dat is absoluut waar. Acteurs praten over het algemeen niet in het openbaar over salaris".

Laag bedrag

Daar is volgens hem een goede reden voor: "Omdat het belachelijk disproportioneel is in vergelijking met wat we doen, make-up opdoen en rare stemmetjes gebruiken, en dat het publiek alleen maar irriteert".



Hij erkent ook dat het bedrag minder is dan acteurs meestal betaald krijgen: "Vergeleken met wat mensen normaal gesproken betaald krijgen voor grote televisieprogramma's, is het een heel laag bedrag".

Zeer gewilde serie

"Maar feit is dat we ervoor betaald zouden hebben om [in deze serie] te spelen. We zouden waarschijnlijk een lichaamsdeel hebben gegeven", voegt hij eraan toe. Hij is dus zeker niet teleurgesteld over het lagere bedrag dan hij gewend is.

Bekijk The White Lotus op HBO Max.

Hou jij van films vol humor en satire? Dan is de film Rumours uit 2024 iets voor jou. Goed nieuws: vanaf nu bekijk je hem gewoon op Pathé Thuis.

Rumours is een Canadees-Duitse film uit 2024. De film is geregisseerd door Guy Maddin (The Forbidden Room, The Green Fog), Evan Johnson (The Green Fog, Stump the Guesser) en Galen Johnson (The Green Fog, Accidence).

Politieke leiders

De film volgt de politieke leiders van zeven welvarende democratieën tijdens een G7-top in een Duits kasteel. Tijdens een chique diner verdwijnen hun medewerkers en hebben ze ineens geen telefoonbereik of internet meer.

Dit zorgt voor desoriëntatie en frustratie onder de leiders, terwijl ze een verklaring moeten opstellen over een wereldcrisis. Wanneer ze de duistere, mistige bossen rond het kasteel betreden, stuiten ze op surrealistische en angstaanjagende verschijnselen.

Cast

Ze stuiten onder andere op bizarre horrorachtige situaties en vreemde rituele scènes. Wat aanvankelijk een politieke farce lijkt, verandert in een absurdistische nacht vol bizarre humor en ongemakkelijke confrontaties.



In de film zien we onder anderen Cate Blanchett (Blue Jasmine, TÁR) als de Duitse bondskanselier, Roy Dupuis (La Femme Nikita, Maurice Richard) als de Canadese premier, Denis Ménochet (Inglourious Basterds, Custody) als de president van Frankrijk en Charles Dance (Game of Thrones, The Imitation Game) als de president van Amerika.

Pathé Thuis

Rumours ging in mei 2024 in première op het Filmfestival van Cannes. De film wordt positief ontvangen door recensenten, met een score van 75% op Rotten Tomatoes. Het publiek is alleen veel minder enthousiast: daarvan krijgt de film een score van 27%.

Bekijk Rumours op Pathé Thuis.

The Wheel of Time heeft het tot teleurstelling van velen niet gered. De geliefde fantasyreeks kwam in het derde seizoen goed op stoom, toen Amazon besloot om de stekker eruit te trekken. Een belangrijke overweging hierbij was het feit dat dit seizoen vrij snel uit de Nielsen Lijst verdween. Met het oog op het enorme budget vond hogerhand de gok te groot.

De indruk is echter ontstaan dat er sprake is van het meten met twee maten. Hierbij wordt de vergelijking getrokken met The Rings of Power, een andere episch opgezette fantasyserie. Ondanks het feit dat de kijkcijfers niet het gigantische succes brachten waar Amazon op hoopte, is het derde seizoen inmiddels gestart met filmen. De voorkeur van Amazon voor de laatstgenoemde serie is echter puur op zakelijke gronden gebaseerd.

Polariserend

Sinds het iconische Game of Thrones doen verschillende studio's pogingen om het succes van George R.R. Martins mythologische wereld te evenaren. Amazons enorme investeringen in grootse tv-producties passen in die ambitie. Voor The Rings of Power betaalde Amazon maar liefst $250 miljoen enkel voor de rechten. Daarbovenop kwam een productieprijs van $465 miljoen voor het eerste seizoen, wat neerkomt op zo’n $58 miljoen per aflevering. Ter vergelijking: het debuutseizoen van The Wheel of Time had een totaalbudget van ongeveer $90 miljoen, inclusief de rechten. Dat betekent een gemiddelde van ongeveer $9 miljoen per aflevering. Deze cijfers maken duidelijk dat The Rings of Power bijna vijf keer zo duur was als The Wheel of Time—een verschil dat veel zegt over de schaal en ambities van beide producties.

Daarnaast heeft The Rings of Power polariserende reacties opgewekt. De bewerking van Tolkiens mythologie krijgt heftige kritiek te verduren. De showrunners J.D. Payne en Patrick McKay hebben weinig ervaring met grote projecten. Het mythische verhaal van J.R.R. Tolkien wordt hierdoor op een nogal onhandige manier verteld, waarbij kijkers veel dingen voorgekauwd krijgen. Ook het gebruik van de zogeheten 'mystery box' krijgt er behoorlijk van langs. Vragen omtrent de identiteit van Halbrand (Charlie Vickers) en de Stranger (Daniel Weyman), worden naar de mening van de liefhebbers als makkelijke effecten ingezet. Ten slotte is het zo dat Payne en McKay de thema's van Tolkiens werk over het hoofd lijken te zien. Macht, heldendom en lotsbestemming worden in de boeken binnen een verfijnd kader uitgewerkt, terwijl de serie meer neigt naar politieke intriges en groots spektakel. De verbazing is dus groot dat uitgerekend de duurdere en minder goed ontvangen serie werd vernieuwd.

Zakelijke invalshoek

Er is zeker sprake van een voorkeursbehandeling, maar deze is gegrond in een zakelijke overweging. Amazon heeft ambitieuze plannen met betrekking tot Tolkiens werk en is van plan om meer films en series over Midden-aarde te maken, om nog maar te zwijgen over de mogelijkheden die merchandise biedt. Daarom heeft het bedrijf in totaal maar liefst $ 1 miljard geïnvesteerd in de mythos. In deze context zou het gezichtsverlies zijn om The Rings of Power te annuleren. Het is per slot van rekening een paradepaardje. De 'Lord of the Rings'-franchise is daarnaast een stuk bekender dan de 'Wheel of Time'-boekenserie. The Wheel of Time had goede kijkcijfers, maar bleef mede door een gebrek aan controverse relatief onder de radar van het grote publiek. Kijkcijfers van The Rings of Power debuteerden sterk en daalden vervolgens drastisch. Door het gebrek aan transparantie is het moeilijk om een concrete vergelijking te maken tussen deze twee series, maar de beslissing is genomen om de franchise met het sterkste marktpotentieel te ondersteunen. The Rings of Power en The Wheel of Time zijn beiden te bekijken op Prime Video.

Een reboot maken van een oudere serie of film gebeurt vaak. Zo verschijnt er een nieuwe versie van Buffy the Vampire Slayer en komt er na de films ook een Harry Potter-serie. Een serie die een reboot verdient, is de scifi-serie Alphas, die na twee seizoenen werd geannuleerd.

Alphas liep van 2011 tot 2012 en werd gecreëerd door Zak Penn en Michael Karnow. Het werd in de VS uitgezonden op de kabelzender Syfy en was een onverwacht succes, wat het des te aantrekkelijker maakt om de serie te rebooten en te moderniseren.

Verhaal

De serie volgt een groep mensen met bovenmenselijke gaven, bekend als de "Alphas" en onder leiding van de gerenommeerde neuroloog en psychiater Lee Rosen (David Strathairn), terwijl ze proberen misdaden te voorkomen die zijn gepleegd door andere Alphas.

Tijdens hun onderzoeken ontdekken ze al snel dat een groep genaamd "Red Flag", waarvan werd gedacht dat die lang geleden verslagen en uitgeschakeld was, andere Alphas inzet om misdaden te plegen.

Cliffhanger

Al na het eerste seizoen waren er berichten over een mogelijke annulering, maar Alphas werd toch vernieuwd voor een tweede seizoen. Dat tweede seizoen werd uiteindelijk het laatste, nadat Syfy aankondigde dat de serie geen derde seizoen zou krijgen. Het verhaal eindigde zo op een cliffhanger.



Naast Stratham speelden ook Ryan Cartwright, Warren Christie, Azita Ghanizada, Laura Mennell en Malik Yoba mee in de serie. Op het eerste gezicht is het verhaal wellicht voorspelbaar, maar het was juist de menselijkheid van Alphas die het zo bijzonder maakte.

Veel lof

De personages waren realistisch en herkenbaar, waardoor de serie meer was dan alleen een verhaal over krachten en actie. Hoewel de serie soms voorspelbaar was, kreeg Alphas veel lof. Zo heeft het een score van 81% op Rotten Tomatoes. Het bouwde ook een toegewijde fanbase op, een teken dat een reboot zeker welkom zou zijn.



Ondanks dat het slechts twee seizoenen liep, voelt Alphas vandaag de dag enigszins gedateerd aan. Een reboot zou nieuwe personages, frisse verhaallijnen en interessante nieuwe krachten kunnen introduceren, mogelijk met een hernieuwde en energiekere versie van Lee Rosen in het middelpunt.

Kijken?

Wil je Alphas zien? Je kunt de serie op dit moment niet vinden op de verschillende streamingdiensten in Nederland.

Na lang uitstel, waarbij velen zich afvroegen of de serie ooit te zien zou zijn, gaat Ironheart op 24 juni van start. Dominique Thorne (Riri Williams), Iron Mans protégé, ontwikkelt zich tot Ironheart. Vanuit Wakanda vindt ze uiteindelijk haar pad in Chicago en krijgt te maken met een bijzondere groep.

Op het Instagram-account van Marvel is een nieuwe clip te bekijken. Hierin is te zien dat Dominique zich aansluit bij Parker "The Hood" Robbins (Anthony Ramos) en zijn team. De groep bestaat uit een aantal indrukwekkende Marvel-schurken.

Tegenstelling

De makers hebben rijkelijk geput uit de strips en lezers zullen vertrouwde personages herkennen. Zo maken we kennis met Clown (Sonia Denis), die gespecialiseerd is in pyrotechnologie, en de potige Blood Siblings Ros (Barrera) en Jerry (Zoe Terakes).

Verder is daar John, die bekendstaat als "H.R." (Manny Montana) en zijn vlijmscherpe vaardigheden met een mes. Ten slotte zijn daar de hacker Slug (Shea Couleé) en de beruchte Stuart Clarke (Eric André), ook wel bekend als Rampage. Over het plot is momenteel niet veel bekend, maar het is een redelijke aanname dat de samenwerking tussen Ironheart en The Hood niet blijvend is.

Overige rollen

Verder zullen Lyric Ross, Alden Ehrenreich, Regan Aliyah, Matthew Elam en Anji White ook hun opwachting maken in Ironheart. De zesdelige miniserie verkent de tegenstellingen tussen magie en wetenschap, in een ongetwijfeld spectaculaire Marvel-stijl. De eerste drie afleveringen van de serie zijn vanaf 24 juni te streamen op Disney+.

Bekijk op Instagram

Je wilde eigenlijk al stoppen met kijken maar die laatste blik, die laatste zin, dat gekke geluid en dan? Het beeld op zwart. Voor je het weet druk je toch maar op ‘volgende aflevering’. Je bent 'slachtoffer' van de cliffhanger.

De cliffhanger is geen toeval of artistieke oprisping, het is een gereedschap; geslepen om kijkers te vangen in een lus van verlangen en onrust. Een cliffhanger werkt omdat het inspeelt op ons brein dat slecht tegen onafgemaakte verhalen kan. Die spanning, dat gevoel van incompleetheid, activeert een psychologische respons: het Zeigarnik-effect. Simpel gezegd onthoud je onderbroken gebeurtenissen beter dan afgeronde. Je wilt verder kijken, niet per se omdat het leuk is, maar omdat het onaf voelt om te stoppen.

Van roman tot streaming

De techniek is allesbehalve nieuw. De term ‘cliffhanger’ komt uit de 19e eeuw, toen feuilletons in kranten eindigden met hoofdpersonages in levensgevaarlijke situaties. Een bekend voorbeeld is Thomas Hardy’s A Pair of Blue Eyes (1873), waarin de hoofdpersoon letterlijk aan een klif bungelt. In televisieland kwam de cliffhanger tot volle bloei in de jaren '80 met series als Dallas, waarin de beroemde ‘Who shot J.R.?’-aflevering maandenlang tot speculatie leidde.

Een cliffhanger functioneert als een kunstmatige onderbreking: het haalt het einde bij je weg, maar biedt direct de oplossing aan. Ironisch genoeg maken we onszelf dus gek, en krijgen meteen de kans om die spanning te stillen. Dat verklaart waarom een serie zonder cliffhangers minder vaak tot bingewatchen aanzet. Je kunt gemakkelijker stoppen als je brein de afronding wél heeft gekregen.

Onrust als motor

Voor schrijvers en showrunners is de cliffhanger een betrouwbaar wapen. Niet alleen aan het einde van een seizoen, maar juist ook binnen afleveringen, of zelfs per scène. De kijker wordt niet beloond, maar opgejaagd. De populariteit van bingen heeft deze methode versterkt: als je weet dat de volgende aflevering direct beschikbaar is, mag je best een open einde forceren. Het werkt, want die lichte onrust die een cliffhanger oproept? Die krijgt pas rust als je weet wat er daarna gebeurt.

Zes jaar nadat het tweede seizoen van Mindhunter verscheen, is er ineens weer een beetje hoop dat er toch nog een vervolg gaat komen. De aanleiding daarvan is een opmerking van acteur Holt McCallany.

Mindhunter is een thrillerserie van Netflix, geproduceerd en geregisseerd door de beroemde filmmaker David Fincher (Zodiac, Gone Girl). Het eerste seizoen verscheen in 2017, waarna het tweede volgde in 2019.

Drie films

Na de release van het tweede seizoen is er nooit duidelijkheid gekomen over de toekomst van de serie. Fincher richtte zich op andere projecten, waaronder Mank (2020) en The Killer (2023). De meeste kijkers hebben de hoop door de jaren heen een beetje opgegeven.

Nu lijkt er toch nog een kans te zijn dat een vervolg werkelijkheid wordt. Dat onthulde McCallany, die de rol speelde van Bill Tench, onlangs in een interview met CBR. Hij vertelt dat hij meerdere gesprekken heeft gehad met Fincher over een mogelijke terugkeer van de serie, in de vorm van drie films van twee uur.

Slechts een kans

"Ik had een paar maanden geleden een meeting met David Fincher op zijn kantoor, en hij zei tegen me dat er een kans is dat het terugkomt in drie films van twee uur, maar ik denk dat het slechts een kans is. Ik weet dat er schrijvers zijn die eraan werken, maar weet je, David moet tevreden zijn met de scripts".



"Ik zou het geweldig vinden als het terug zou komen. Ik denk, zoals ik al zei, weet je, dat hij me een beetje hoop gaf toen ik die meeting met hem had, maar de zon, de maan en de sterren zouden allemaal in één lijn moeten staan".

Groot vraagteken

"Ik denk dat het qua data en logistiek allemaal wel geregeld kan worden, maar het heeft te maken hebben met de vraag of David echt de tijd en de zin heeft en tevreden is met het materiaal. En, weet je, dat is een groot vraagteken".

Als Fincher dus de tijd kan vinden, kunnen we een vervolg op de serie verwachten. Bekijk Mindhunter op Netflix.

De dood van Friends-acteur Matthew Perry blijft actueel, vooral nu één van de betrokken artsen heeft toegegeven hem ketamine te hebben toegediend vlak voor zijn overlijden. De 54-jarige acteur werd op 28 oktober 2023 levenloos aangetroffen in zijn jacuzzi in Los Angeles. Uit het autopsierapport bleek dat hij overleed aan de acute gevolgen van ketaminegebruik.

Matthew Perry werd wereldwijd bekend door zijn rol als Chandler Bing in de sitcom Friends, maar worstelde jarenlang met verslavingen. In zijn laatste jaren liet hij zich behandelen met gecontroleerde doses ketamine om depressie tegen te gaan. Toch blijkt nu dat hij, buitenom de legale voorschriften, extra ketamine wist te krijgen.

Bekend

Volgens Amerikaanse justitie heeft Dr. Salvador Plasencia toegegeven dat hij Perry op verschillende momenten ketamine heeft toegediend — niet alleen bij hem thuis, maar ook op een parkeerplaats. De arts zou hiervoor ketamine hebben geregeld via een andere verdachte arts. “Ik vraag me af hoeveel deze idioot zal betalen,” zou Plasencia over Perry hebben geappt, aldus de aanklager.

De Santa Monica-gebaseerde arts, 42 jaar oud, heeft een deal gesloten waarbij hij schuldig pleit aan vier aanklachten voor het illegaal distribueren van ketamine. Plasencia zou minstens vier flesjes van het middel hebben verkocht aan Perry voor in totaal $4.500. Justitie stelt dat hij hoopte Perrys vaste leverancier te worden.

Andere verdachte

Volgens de officier van justitie Martin Estrada wisten de verdachten precies wat ze deden. “Ze waren meer geïnteresseerd in winst dan in zijn welzijn,” verklaarde hij. Ook drie andere verdachten, waaronder Perry’s persoonlijke assistent en een voormalige kliniekhouder, hebben schuld bekend.

Bekijk op Instagram


De serie rechtszaken is nog niet afgerond, maar het is duidelijk dat de dood van Perry een gevolg is geweest van een dodelijke mix van afhankelijkheid en misbruik van vertrouwen door medici.

Netflix lijkt deze zomer opnieuw een grote troef in handen te hebben met Hostage, een nieuwe politieke thriller die vanaf 21 augustus te zien is. De vijfdelige miniserie is bedacht door Matt Charman (Bridge of Spies) en lijkt qua thematiek zo uit het nieuws geplukt. Alles wijst erop dat deze serie het volgende grote succes van de streamer wordt.

Hostage draait om twee wereldleiders: de Britse premier Abigail Dalton (Suranne Jones) en de Franse president Vivienne Toussaint (Julie Delpy). Wanneer Daltons man wordt ontvoerd en Toussaint wordt gechanteerd tijdens haar bezoek aan Londen, moeten beide vrouwen het uiterste van zichzelf vragen. Hun politieke toekomst én persoonlijke leven staan op het spel.

Vertrouwen of wantrouwen?

Wat volgt is een intense strijd vol intriges, waarbij samenwerking noodzakelijk is, maar vertrouwen ver te zoeken is. De serie belooft een zenuwslopend spel tussen macht, morele keuzes en persoonlijke offers. Jones treedt ook op als uitvoerend producent en noemt het project “perfect voor deze tijd”.

De cast bestaat uit bekende namen zoals Corey Mylchreest (Queen Charlotte), Lucian Msamati (Conclave), en James Cosmo (Braveheart). Maker Matt Charman maakt hiermee zijn Netflix-debuut, na het geschrapte sci-fi project The Mothership met Halle Berry.

Rol op het lijf geschreven

Volgens Charman is Jones “meedogenloos en niet van het scherm weg te slaan”. De samenwerking met haar was iets waar hij lang naar had uitgekeken. Ook Jones zelf spreekt van een droomrol: “Dit is een rol waarin ik alles kwijt kon, en daar ben ik trots op.”



Alle vijf afleveringen van Hostage zijn vanaf 21 augustus 2025 te zien op Netflix. Voor wie alvast kennis wil maken met het werk van Jones: haar eerdere serie Gentleman Jack is nu te streamen op HBO Max.

Soms komt waardering uit onverwachte hoek. En wanneer die waardering afkomstig is van een van de invloedrijkste schrijvers van deze eeuw, dan wekt dat meteen de belangstelling.

George R.R. Martin, bekend van het omvangrijke fantasy-epos dat de basis vormde voor een van de grootste HBO-hits (Game of Thrones) ooit, heeft zich in een recente blogpost uitgesproken over een televisieaflevering die hem diep heeft geraakt. Niet uit zijn eigen werk, maar afkomstig uit een heel andere hoek van het tv-landschap.

Een perfecte afsluiter

Martin verwees naar een lijst van het magazine Vanity Fair waarin de beste tv-afleveringen aller tijden werden opgesomd. Zijn eigen keuze week daar deels van af: volgens hem is er namelijk één aflevering die boven alles uittorent. De seizoensfinale van Six Feet Under, getiteld "Everybody Waits", is volgens de auteur het meest geslaagde televisieslot dat ooit is gemaakt.

Hoewel Martin toegaf dat hij de serie in zijn geheel minder hoog aansloeg dan bijvoorbeeld Rome, Deadwood of Fargo, noemt hij juist deze laatste aflevering ongeëvenaard. “Ik kan me niet voorstellen hoe iemand het beter zou kunnen doen,” aldus Martin.

Meer dan een familiebedrijf

De bewuste aflevering toont hoe Claire besluit haar leven elders voort te zetten en hoe de andere familieleden hun toekomst bepalen. In typische stijl van de serie komen thema’s als vergankelijkheid, verlies en persoonlijke groei samen in een emotioneel krachtig slot. Volgens Martin is het slotstuk niet alleen memorabel, maar ook technisch en narratief bijzonder goed uitgevoerd.



De schrijver is lang niet de enige die deze finale prees. Al sinds de uitzending in 2005 wordt de aflevering vaak genoemd in discussies over de beste seriefinales ooit.