search

Ons nieuws van donderdag 5 februari 2026

'What It Feels Like for a Girl': seks, drugs en millenniummuziek
Recensie

'What It Feels Like for a Girl': seks, drugs en millenniummuziek

Een rauw, autobiografisch verslag van het leven van een jonge transpersoon in het Hucknall van begin deze eeuw.

Regie: Brian Welsh, Marie Kristiansen, Ng Choon Ping | Cast: Ellis Howard (Byron), Laura Haddock (Lisa), Hannah Walters (Mommar Joe), Michael Socha (Steve), Laquarn Lewis (Lady Die), Hannah Jones (Sasha), Jake Dunn (Liam), Calam Lynch (Max), Dickie Beau (Peter), e.a. | Afleveringen: 8 | Speelduur: 43-48 minuten | Jaar: 2025

Nu er wereldwijd weer forse stappen terug worden gezet in de acceptatie en bescherming van lhbtqia+-minderheden is een serie als What It Feels Like for a Girl meer dan welkom. Hoofdpersonage Byron zit gevangen in het lichaam van een jongen en bevestigt allerlei stereotypen, maar laat ons ook zien dat niets mooier en gezonder is dan jezelf zijn of worden. Het is een cliché, maar voor mensen als Byron is dat misschien wel de moeilijkste levenstaak.

Begin deze eeuw is de omgeving van Hucknall (waar de beroemde schrijver Lord Byron is begraven) de meisjesachtige hoofdpersoon niet gunstig gezind. Zowel in huiselijke kring (Byron woont bij zijn machovader) als stadsbreed moet hij spitsroeden lopen. Hij belandt in de louche en gevaarlijke wereld van de 'rent boys', (minderjarige) jongens die voor een schijntje seksuele diensten verlenen in openbare toiletten, smoezelige hotelkamers of bij pooiers thuis.

In het nabijgelegen Nottingham komt Byron in contact met andere sekswerkers en bouwt daarmee hechte vriendschappen op. In deze nieuwe kring krijgt hij de acceptatie die hij in andere relaties wanhopig en vaak tegen beter weten in zoekt, misschien nog wel het meest in de relatie tot zichzelf. Byron vlucht in een rommelig liefdesleven, feest te veel en stapelt de verkeerde beslissingen op elkaar. De identiteit die hij vormt is er een van zelfdestructie.

Het veelgehoorde verwijt dat bij Byron alles steeds om hem moet draaien, blijkt zijn voornaamste verdedigingsmechanisme tegen de harde wereld waarin hij leeft: "The only way to stop people running you over, is to run them over first." Het leidt tot een neerwaartse spiraal en net als in De Goddelijke Komedie gaat de weg naar beneden vlotter dan de moeilijke weg naar boven, naar het licht.

Al die agressie, vernedering, cynisme, middelengebruik en seks doen denken aan Euphoria, maar What It Feels Like for a Girl vertelt een minder vertakt, meer gefocust verhaal. Er zijn korte flashbacks van Byrons (vroege) jeugd, maar verder wordt er lineair verslag gedaan – met begeleidende voice-over – van zijn leven in de jaren na de millenniumovergang. De serie is gebaseerd op de memoires van transvrouw Paris Lees, die haar ervaringen beschreef via de fictieve Byron.

What It Feels Like for a Girl is een rauw, boeiend en soms uitputtend verslag van een leven vol nederlagen en harde lessen, maar ook moed, humor en hoop. De jarennulsoundtrack en verwijzingen naar de tijdsgeest (met televisieprogramma's zoals Big Brother, dat in 2004 in Groot-Brittannië werd gewonnen door een transpersoon) maken van deze serie een mooi tijdsdocument. Die leerzame blik op het verleden drukt ons in het heden met de neus op de feiten. Acceptatie van lhbtqia+-minderheden kan immers zomaar vervliegen.

Ellis Howard, die pas een handjevol televisieseries op zijn naam heeft staan, is fenomenaal als de getergde en geharde maar vooral zeer gevoelige Byron. De jonge acteur maakt zich de rol compleet eigen en brengt alle tegenstrijdige kanten van Byrons persoonlijkheid volkomen geloofwaardig. Hij is het middelpunt van zijn eigen universum en werkt als een magneet op het scherm. Ook de ondersteunende cast is subliem en maakt van Byrons reis naar persoonlijke emancipatie er eentje om niet snel te vergeten.



'Salvador': het probleem van een paradoxaal hoofdpersonage
Recensie

'Salvador': het probleem van een paradoxaal hoofdpersonage

Na een explosieve start heeft deze Spaanse misdaadserie haar kruid grotendeels verschoten.

Regie: Daniel Calparsoro | Cast: Luis Tosar (Salvador Aguirre), Clairet Hernandez (Daniela), Leonar Watling (Carla), Fariba Sheikhan (Marjane), Claudia Salas (Milena), Patricia Vico (Martin), César Mateo (Nacho), Alejandro Casaseca (Max), Lucas Ares (Tibu), e.a. | Afleveringen: 8 | Speelduur: 39-51 minuten | Jaar: 2026

In Spanje is het fascisme nooit helemaal weggeweest. Als een octopus heeft extreemrechts nog altijd zijn tentakels in politie, politiek en het gerecht. De Spaanse serie Salvador toont hoe fascisme jongeren zonder toekomstperspectief manipuleert en een wig drijft tussen die zoekende kinderen en hun ouders, die de hoop hebben opgegeven of te druk bezig zijn om zich om hen te bekommeren. Dit thema wordt verwerkt in een thrillermelodrama dat kampt met een bizarre protagonist en een frustrerend ritme.

Salvador was ooit dokter. Door zijn alcoholprobleem raakte hij aan lagerwal. Hij overwon zijn verslaving en kon opnieuw aan de slag als ambulancebroeder in Madrid. Een familieleven is er echter niet meer bij; zijn vrouw overleed na een slepende ziekte, van zijn dochter is hij vervreemd en zijn woning is een grote flat die hij deelt met migranten.

Op de dag dat Madrid het in de kwartfinale van de Champions League opneemt tegen Marseille, moeten Salvador en zijn collega's uitrukken omdat er rellen worden verwacht. Hij belandt tussen gewelddadige straatgevechten tussen hooligans, vooral Spaanse fascisten en Magrhebijnse Fransen. Daar stuit hij op zijn dochter Milena, die hij al een hele tijd niet meer heeft gezien.

Het meisje heeft zich aangesloten bij de fascistische knokploeg White Souls, die ze als haar familie beschouwt. Salvador liet haar als kind immers in de steek tijdens zijn alcoholistische periode. Hij hoopt op vergiffenis en wil de band herstellen. Wanneer zich een drama voltrekt, dringt Salvador het fascistische milieu binnen in de hoop op verlossing.

Salvador gaat sterk van start. De eerste aflevering bestaat uit de ene intense scène na de andere, aangevuld met stevige actie. Zo wordt Salvador bij de aanvang geconfronteerd met het extreme geweld van de White Souls-leden tegen een persoon van kleur. Meteen daarna volgt een aanval van de fascisten op de bereden politie en een interventie van Salvador om iemands leven te redden. De aflevering raast vooruit en weet onmiddellijk te grijpen. Maar vanaf aflevering twee wordt er flink wat gas teruggenomen. Pas in de slotaflevering keert die actiedynamiek enigszins terug.

De afleveringen tussen de eerste en de laatste draaien vooral om Salvadors Hardcore-achtige infiltratie in het fascistische milieu. Dat gebeurt traag, met onder meer bezoekjes van de ambulancebroeder aan het stamcafé van de bende en het leggen van contacten met Carla, de moederkloek van de White Souls. Parallel voert politie-inspecteur Martin een onderzoek naar de criminele feiten gepleegd tijdens de confrontatie tussen de Spaanse en Franse hooligans. Dat had heel boeiend kunnen zijn, maar je krijgt nooit vat op Salvador (ondanks de casting van steracteur Luis Tosar) en dat is toch cruciaal voor de inleving.

Als excuus zullen de makers aanvoeren dat Salvador een complex personage is: een gebroken Oedipusfiguur die zijn verleden van zich af wil schudden en droomt van vergiffenis van de enige persoon van wie hij die niet kan krijgen. Maar op basis van zijn daden is Salvador eerder een verwarrend geschreven personage vol tegenstrijdigheden. Hij is arts, maar zijn daden getuigen niet van grote intelligentie. Hij staat niet alleen opvallend passief tegenover de White Souls, maar laat zich ook gemakkelijk door hen manipuleren. Bovendien koestert hij gevoelens voor Carla. Daardoor wordt het moeilijk om met hem te identificeren.

Het is verfrissend om een keer een dokter als antiheld in een actiedrama met thrillerelementen te zien, in plaats van de gebruikelijke agent, journalist of detective. Salvador wil levens redden en weigert het wraakpad op te gaan. Dat is zijn enige karaktertrek die echt helder wordt uitgewerkt, maar tegelijk ook de minst interessante. Het zou een scherper conflict hebben opgeleverd als Salvador juist had geworsteld met de Eed van Hippocrates. Maar blijkbaar wilde scenarist Aitor Gabilondo een falend doch moreel zuiver hoofdpersonage neerzetten, wat botst met zijn passiviteit tegenover fascisten.



Grote verandering in seizoen 2 van Landman; hoofdrolspeler drukt opvallend eigen stempel op zijn personage
Series / Nieuws

Grote verandering in seizoen 2 van Landman; hoofdrolspeler drukt opvallend eigen stempel op zijn personage

Billy Bob Thornton draagt nu strakkere jeans in de serie 'Landman' vanwege zijn persoonlijke voorkeur.

Dankzij het grote succes van de serie Landman kruipt Billy Bob Thornton voorlopig nog wel even in de huid van hoofdpersoon Tommy Norris. Hoewel zijn personage in het tweede seizoen wederom te maken krijgt met explosies op olieplatformen en gevaarlijke drugskartels, hield de acteur zich achter de schermen bezig met een heel ander detail. Thornton diende namelijk een specifiek verzoek in bij de kledingafdeling over de broeken die hij op de set moet dragen.

De acteur stoorde zich in het eerste seizoen aan de pasvorm van zijn spijkerbroeken. In een interview legde hij uit dat de broekspijpen veel te wijd waren voor zijn postuur. "In het eerste seizoen waren mijn jeans zo hobbezakachtig. Ik heb dunne vogelpoten, dus het leken wel clownsbroeken. Ik heb de kledingafdeling gevraagd of ze dit seizoen iets minder ruim konden vallen, dus nu zijn ze wat meer op maat gemaakt," aldus de hoofdrolspeler.

Persoonlijke voorkeur voor strakke kleding


Deze aanpassing past goed bij de kledingstijl die de acteur in zijn dagelijks leven hanteert. Thornton gaf eerder al aan dat hij een voorkeur heeft voor strakkere modellen omdat deze beter aansluiten bij zijn benen en goed staan in combinatie met laarzen. Hij verklaarde zelfs dat hij privé regelmatig damesjeans draagt, simpelweg omdat herenmodellen vaak te ruim uitvallen voor zijn slanke postuur. Deze persoonlijke smaak is nu dus ook doorgevoerd in zijn professionele garderobe voor de serie.

De vertolking van de harde oliehandelaar Tommy Norris wordt door critici geprezen en de reeks wordt gezien als een van de sterkere projecten van maker Taylor Sheridan. Eind 2025 werd al bekendgemaakt dat er ook een derde seizoen van het oliedrama zal verschijnen. De fans kunnen er dus op rekenen dat zij Thornton voorlopig nog in zijn nieuwe, nauwer aansluitende spijkerbroeken op het scherm zullen zien terwijl hij de chaos in Texas probeert te bezweren.

Beschikbaarheid in Nederland


Het succes van de serie heeft ervoor gezorgd dat Landman wereldwijd een groot publiek trekt. In Nederland is de volledige serie te bekijken via de streamingdienst SkyShowtime, waar zowel het eerste seizoen als de nieuwe afleveringen met de aangepaste garderobe beschikbaar zijn.

Zuur verhaal wordt gretig geconsumeerd door het publiek bij Prime Video
Films / Nieuws

Zuur verhaal wordt gretig geconsumeerd door het publiek bij Prime Video

Een Nederlandstalige komedie in tropische sferen komt met een zoetzure mix.

Augurk aan Zee is de vijfde film waarbij Frank Lammers regisseert in plaats van acteert. In de Top 10 heeft de productie de derde plaats bereikt.

Het scenario is geschreven door Martin van Waardenberg. De hoofdrollen worden vertolkt door Tibor Lukács, Jelka van Houten, Peter van den Begin, Olga Zuiderhoek, Monic Hendrickx en Rico Verhoeven.

Ontvangst


De reacties op de film zijn lauw. Op IMDb is een 'rapportcijfer' te zien van 5,1 en ook de critici zijn niet erg enthousiast. Hoewel Augurk aan Zee zichtbaar met plezier is gemaakt, wordt het verhaal als vrij zwak ervaren.

Fritz de Jong (Filmkrant) schrijft: "['Augurk aan Zee] is een als los zand aan elkaar hangende reeks matig geschreven, wisselvallig geacteerde en slecht getimede grappen en grollen".

Synopsis


Patrick (Lukács) werkt in een augurkenfabriek en woont bij zijn moeder (Zuiderhoek). Wanneer hij erachter komt dat zijn Antilliaanse vader nog leeft, gaat hij hem bezoeken op Bonaire. De eerste ontmoeting is direct de laatste, doordat zijn vader overlijdt. Patrick erft zijn aftandse vakantieresort. De schoonfamilie is daar echter allesbehalve blij mee.



Augurk aan Zee is te streamen op Prime Video.
'Fallout' seizoen 2: nog steeds een sublieme gameverfilming
Recensie

'Fallout' seizoen 2: nog steeds een sublieme gameverfilming

Grote ogen, ghouls en gekkigheid in het Amerika van twee eeuwen na de bom.

Regie: Frederick E. O. Toye, Liz Friedlander, Stephen Williams | Cast: Ella Purnell (Lucy MacLean), Walton Goggins (Cooper/The Ghoul), Kyle MacLachlan (Hank MacLean), Aaron Moten (Maximus), Johnny Pemberton (Thaddeus), Moises Arias (Norm MacLean), e.a. | Afleveringen: 8 | Speelduur: 49-63 minuten | Jaar: 2025-2026

Verfilmingen van populaire videogames pakken vaak slecht uit, maar soms zit er een voltreffer tussen. In de laatste categorie vallen producties als Arcane, The Last of Us en – toch wel onverwachts – Fallout, waarvan het eerste seizoen twee jaar geleden op Prime Video uitkwam. Wie had ooit gedacht dat de avonturen van de wijdogige Lucy MacLean zoveel kijkers zou trekken?

Een echt succesvolle gameverfilming weet niet alleen fans van het bronmateriaal te behagen, maar ook een nieuw publiek aan te spreken. Sinds 2024 worden niet alleen de fanatieke gamers warm van de bezigheden van Lucy, Maximus, Cooper, Stephanie, Norm en Hank, maar worden zij wekelijks gevolgd door kijkers uit alle lagen van de bevolking. Althans, degenen die houden van post-apocalyptische gekkigheid in jarenvijftigstijl.

Het tweede seizoen van Fallout gaat vrolijk verder waar het eerste is geëindigd, midden in het verhaal. Cooper zoekt zijn vrouw en dochter, Lucy zoekt haar vader, Maximus zoekt Lucy en iedereen zoekt naar antwoorden. Ja, er wordt heel wat afgereisd in het Amerika van na de nucleaire oorlog. Of was het eigenlijk wel een oorlog? Heb je daar niet meerdere partijen voor nodig?

Oorlog is het in elk geval wél in de wereld die is overgebleven na de val van al die kernbommen. De verwoeste steden, de woestenij en zelfs de blauwe lucht herbergen allerlei fracties, mutanten, eenzame schutters en ander gespuis dat elkaar naar het leven staat. Iedereen schiet op iedereen, terwijl kruisiging, kannibalisme en zombificatie minder zeldzaam zijn dan gezond is voor de mens. Las Vegas, Los Angeles en de Vaults bieden hun burgers een verwrongen samenleving, waarin – zoals altijd in post-apocalyptische werelden – het recht van de sterkste geldt.

We ontwaren steeds meer details van het geheim achter de nucleaire apocalyps, het (werkelijke) doel van de Vaults en de rol van alle protagonisten en antagonisten hierin. In flashbacks zien we de levens van Cooper en Hank van voor de bom, waarbij vooral het achtergrondverhaal van The Ghoul een diepgaand, emotioneel gebeuren is. Dit wordt mooi gestalte gegeven door Walton Goggins, die zowel met als zonder gezichtsprothese imponeert.

Goggins kreeg terecht een Emmy-nominatie voor zijn verschijning in seizoen één, maar hem uitlichten zou de rest van de cast tekortdoen. Aaron Moten, Moises Arias, Kyle MacLachlan, Annabel O'Hagan en ga zo maar door; ze leveren allemaal puik werk. Zelfs Macaulay Culkin is uit het vet gehaald voor een rol die hij zo slecht speelt dat het weer goed wordt. Zijn aanwezigheid past perfect bij de ridicule, campy sfeer. Niets is te maf (gemuteerde Elvis-imitators of een club voor inteeltproducten, bijvoorbeeld) en toch is deze hele wereld coherent en zijn de gebeurtenissen op hun eigen manier logisch.

Wel is het verhaal verder vertakt, waardoor we met elk afzonderlijk personage steeds minder tijd doorbrengen. De schrijvers hebben blijkbaar moeite om afscheid te nemen van hun oogappeltjes, dus ploetert iedereen vrolijk verder, wat soms wel vreemd is in een wereld zo vol dood en verderf. Wat de bodycount natuurlijk ook niet opdrijft, is dat de ghouls in deze wereld onsterfelijk zijn. Staak door je buik? Geen probleem, hoor.

Eigenlijk had dit tweede seizoen een paar afleveringen meer moeten hebben om elk personage volledig tot zijn of haar recht te laten komen, want de flashbacks eisen veel aandacht op. Door alle achtergrondverhalen en zijpaden raken de zoektochten van Maximus en Lucy soms wat ondergesneeuwd. Vooral jammer voor die laatste, want het personage van Ella Purnell is toch de publiekstrekker van dit avontuur.

Of ze nu de stem van de maniakale Jinx in Arcane verzorgt, een lijk speelt in Yellowjackets of een muurbloempje in Sweetpea, Purnell brengt altijd een overdosis charisma en sympathie naar je televisie. Haar personages beginnen vaak als slachtoffer, maar weten de kijker gaandeweg mee te nemen op een reis van bevrijding en zelfontplooiing. We zijn altijd vóór Purnell, waarbij het natuurlijk helpt dat ze een plaatje is. Bijna letterlijk, want met haar scherpe trekken en grote ogen lijkt ze een vleesgeworden animefiguur.

Gelukkig hangt er nog meer Fallout in de lucht en zullen we over een jaartje of anderhalf vast op de volgende avonturen van Lucy en haar kompanen worden getrakteerd. Een goede zaak, want deze prachtig vormgegeven wereld met al zijn kleurrijke bewoners gaat nog lang niet vervelen.



Waarom openlijke haat naar de Targaryens in 'A Knight of the Seven Kingdoms'?
Series / Nieuws

Waarom openlijke haat naar de Targaryens in 'A Knight of the Seven Kingdoms'?

In de succesvolle nieuwe 'Game of Thrones'-serie zien we de dynastie vanuit een andere invalshoek.

Gewone mensen in A Knight of the Seven Kingdoms moeten weinig hebben van hun koning, maar ook de adel heeft een bloedhekel aan de Targaryens. Het contrast met het vroegere respect voor de heersende familie is opvallend.

Met de dood van hun draken waren de heersers hun feitelijke overmacht kwijt. Hiermee verdween ook het magische aura, dat om de drakenrijders hing. Wanneer je hier de onvrede met hun heerschappij aan toevoegt, besef je dat de machtspositie van de Targaryens sterk afhangt van politieke bondgenootschappen.

Openlijke verachting voor de koninklijke familie


In de derde aflevering neemt de adellijke Raymun Fossoway (Shaun Thomas) geen blad voor de mond. Aan Dunk (Peter Claffey) omschrijft hij de Targaryens als "incestueuze vreemdelingen, bloedmagiërs en tirannen" en voegt eraan toe dat "de ene witharige snotaap werd opgevolgd door een die nog gekker was".

Aerion Targaryens (Finn Bennett) afgrijselijke gedrag tijdens een toernooi vormt de aanleiding voor deze uitspraken. De Targaryen-prins voelt aan dat zijn familie niet langer voor vol wordt aangezien en probeert respect te winnen, maar doet dit op de totaal verkeerde manier.

Drastische omwentelingen in tweehonderd jaar


Wanneer hij tijdens het toernooi onnodig geweld gebruikt naar zijn tegenstander toe, accepteert het publiek dit niet. Aerion wordt aangevallen en bekogeld door de toeschouwers. Hierdoor wordt duidelijk dat niet alleen de adel, maar ook de boeren weinig op hebben met de Targaryens.



Tweehonderd jaar eerder had Aegon de Veroveraar drie gigantische draken tot zijn beschikking bij de verovering van Westeros. Het was een relatief makkelijke klus, aangezien Balerion, Vhagar en Meraxes het equivalent vormden van kernwapens. In A Knight of the Seven Kingdoms is de situatie sterk veranderd.

Van mysterie naar gewoontjes


Na de Dans der Draken zijn de dieren uitgestorven. Dit beïnvloedde ook het mysterieuze element van het Targaryen-imago. Ze waren niet langer halfgoden, maar een gewone adellijke familie en moesten het hebben van gunstige huwelijken en erfopvolging. A Knight of the Seven Kingdoms laat dit haarfijn zien in de dagelijkse interacties tussen de personages.



Als je een indruk wilt krijgen van alledaagse Targaryens, dan kun je A Knight of the Seven Kingdoms streamen op HBO Max.
Dit extreme kijkcijferkanon is 24 miljard minuten bekeken in 2025; misdaadserie is na al die seizoenen nog altijd ongekend populair
Series / Nieuws

Dit extreme kijkcijferkanon is 24 miljard minuten bekeken in 2025; misdaadserie is na al die seizoenen nog altijd ongekend populair

Criminal Minds blijft ongekend populair dankzij psychologische diepgang en sterke cast.

Ondanks de opkomst van talloze nieuwe producties blijven oude bekenden het extreem goed doen op streamingdiensten. Uit de jaarcijfers van 2025 blijkt dat Criminal Minds een absolute kijkcijferkanon is met maar liefst 24,1 miljard gestreamde minuten. De misdaadserie is in Nederland volledig te zien op Disney+, waar zowel de oude seizoenen als het nieuwe seizoen beschikbaar zijn voor het publiek.

Wat deze serie anders maakt dan de gemiddelde politiereeks is de focus op psychologie. De agenten van de Behavioral Analysis Unit (BAU) richten zich op het analyseren van het gedrag van daders. Door in de huid van de UnSubs te kruipen, proberen zij misdaden op te lossen voordat er nieuwe slachtoffers vallen. Deze spannende insteek houdt kijkers al jaren aan de buis gekluisterd.

Vertrouwde gezichten


De kracht van de serie zit voor een groot deel in de vaste cast. Acteurs zoals Kirsten Vangsness en AJ Cook draaien al vanaf het begin mee, wat zorgt voor een sterke band met de fans. Hoewel de verhalen vaak duister en gewelddadig zijn, bieden de persoonlijke levens van de teamleden een nodige balans. Vooral het personage Spencer Reid is door de jaren heen een grote favoriet geworden bij de trouwe achterban.

De serie is inmiddels toe aan het negentiende seizoen, dat gepland staat voor dit jaar. Het succes van de revival onder de naam Criminal Minds: Evolution laat zien dat de formule nog steeds werkt. De makers weten de persoonlijke drama's van de agenten goed te combineren met complexe, ijzingwekkende zaken. Hierdoor blijft de serie een van de meest succesvolle titels in het misdaadgenre.

Eindeloos streamen


Met honderden afleveringen is de reeks perfect materiaal om urenlang achter elkaar te kijken. De constante stroom aan nieuwe mysteries en de diepgang van de profilers zorgen ervoor dat het publiek niet snel verveeld raakt. Zolang de kijkcijfers miljarden minuten blijven aantikken, lijkt het einde van de serie dan ook nog lang niet in zicht.

'Dawson’s Creek' duo herenigt na 25 jaar: HBO Max werkt aan nieuwe serie met Joshua Jackson
Series / Nieuws

'Dawson’s Creek' duo herenigt na 25 jaar: HBO Max werkt aan nieuwe serie met Joshua Jackson

Joshua Jackson speelt hoofdrol in HBO Max-serie 'How to Survive Without Me' over een familie die verbonden blijft na verlies.

Joshua Jackson is vastgelegd voor een hoofdrol in de HBO Max dramaserie How To Survive Without Me. Het project markeert een hernieuwde samenwerking met Greg Berlanti, met wie hij eerder werkte aan Dawson’s Creek. De pilot wordt geproduceerd door Warner Bros Television en ontwikkeld voor HBO Max.

De serie wordt geschreven door Greg Berlanti en Bash Doran op basis van een verhaal dat zij samen met Robbie Rogers ontwikkelden. Het verhaal speelt zich af na het overlijden van familiehoofd Beverly. De familie De Angelis raakt gaandeweg uit elkaar terwijl zij proberen hun leven voort te zetten zonder haar rol als bindende factor. Tegelijkertijd blijkt dat Beverly ook na haar dood invloed uitoefent op de familie en hen dwingt verbonden te blijven.

Rolbezetting en personages


Joshua Jackson vertolkt Cooper, een chef die in Los Angeles werkt aan de opening van een exclusieve eetclub. Hij zet het culinaire gedachtegoed van zijn moeder voort en draagt haar recepten letterlijk over. Achter zijn zelfverzekerde uitstraling verbergt hij een geheim dat zowel zijn vriendschappen als zijn loopbaan in gevaar kan brengen. Ray Romano speelt de vader van het gezin.

De samenwerking tussen Jackson en Berlanti vindt plaats ruim twintig jaar na hun eerste gezamenlijke project. Berlanti begon destijds als schrijver bij Dawson’s Creek en groeide daar snel door tot uitvoerend producent en showrunner. Hun professionele band bleef bestaan, wat recentelijk nog zichtbaar was bij publieke reünies en gezamenlijke optredens.

Productie en aanvullende informatie


Als de pilot een succes wordt, zal er daadwerkelijk een serie van worden gemaakt die je ter zijner tijd op HBO Max kan gaan bekijken.

Nieuwe nachtmerries: eerste beelden van het nieuwe seizoen van deze horrorhit met 96% op Rotten Tomatoes
Series / Nieuws

Nieuwe nachtmerries: eerste beelden van het nieuwe seizoen van deze horrorhit met 96% op Rotten Tomatoes

Raadselachtige machten houden ook in het volgende hoofdstuk het plaatsje en zijn inwoners stevig in hun greep.

Let op! Het onderstaande artikel bevat mogelijk spoilers.
Na een lange periode van stilte rond de mysterieuze horrorserie From is er weer een duidelijk signaal dat het verhaal verdergaat. De serie, die bekendstaat om haar dreigende sfeer en raadselachtige mythologie, keert binnenkort terug met nieuw materiaal dat vooruitblikt op wat komen gaat.

Streamingdienst MGM+ heeft de eerste beelden van het vierde seizoen van From vrijgegeven in de vorm van een korte teaser. De nieuwe afleveringen gaan in de Verenigde Staten in première op zondag 19 april via MGM+, terwijl de serie in Nederland te zien is op HBO Max.

Mysterieuze personages


From is gecreëerd door John Griffin en draait om een afgelegen stad waar iedereen die binnenkomt vast komt te zitten. Naarmate bewoners dichter bij antwoorden komen, blijkt hun zoektocht steeds gevaarlijker te worden, zo blijkt ook uit de officiële beschrijving van het nieuwe seizoen.

In de teaser klinkt onder meer de waarschuwing dat kennis een prijs heeft, terwijl ook The Man in the Yellow Suit opnieuw zijn opwachting maakt. Deze rol wordt vertolkt door Douglas E. Hughes, die aan het einde van de teaser een centrale dreiging suggereert voor het vervolg van het verhaal.

Ontsnappen is onmogelijk


Harold Perrineau speelt opnieuw de hoofdrol als Boyd Stevens en wordt bijgestaan door onder anderen Catalina Sandino Moreno, David Alpay, Elizabeth Saunders en Scott McCord. De opnames van het vierde seizoen, bestaande uit tien afleveringen, vonden plaats in Nova Scotia, Canada en werden afgerond in november 2025.



Naast Griffin zijn Jeff Pinkner en Jack Bender betrokken als uitvoerend producenten, samen met onder anderen Josh Appelbaum, André Nemec en Scott Rosenberg. MGM Studios verzorgt de productie van de serie, die zich met elk seizoen verder verdiept in de oorsprong en regels van de beklemmende wereld waarin de personages zijn opgesloten.
Meer dan 1,3 miljard uur bekeken: dit is de grootste fantasyserie van Netflix ooit die iedereen betovert
Series / Nieuws

Meer dan 1,3 miljard uur bekeken: dit is de grootste fantasyserie van Netflix ooit die iedereen betovert

Wednesday behoort met 1,37 miljard kijkuren tot de populairste Netflix-series in 2025.

Met maar liefst 1,37 miljard kijkuren in 2025 behoort Wednesday tot de absolute grootmachten op Netflix. De combinatie van duistere humor, gothic sfeer en herkenbare coming-of-age-elementen wist opnieuw wereldwijd miljoenen kijkers aan zich te binden. Zowel het eerste seizoen als het veelbesproken tweede seizoen droegen flink bij aan dat duizelingwekkende totaal.

Seizoen 2 verscheen in het voorjaar van 2025 en leverde met, zoals wij al eerder melden, 964 miljoen kijkuren veruit het grootste aandeel. Toch werd ook seizoen 1 nog opvallend vaak herbekeken in 2025, goed voor nog eens 410 miljoen uur. De optelsom bevestigt wat al langer werd vermoed: Wednesday is uitgegroeid tot een van Netflix' populairste series van het jaar.

Wednesday


In de serie keert Jenna Ortega terug als Wednesday Addams, ditmaal in een verhaal dat zich verder losmaakt van de bekende Addams Family-context. Terwijl ze haar tweede jaar op Nevermore Academy ingaat, raakt ze verwikkeld in nieuwe mysteries, duistere visioenen en dodelijke intriges die haar morele kompas blijven testen.

De serie scoorde wereldwijd fantastisch. Vooral jongeren omarmden het excentrieke hoofdpersonage en de serie groeide uit tot een TikTok-favoriet, met fanvideo's, theoriespeculatie en cosplay als gevolg.

Vooruitblik op seizoen 3


Hoewel Netflix nog geen exacte releasedatum voor seizoen 3 heeft aangekondigd, is duidelijk dat we in 2027 een nieuw seizoen kunnen verwachten. Met zulke kijkcijfers is een vervolg ook haast onvermijdelijk. De makers hebben al laten doorschemeren dat het volgende seizoen een nog duisterdere toon krijgt; een logische keuze voor een serie die met elk seizoen meer gelaagdheid en spanning durft op te zoeken.

Apple TV verfilmt miljoenenbestseller tot nieuwe psychologische thrillerserie
Series / Nieuws

Apple TV verfilmt miljoenenbestseller tot nieuwe psychologische thrillerserie

Apple TV onthult de teaser van psychologische thrillerserie Imperfect Women met Mara, Washington en Moss.

Apple TV heeft de eerste teaser vrijgegeven van de psychologische thrillerserie Imperfect Women, waarin Kate Mara, Kerry Washington en Elisabeth Moss centraal staan als drie vrouwen met een verleden dat hen blijft achtervolgen. De serie gaat op 18 maart in première en telt in totaal acht afleveringen.

De teaser opent met ogenschijnlijk warme scènes waarin Mara’s personage Nancy haar twee beste vriendinnen Eleanor (Washington) en Mary (Moss) bedankt: “Ik ben zo blij dat ik hier ben met de twee mensen die mij het meeste liefhebben,” zegt ze. Maar de harmonie slaat al snel om, want in de loop van de trailer worden spanningen zichtbaar én een duister geheim dat de drie vrouwen delen.

Roman


Wanneer de politie een lichaam aantreft en Eleanor en Mary in een verhoorkamer belanden, verandert de sfeer volledig. Wat volgt is een verhaal over schuld, verraad en onomkeerbare keuzes, gebaseerd op de roman van Araminta Hall uit 2020.

Volgens Apple onderzoekt Imperfect Women hoe een misdaad een jarenlange vriendschap onder druk zet. De serie stelt vragen over hoe goed je je dierbaren écht kent, en hoeveel je bereid bent op te offeren om geheimen te beschermen. Wat begint als een drama over verbondenheid, ontaardt in een intens psychologisch spel.

Sterke creatieve namen


De serie is gecreëerd door Annie Weisman (Physical) die ook optreedt als showrunner. Moss en Washington treden op als uitvoerend producent, evenals Lindsey McManus (Love & Squalor Pictures) en Pilar Savone (Simpson Street). Imperfect Women is een coproductie van 20th Television en Apple Studios.

Laatste artikelen

Bekijk alle artikelen

Meest gelezen artikelen

  1. 1. Ik ben helaas totaal niet onder de indruk van de eerste drie afleveringen van het nieuwe seizoen van deze monsterlijke scifi-serie

  2. 2. Netflix wil hiermee alles gaan overtreffen; honderden miljoenen videogames verkocht en nu komt eindelijk de serie

  3. 3. De geruchten zijn waar, deze legendarische scifi-serie krijgt na 20 jaar een comeback

  4. 4. Ik ben compleet lyrisch over deze verrassende nieuwe miniserie op HBO Max

  5. 5. Voor de release van de finale van seizoen 2 van deze scifi-thriller is het lot van seizoen 3 bevestigd

Bekijk alle artikelen